Tanečné divadlo v Harleme. Foto Christopher Duggan. Júl a august 2020, štvrtok večer.
Streamované na YouTube.
Ako tanečný recenzent je videnie tanca naživo jednou z najcennejších častí môjho života. Je len niečo na tom, ako domáce svetlá zhasínajú a pohlcujú sa dielom tanečného umenia - počuť dych tanečníkov a cítiť ich fyzickú energiu priamo do vašich vlastných kostí. Rovnako ako tanečníci boli zbavení možnosti spoločného pohybu vo vesmíre, tanečné publikum bolo zbavené možnosti zažiť túto jedinečnú mágiu. Neexistuje žiadna náhrada za to, že ste tam osobne, ale Jacob’s Pillow ponúkol niečo špeciálne tým, že vzal ich každoročný letný festival na YouTube - nejakým spôsobom nás priviedli späť na pódium, do tých zatemnených miestností, kde zažívame tú neporovnateľnú efemérnu mágiu.
etnikum manny montana
Festival ponúkol aj diskurz a historický kontext, ktoré môžu zmysluplne prispieť ku konverzácii, ktorá je v súčasnosti v našej kultúre povznesená - o moci, privilegovaných a útlaku - ako napríklad ocenenie domorodých národov, na ktorých pôdu tancujeme, keď tancujeme na Jacobovom vankúši, o účasť vedcov kultúrny význam diel použitých pred vystúpeniami a diskusií s umelcami po predstavení. Týmito dvoma hlavnými spôsobmi, ktoré divákom opäť priniesli zážitok z javiska a ponúkli priestor na otvorený dialóg v tomto zosilnenom kultúrnom okamihu, sa Jacob’s Pillow 2020 Virtual Summer Festival skutočne stretol s okamihom.
Tanečné divadlo v Harleme. Foto Christopher Duggan.
Tanečné divadlo v Harleme Vystúpenie (streamované na YouTube 6. augusta a pôvodne uvedené na javiskový vankúš v júli 2019) sa začalo vítaním a kontextom o predstavení a spoločnosti. Jacob’s Pillow Scholar-in-Residence Theresa Ruth Howard vysvetlila, ako bol Arthur Mitchell revolučný a vplyvný v tejto oblasti, napríklad pri vytváraní precedensu zmiešaných návrhov zákonov, ktoré by mohli prilákať farebných divákov a priniesť do poľa rozmanitosť. Baletný svet, ktorý sa snaží byť inkluzívnejším a sociálne uvedomelým v rýchlo sa meniacom svete bez straty podstaty umeleckej formy, by mal nasledovať po Dance Dance of Harlem, radí. Ďalej vystúpi režisérka Jacobovho vankúša Pamela Tatge, ktorá uznáva indigénnu zem, na ktorej tancujú - na pôde Mahicans, Nipmucs, Pocomtuc, Mohawks, Montauk a Pequot. Tatge tiež popisuje hlboké prepojenie tanečného divadla v Harleme s Jacob’s Pillow, kde sa spoločnosť prvýkrát predstavila v roku 1969.
Keď sa predstavenie oficiálne začne, Darrell Grand Moultrie’s Harlem na moju myseľ okamžite vytvára svoju vlastnú úžasnú atmosféru a štýl - s precíznosťou klasického baletného zboru a zdvorilosti, chladu a rytmu, ktoré sú pre čierne umenie ústredné. Big band jazz sprevádza tanečníkov predĺžením dní, skalopevnými zákrutami a postrekmi osobnosti, ako sú napríklad malé vlny. Unison sa posúva do dvoch pretínajúcich sa línií a každý tanečník sa pohybuje vo svojej vlastnej improvizácii. Je to komunita vášnivých jednotlivcov, ktorí sú navzájom prepojení v priestore a energii.
Osvetlenie stmavne (svetelný dizajn Jasona Banksa) a presunieme sa k sólu od Christophera Charlesa McDaniela - plné sily, osobnosti a odvahy, ale tiež niekedy zraniteľnosti na konci, zoskočí a roztrasie sa, akoby bol úplne vyčerpaný. Potom duet od Alicie Mae Hollowayovej a Dereka Brockingtona dodáva šarm a humor, pohyb zostáva v podstate klasický, ale naplnený zostupným uvoľňovaním a skloňovaním osobnosti. Ingrid Silva z toho vyplýva, že s nezabudnuteľným sólom do Môj vtipný Valentín zo sólovej trúby. Jej pohyb a kvalita výkonu prekladajú hlbokú introspektivitu spôsobmi, ktoré slová nikdy nedokázali.
Energia stúpa s končiacim sa ansámblom, hudbou preniknutou svedomitosťou a možnosťami. Pamätná inovatívna variácia cha-cha na pointe a uzemnenejšia z balerínok, po ktorej nasleduje latinskoamerický vkus od tria a potom súboru, vzdáva hold latinskej kultúre, ktorá je tiež ústrednou súčasťou Harlemovej kultúry a histórie.
Po výbuchu energie sa tanečníci rozišli do zákulisia. Časť mňa chce, aby ten výbuch energie vydržal dlhšie a oddával sa svojim vibráciám. Napriek tomu som sa nemohol ubrániť úsmevu a pocitu jeho bezstarostnej zdvorilosti formovanej formalizmom až po moje kosti. Keď si neskôr premyslíme, čo je na tejto práci také silné, je to, ako vykresľuje Harlem ako miesto energie a radosti, v ostrom kontraste so sociálnymi a mediálnymi príbehmi ako miesto zločinu a nebezpečenstva. Áno, chudoba a generačné traumy zostávajú na tomto mieste realitou - ale aj tvorivosť, láska a odolnosť.
Tanečná spoločnosť Bereishit.
V nasledujúci štvrtok večer na virtuálnom festivale sa predstaví Soulská spoločnosť Bereishit Dance Company na scéne YouTube (streamované vystúpenie pôvodne na javiskovej scéne Jacob’s Pillow Stage v júni 2016). K streamovaniu vystúpenia opäť pristúpila adresa od Jacob’s Pillow Scholar-in-Residence Maura Keefe a ďalšej z Tatge. Keefe zdieľa popisy snímok v budúcom diele, čo je zaujímavé a nepochybne užitočné pre niektorých divákov, ktorí by na pochopenie mohli použiť prístupový bod. Na druhej strane by ma zaujímalo, či to lepšie slúži členom publika a prezentujúcim umelcom, aby mali členovia publika možnosť objavovať svoje vlastné interpretácie. Niet pochýb o tom, že v hre je zložitá rovnováha.
čistá hodnota amy carterovej
Prvá práca v programe spoločnosti v Rovnováha a nerovnováha , choreografiu zakladajúci riaditeľ Soon-ho Park. Atmosféra v tomto diele je okamžite sparťanská a kuriózny a zaujímavý štýl je svojrázny. Biele osvetlenie vypĺňa biele pódium, prázdne, ale pre jedného tanečníka a jeho rekvizitu. Sólista, ktorý má na sebe iba biele nohavice, manipuluje s lukom, šípmi a pripevnenou šnúrkou spôsobom, o ktorom si nemyslím, že by ma to niekedy napadlo - ohýbať a skladať sa ako hadia žena v určitých bodoch, aby sa tieto možnosti využili. Spojenie duetového partnera a dynamika moci, kontroly a vynúteného podriadenia sa stávajú evidentnými. K tomu dodáva sparťanský nádych a hrá tradičný kórejský strunový nástroj - čím sa zintenzívňuje dráma moci a podrobenia.
Neskôr nastane kooperatívnejší a harmonickejší pocit vo vzduchu, keď sa pripojí tretí tanečník, pričom dvaja tanečníci sú podporení na zadnej strane tretieho. Podporovaný sa stáva podporovateľom a naopak. Neskôr sa dvaja tanečníci spoja a časť, kruhová kvalita v celom pohybe. Jeden, ktorý vždy drží luk a šíp, niekedy obaja, sa rekvizita cíti ako symbol nadvlády a podriadenosti. Túto dynamiku podporujú ďalšie nástroje a výsledný väčší zvuk.
Hudba sa zrýchľuje a partnerstvo - nápadné, vynaliezavé a nezabudnuteľné - sa vráti k agresívnejšiemu pocitu. Zároveň sa zdá, že je na dosah pocit prijatia a harmónie v rovnováhe medzi dominovaným a dominujúcim. Pamätný obrázok má jeden z tanečníkov v pozícii, keď je pripravený vystreliť šíp z luku, podsvietený tak čiastočne siluetou. Odtiaľ zhasnú svetlá, ktoré signalizujú ukončenie programu.
Keď sa tanečníci a hudobníci (so srdcom ma baví) klaňajú, prirovnávam k prežívaniu predstavenia - istým spôsobom - to, že vidím slová skupiny Blue Man Group, ktoré to nedokážu celkom dobre opísať, ak by sa vás niekto chcel spýtať, aké to je alebo čo to je . Niektoré umenie je potrebné zažiť, aby sme im porozumeli úplne. Vo svete kategorizácie a jazykovej kakofónie je to samo o sebe niečo zvláštne. V čase, keď nás globálna pandémia oddeľuje od prchavej múdrosti bez slov, ktorú môže tanečné umenie ponúknuť, a vyžaduje si to hlboké kultúrne zúčtovanie viac ako kedykoľvek predtým, priniesol Jacobov vankúš niečo, čo skutočne splnilo tento zvýšený kultúrny okamih.
Autor: Kathryn Boland z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
