Recenzie | Apríl 2024

Balet v San Franciscu v snímke „Luskáčik“ od Helgiho Tomassona. Foto Erik Tomasson.

27. novembra - 31. decembra 2020.
Prístupné cez sfballet.org .

erica Harttera

Hudba nafukuje. Kamienky svietia. Cez stojace svetlá padá trblietavý sneh. Vo vzduchu je cítiť vôňa kvetín pre tanečníkov. Cítime husiu kožu, keď sa celé kúzlo spája a stáva sa viac ako súčtom jeho častí. Je sezóna luskáčikov. Pretože veľa baletiek v súčasnosti zverejňuje príspevky na sociálnych sieťach a diskutuje s priateľmi, Luskáčik vyzerá tento rok inak. Vďaka online prezentáciám bezpečne vytvorených verzií alebo predtým natáčaných programov bude táto senzorická mágia tento rok menej všestranná.

Balet v San Franciscu v snímke „Luskáčik“ od Helgiho Tomassona. Foto Erik Tomasson.

Svetlou stránkou je, že tanečné spoločnosti demonštrujú tvorivosť a odolnosť tým, že prinášajú kúzlo spoločnosti Luskáčik do života v tomto roku v nejakej podobe alebo podobe, aby si ho mohli vychutnať diváci všetkých vekových skupín. San Francisco Ballet je jednou z takýchto spoločností, ktorá ponúka svoj rok 2007 Luskáčik prostredníctvom online portálu prostredníctvom svojej webovej stránky. Program, ktorý bol prvýkrát vytvorený a predstavený ďaleko pred zásahom COVID, preukázal vynaliezavosť svojimi vlastnými spôsobmi - teda vhodný program pre túto dobu a pre toto médium. Aj keď to bolo na obrazovke, prinieslo to dovolenkové kúzlo, ktoré dokáže vytvoriť skutočnú radosť - niečo, čo teraz môže toľko ľudí použiť.

Ako sa často vyskytuje v Luskáčik , mimoriadne dramatické rozkvety spočiatku viedli až k párty scéne, ktorá vytvorila kontext pre budúcu scénu. Táto verzia však mala viac ako mnoho iných verzií - napríklad Drosselmeyerová predávajúca hračky zo svojho obchodu a nakladajúca s osobnosťami dieťaťa a jej matky, ako aj stromček a darčeky, ktoré boli prinesené do domu rodiny Clary. Keď hostia vstúpili na párty scénu, všimol som si, že Clara (Elizabeth Powell) sa javila ako mladá tínedžerka (13-14). Počas celej scény som pozoroval jej rozkročenie sa nad detstvom a dospelosťou, ako je to v tom veku bežné - napríklad trávenie času s mladšími deťmi a radosť z hračiek, ale aj tanec s dospelými. Pre mňa tento vek rezonoval s príbehom lepšie ako ona ako mladšie dieťa, pretože ju vykresľujú niektoré verzie.

Tiež som si všimol, že hudba nebola presne zladená s choreografiou a naratívom a tancom rovnako, ako je to v mnohých verziách. Napríklad Harlequinova typická hudba mala socializáciu na večierku a Drosselmeyerov plán v práci. Namiesto toho, aby tancovali so svojimi bábikami na hudbu, ktorú zvyčajne robia, mladé dievčatá sedeli a divili sa Luskáčkovi Clary. Neskôr bol doplnkovým tancom starších dospelých, zdanlivo tancom starých rodičov. Tieto jemné zmeny ma vždy bavia Luskáčik , keďže ide o rovnaký príbeh, aký robí každá baletná spoločnosť - a spoločnosti musia byť úmyselné, aby ju každý rok nejakým spôsobom aktualizovali a aby sa takpovediac odlíšili od „balíka“.

Harlekýn a Kissey Doll sú vždy zaujímavé postavy pre svoju jedinečnú fyzickosť a San Francisco Ballet je tu veľmi dobre dodávaný. Harlekýn tancoval s dotykmi súčasnej estetiky, ako je spinálne uvoľnenie a pohybový slovník založený na podlahe, ktoré mu dodávali klaunskú tajomnosť. Kissey Doll mala geniálnu robotickú kvalitu - s vytreštenými očami, odrazovou kvalitou a uhlovými gestami. Vrátili sa neskôr, keď Drosselmeyer (Damian Smith) nastavil kúzlo príbehu na miesto, zatiaľ čo Clara spala a pôsobila ako ikona svojho remesla.

aszúrový bartónsky tanec

Klárin zvedavý strýko bol vo verzii San Francisco Ballet explicitnejšie príčinou mágie. Napríklad spôsobil, že stromček a škatuľky darčekov sa stali enormnými (scénický návrh Michaela Yeargana), a oživil tiež Luskáčika - zatiaľ čo ho Clara sledovala (čo je rovnako jedinečné aj v tejto verzii). Neskôr, potom, čo bol Luskáčik zabitý v bitke, ho Drosselmeyer vzkriesil ako Klárin princ (Davit Karapetyan). Potom (pravdepodobne) záblesk streamerov od neho viedol snehovú scénu k nasledovaniu.

Yuan Yuan Tan v snímke „Luskáčik“ od Helgi Tomassona. Foto Erik Tomasson.

Costuming, od návrhára Martina Pakledinaza, bol tiež vynikajúcim prvkom programu, od hrozivých zubov a pazúrov Rat Kinga až po špičaté koruny tanečníkov Snow (vyzerajúce ako cencúle), bolo skutočne evokatívne a nezabudnuteľné. Po všimnutí si krásnych snehových kostýmov moja pozornosť praskla pri nápadnom tanci. Bez ohľadu na to, koľkokrát vidím snehovú scénu, som v úžase pred vytrvalosťou a šumením tanečníkov v tanci neuveriteľne náročných choreografií (so syntetickým snehom v očiach a ukončením scény na konci, v mnohých verziách, nie menej!) .

Program San Francisco Ballet nebol výnimkou a pozoruhodné bolo aj pestré využitie veľkého pódiového priestoru spoločnosťou, hoci boli k dispozícii dobre prepracované formácie a vzory premávky. Množstvo syntetického snehu klesajúce ku koncu scény bolo tiež len o tom, že dizajnéri na úrovni snehovej búrky nič nezastavili! V poslednom partnerskom kole som skoro premýšľal, ako by mohla spoznať Snehová kráľovná (Yuan Yuan Tan)!

manžel elizabeth prann

Act II otvorili Angels, tancované študentmi baletnej školy v San Franciscu - pekná ďalšia príležitosť pre talentovaných študentov tancovať na veľkom pódiu a tiež pridať ďalšiu živú farbu k estetickej zelenej, červenej, ružovej a limetkovej zelenej farbe programu. kostýmovanie urobilo západ slnka na pódiu. Táto energickosť pripravila pôdu (doslova i metaforicky) na tanec víl Sugarplum (Vanessa Zahorian) - elegantná a kráľovská majsterka obradov, keď ju na pódiu nasledovali tanečníci z rôznych krajín. Drosselmeyer, ktorý bol vždy magickým podnecovateľom, ju pozdravil a stál blízko pri sebe a dával pozor.

Potom prišli variácie Krajina sladkostí. Veľkí fanúšikovia čiernej a čipky klesli na kulisu v španielskej variácii. Navyše tu tiež zákazníci pokračovali vo vyťahovaní všetkých zastávok. Čierna čipka, červené cumberbuns, červené príčesky a čierne klobúky vytvorili súdržný španielsky vzhľad. Tanečníci priniesli energiu a odhodlanie tomu zodpovedať. Ako nastavená súčasť pre Arabiana stála naparovacia lampa. V pernatých turbanoch s drahokamami s drahokamami tancovali a potom trením ovečky vyviedli svoju balerínu tiež s turbanmi.

Číňania mali šesť tanečníkov, ktorí vyrábali hadieho draka, ako to bolo vidieť na čínskych nových rokoch, a sólistu skákajúceho vysoko a rýchlo. S týmito variáciami som mal mierne obavy z kultúrneho redukcionizmu, ale - pravdepodobne - to by mohlo byť väčšinou nevyhnutné bez toho, aby som prehodnotil štruktúru Luskáčik sám. Boli inak kreatívne a jedinečne navrhnuté. Francúzska variácia priniesla fáborky, tri baleríny v kabaretných kostýmoch po špičkách, točili sa a kopali vysoko, zatiaľ čo sa nimi krútili.

Rus Trepak, ako vždy, bol vysoko lietajúcou virtuóznou zábavou. Predtým, ako sa ohli hlboko a vyleteli vysoko, traja tanečníci vyskočili z tvarov vajec a pred nimi boli obrázky ruského mesta - jedinečný kultúrny nádych tejto variácie. Matka Ďumbier a jej polichinely nasledovali zábavnejšou, tentokrát rozkošnou. Viac študentov baletnej školy v San Franciscu má päty v trojuholníkových klobúkoch a veľkých bodkách. Obria sukňa Mother Ginger’s (Louis Schilling) emulovala viacdielny cirkusový stan. Luskáčik medveď (Matthew Stewart) sa objavil v tejto variácii, a nie na párty scéne pre túto. Táto voľba sa javila ako vhodná vzhľadom na mladistvý charakter variácie.

Balet v San Franciscu v snímke „Luskáčik“ od Helgiho Tomassona. Foto Erik Tomasson.

Potom prišiel Valčík kvetov, ďalšia scéna, ktorá ma vždy teší. Formácie boli v tejto časti menej rozložené a vizuálne jasné ako v Snehovej scéne. Pravda, je výzvou, aby to tak nebolo, keď sa pokúšate vytvoriť scénické snímky živých kvetov! Toho sa presvedčivo a nezabudnuteľne podarilo dosiahnuť pomocou efektov, ako sú kruhy tanečníkov, ktoré sa skladajú a vyťahujú (napríklad zatváranie a otváranie kvetov) a chumáče tanečníkov naprieč javiskom (napríklad chumáče kvetov v záhrade alebo vo voľnej prírode).

alvin ailey lazarus

Pred poslednými variáciami dala víla Sugarplum Clare korunku. Dvaja asistenti zavreli dvere na hrudi, v ktorej sa prezliekla, a o chvíľu neskôr sa objavili v čajovom a zlatom tutu. Zdá sa, že táto voľba dávala väčší zmysel ako tanec Sugarplum s Luskáčkovým princom, ako sa to v niektorých verziách pre Codu vyskytuje (v iných tancuje Sugarplum s celou ďalšou postavou, jej kavalírkou) - čo sa týka rozprávania i charakteru. Maria Kotchetkova tancovala tieto posledné variácie s mladíckou radosťou a napriek tomu so zarážajúcim technickým velením. Karapetyan tiež tancoval s ľahkou radosťou prostredníctvom náročných viacerých otočení a zložitých skokov.

Koniec, keď majú všetky rôzne varianty iný okamih v centre pozornosti, je vždy žiarivý. Je príjemné mať v každej variácii ďalšiu ochutnávku jedinečnej pohybovej slovnej zásoby. Potom v tomto programe všetci tí tanečníci na pódiu (od všetkých variácií aktu) krúžili okolo Clary späť na gauči. Reflektor (osvetlenie James F. Ingalls) ju našiel a Drosselmeyer nechal všetkých tanečníkov ustúpiť z pódia. Setové kúsky krútili a posúvali sa, až kým sme opäť nevideli Clarin domov. Luskáčik ležal vedľa nej. Keď sa prebudila, nezdalo sa, že by bola naštvaná, že sa zdalo, že to bol všetko sen. V skutočnosti vyzerala nadšene, že sa to vôbec niekedy stalo.

Matka ju veselo mávla rukou z postele na vrchol schodiska. Clara vybehla späť po schodoch, široko sa usmiala a oči sa mihotali. Dobrý sen je stále dobrý sen, aj keď sa zobudíme späť do reality. Dávka radosti a normálnosti v tomto náročnom období, aj keď sa po ukončení týchto problémov vrátime, môže nám poskytnúť úsmev a svetlo v očiach, po ktorých v tejto dobe môžeme túžiť.

Autor: Kathryn Boland z Dance informuje.