Recenzie | Apríl 2024

Centrum New Yorku, New York.

9. decembra 2015.

Očakáva sa, že na predstavení amerického tanečného divadla Alvin Ailey zažijete kombináciu fyzickosti, ladnosti a expresivity. Jeden by tiež dúfal, že zažije inšpiratívne choreografie a emotívnu hudbu. Tentokrát Ailey’s 2015 City Center Season v NYC, ktorá sa koná 2. decembra - 3. januára, z veľkej časti doručila Ailey.

tanečné ciele

Program v stredu 9. decembra bol veľmi očakávaný, holandský choreograf Hans van Manen’s Poľské kúsky svetová premiéra filmu Kyle Abraham’s Untitled America: First Movement spoločnosť premiéra Už dlhšie ticho , v choreografii umeleckého riaditeľa Ailey Roberta Battle a Rennie Harris Exodus , tiež svetová premiéra.

Spoločnosť bezpochyby vyzerala tak silno, prepojene a vášnivo ako kedykoľvek predtým, a hoci program začínal choreografiou, ktorá sa cítila o niečo menej inšpiratívna, opustili sme nádherné divadlo City Center s ohromujúcimi obrazmi spoločnosti a príbehmi, ktoré musí rozprávať.

Tanečníčky Ailey Jacqueline Green a Yannick Lebrun v ‘Polish Pieces’ Hansa van Manena v parížskom Theatre du Chatelet. Foto Pierre Wachholder.

U van Manena Poľské kúsky , boli tanečníci oblečení v jasných farebných jednotkách (kostým, ktorý azda len táto spoločnosť dokáže tak dobre utiahnuť) s baletnými papučami mäsovej farby a boli poháňaní hudbou súčasného skladateľa Henryka Mikolaja Góreckého. Kúsok je mierne cunninghamského štýlu, s hranatými a geometrickými tvarmi a cestovateľskými vzormi. Je to silná práca v súbore, v ktorej spoločnosť dokázala, že boli dobre nacvičené. Pohyby tanečníkov boli často prudké, staccato so zameraním na ruky a paže - buď mávali vzduchom sprava doľava, alebo ich tlačili na stehná. Tieto pohyby pokračovali počas celého diela a opakovali sa v rôznych javiskových vzoroch. Poľské kúsky je určite veľmi vizuálne a abstraktné dielo, ale takmer som si prial, aby to išlo trochu hlbšie.

Vykupujúce ústredné duety však nádherne zatancovali dlhoročné členky Ailey Linda Celeste Sims a Glenn Allen Sims, potom Akua Noni Parker a Jamar Roberts. Prvý duet vyžaroval takúto zmyselnosť a druhý predviedol pôvabný zmysel pre baletný text, ktorý bol osviežujúci po zložitej, abstraktnej ansámblovej práci, ktorá sa pre tieto ústredné postavy stáva „zborovou líniou“.

Abrahámovo Untitled America: First Movement je prvou z troch sekcií, ktoré choreograf vytvorí v budúcom roku. Táto časť, ktorá trvala iba pár minút, predstavila trio Ghrai DeVore, Chalvar Monteiro a Jamar Roberts, ktoré tancovali na partitúru Laury Mvula „Otec, otec“. Abraham, držiteľ štipendia MacArthur „Genius“ z roku 2013, má určite originálny štýl - spájajúci prvky hip-hopu, pop-a-lockingu, atletiky a súčasného lyrického tanca. A pohyb je vhodný pre virtuóznych tanečníkov Ailey.

Tanečníci začnú rozprávať príbeh - je tu postava otca, a on, po ktorom nakoniec nasledujú zvyšné dve postavy, odíde a rozptýli sa cez dlhý biely pás svetla do temného neznáma.

Poznámky k programu súvisia s tým, že táto časť je Abrahámovým skúmaním vplyvu uväznenia vo väzenskom systéme na jednotlivcov a rodiny po celé generácie. Tanečníci už za pár minút vyvolajú taký smútok, temnotu a smútok a sme zvedaví, kam tieto postavy zmizli, alebo ako a či sa ešte stretnú.

Ailey’s Jacqueline Green v snímke Kyle Abraham „Untitled America: First Movement“. Foto Paul Kolnik.

Je ťažké posúdiť tento kúsok iba na jednom veľmi krátkom úseku, ale dúfam, že DeVore dostane viac príležitostí zažiariť v ďalších častiach.

Mnoho Aileyových programov končí Aileyho klasikou Odhalenia , a hoci bol tento večer spočiatku trochu sklamaný, že neobsahoval toto majstrovské dielo, druhá polovica programu sa skutočne zvýšila a opäť dokázala, že nielen Ailey je silná tanečná spoločnosť, ale aj Alvin Ailey American Dance Theatre. tanečné divadlo . Aspekt rozprávania a emocionálna rezonancia s publikom tu sú vždy.

Pred tým, ako sa vôbec otvorila opona pre Battle’s Už dlhšie ticho , cítili sme intenzitu. Hudba od Erwina Schulhoffa hrala niekoľko okamihov sama, čím sa časové obdobie dostalo do nacistického Nemecka. Opona sa otvára a na pódiu, do ktorého vstupujú tanečníci, odkrýva dlhú lavicu, oblečenú v čiernych oblekoch a bielych chráničoch kolien, ktoré sa miešajú na nohách alebo na kolenách vo vojenských radoch. Existujú skupiny ľudí - línie, zhluky, kruhy - a akonáhle bude hudba chaotickejšia a zbesilejšia, začne sa meniť aj ich pohyb. Tanečníci majú chvíle byť jednotlivcami - vrhajú sa do stredu, jeden stojí vysoko a ostatní sa skĺzavajú vpred cez lavicu v arabeske. Ale tiež sa vracajú a vytvárajú kolektív - uhlopriečky a kruhy ľudí so zaťatými prstami a hnevom. Je to, akoby toto opätovné pripojenie ponúklo pohodlie, ktoré sa snažia udržať spolu ako skupina. Tanečníci sa zrazu začnú vrhať na podlahu s úplným opustením a tvrdé zvuky ich tiel sa stávajú takmer hudobnými.

Už dlhšie ticho je plná mnohých vizuálnych momentov - tvary a útvary sa držia dlhšie ako zvyčajne - fotografia v čase. Tanečníci sa uklonia v kruhu, keď sa jedno dievča zdvihne na oblohu, zastaví sa rad tanečníkov, ktorí sú otočení smerom k pódiu vpravo a lúč svetla sa premieta iba na ich tváre. zo stropu za opasok a jedna žena sa zdá byť bez nohavíc medzi kruhom mužov, čo naznačuje znásilnenie.

telky savalas čisté imanie

Osvetlenie, ktoré predviedla Nicole Pearce, bolo vynikajúce a pomohlo zvýrazniť tieto obrázky a ponúklo ešte dramatickejší efekt.

Už dlhšie ticho bol tanečníkmi veľmi aktívny a emotívny a intenzívne obrazy komunity na pódiu zostali po predstavení zakryté v našej mysli.

Tanečníčky Ailey v rámci filmu „Exodus“ od Rennie Harrisovej. Foto: Paul Kolnik.

Záverečné práce na programe, Harris Exodus , bol ďalší hlboký kúsok a jeden jemne vytancovaný tanečníkmi Ailey na čele s Jeroboamom Bozemanom. Harris, ktorý má hip-hopové pozadie, používa hudbu, ktorá je súčasťou evanjelia, čiastočne domácej hudby a čiastočne hovoreného slova.

Tanečníci sa najskôr objavia v hmle s telami oblečenými chodcami roztrúsenými po zemi a jedna žena plače nad telom iného. Bozeman sa pomaly pohybuje smerom k nej a objaví sa nebeské svetlo. Pomaly sa všetky telá hýbu, potom začnú stúpať a začnú sa triasť. Prenikajú do pohybu v štýle pouličného tanca, ktorý je viac „koncertným tancom“ vďaka Harrisovým prírastkom piruet a rivoltád.

Jeden po druhom každý tanečník nenápadne vystúpi a vráti sa na pódium s celobielym kostýmom, akoby všetci urobili duchovný posun, povzbudený Bozemanom. Spolu s tanečníkmi Renaldom Mauriceom a Megan Jakelom boli v tomto kúsku zvlášť príťažliví. Harrisova snaha o vytvorenie súčasného / hip-hopového / tanečného divadelného diela bola úspešná, rovnako ako spoločnosť Ailey, ktorá ho predviedla tak dobre.

Exodus je opäť o komunite a dôležitosti skupiny. A ako v Už dlhšie ticho , Exodus opustil publikum so strašidelnými a silnými obrazmi, ako to uzatvára Bozeman, ktorý sa javil ako počiatočný záchranca skupiny a začal zostupovať, keď Maurice vykročil vpred a vzal mu guľku.

Tento program bol silný, najmä pokiaľ ide o schopnosť a vôľu spoločnosti rozprávať príbehy. Ukázalo nám to, že majú určite oveľa viac.