Justin Boccitto (vpravo). Foto s láskavým dovolením Boccitto. Niektorí tanečníci dnes nemajú pocit, že klepanie musí byť súčasťou ich repertoáru. Tradičná trifecta kurzov „stepu, jazzu a baletu“ je zastaraná, pretože študenti tanca majú na výber nekonečné množstvo štýlov a sú často nútení brať skôr trendy žánre než tieto techniky „starej školy“.
Taylor skeens ženatý
Ale klepanie určite nikam nevedie. Tap bude vždy tým klenotom muzikálu na Broadwayi, špecializovaného čísla standing ovation v televíznom programe alebo elektrizujúceho živého vystúpenia na tanečnom festivale alebo vo výkladnej skrini.
Learning tap je určite záväzok - kúpiť si konkrétny pár topánok, naučiť sa úplne nový jazyk pohybu a priblížiť sa muzikálnosti hudobník perspektíva. Ale vaše vedomosti a odhodlanie od učenia po klepnutí presiahnu vaše ďalšie tanečné štýly - pochopenie histórie a kultúry tanca, rytmu, ladnosti, zmeny hmotnosti, štýlu, improvizácie a ďalšie.
Justin Boccitto. Foto James Jin.
Dance Informa mala šťastie na rozhovor s jedným z najvyhľadávanejších učiteľov stepu v odbore. Justin Boccitto vyučuje, režíruje a choreografuje na medzinárodnej úrovni a je profesorom na viacerých školách, vrátane Broadway Dance Center, CAP 21, Marymount Manhattan College, Cirle in the Square a The Juilliard School. Jeho hodiny siahajú od základných úvodných workshopov až po pokročilé majstrovské kurzy zamerané na techniku, štýl a muzikálnosť. Boccittovo dva centy? Bránou pre stepovanie je hľadanie učiteľa, s ktorým si skutočne gél. Prečítajte si viac o pozadí spoločnosti Boccitto, pripravovaných projektoch a radách pre „nájdenie vašej opory“ v triede výčapov.
Aké bolo tvoje tanečné pozadie? Ako ste prišli na to, že ste začali stepovať?
„Študoval som prostredníctvom divadelného programu pre mládež, ktorý sa stretával v sobotu 15 týždňov trikrát ročne. Volal sa Centenary Young Performers Workshop a viedol ho Michael Blevins. Blevins je uznávaný stepař a veterán z Broadway, ktorý spolupracoval s Dannym Danielsom (ktorý zomrel v júli tohto roku) dňa Tap Dance Kid . Bol najatý, aby v šou trénoval Saviona Glovera, Dule Hilla a Jimmyho Tateho. Na storočnici sme súčasne skúšali tri až päť muzikálov v plnom rozsahu a otvárali sme ich v repertoári dva víkendy. Bolo to ako letné zásoby na plný plyn! Bolo to úžasné školenie a Michael Blevins učil všetkých študentov, ako stepovať. Po storočnici som pokračoval v štúdiu u neskorej Bettye Morrowovej v New Yorku v Broadway Dance Center. “
Pre mnohých tanečníkov je (alebo sa to aspoň zdá) tapnutie náročnejšie naštartovať sa neskôr v živote. Prečo si myslíš, že je to tak?
'Myslím si, že všetko je o prístupe.' Niektorí učitelia idú príliš rýchlo a nedokážu to vysvetliť. Pre mňa to znamená, že musíte byť dobrí vo vysvetľovaní techniky v každom „jazyku“ - počítať to, hovoriť, spievať. Najprv musíte posúdiť, ako sa študent učí, a potom zvoliť, ktorý prístup mu bude vyhovovať. Vaším cieľom je tiež urobiť zábavu zábavnou a zároveň stále náročnou. Zistil som, že študentov držím uviaznutých v zrkadle - na jednom mieste celých 90 minút - to mi jednoducho nefunguje. Potrebujem ich premiestňovať po miestnosti, neustále meniť veci a vyberať hudbu, ku ktorej sa tešia. Blevins mi tiež hovorieval: ‚Vždy ich musíš opustiť s nádejou, inak sa nevrátia!‘ “
Čo by si poradil nováčikovi stepařovi?
„Skúste najskôr niekoľko učiteľov nájsť toho (alebo niekoľkých), ktorí vám vyhovujú. Niekedy prídem, aby ľudia prišli za mnou a povedali, že si toho z triedy príliš nevyzdvihli. Odpovedám slovami: „Vráťte sa na ďalšie sedenie a ak stále máte pocit, že nekliká, vyskúšajte niekoho nového.“ Prístup učiteľa je všetko , a musíte si nájsť ten pravý strih, rovnako ako dobrý pár topánok. Každý má svoje preferencie v obuvi (t.j. tento je príliš ťažký, ten má príliš ostrý zvuk). Podobné je to s inštruktormi. Najprv musíte zistiť, s kým skáčete. Potom s nimi chvíľu zostaňte, aby ste získali nadáciu. Potom rozvetvite sa znova a vyzvite seba s rôznymi učiteľmi a mentormi. “
Justin Boccitto (vpravo). Foto Kenn Stigler.
Popíšte štruktúru a štýl svojej triedy. Ako by ste odporučili študentovi zvoliť si, ktorá trieda pre klepnutie je pre neho najlepšia?
'Niektorí ľudia majú radi veľa opakovaní a je veľa skvelých učiteľov, ktorí sa na to špecializujú.' Moja trieda je zakaždým iná, pretože neopakujem veľa cvičení. Začínam rozcvičkou na volanie / reakciu, ktorá vyžaduje od študentov, aby okamžite zopakovali jeden krok klepnutia, ktorý predvádzam. Páči sa mi tento prístup, pretože mi dáva minútu na odhadnutie toho, kto je v triede, a každého samozrejme prebudí myseľ a samozrejme zahreje nohy. Takto to pokračuje asi päť minút. Ďalej pracujeme na krátkych kombinovaných cvičeniach do mnohých rôznych hudobných štýlov (jazz, funk, R&B, rock). Potom pracujeme po celej ploche na ďalších „trikových krokoch“ (vychytávky, spätné ťahy, zákruty). Potom končíme dlhšou kombináciou choreografií za poslednú polhodinu triedy. “
Mám investovať do kvalitných topánok?
'Nie hneď.' Postačí pár 70 - 100 dolárov. Keď začnete prechádzať do tried pre pokročilých a začiatočníkov, môže byť dobré investovať do dvojice topánok Miller a Ben alebo Capezio K360. Kvalita zvuku a štruktúra kvalitných topánok na step môžu skutočne pozdvihnúť vaše remeslo, ako dobrý pár bežeckých alebo špičkových topánok. “
Aké sú výzvy stepovania v podpätkoch? Na akej úrovni by mal tanečník prejsť z plochých kohútikov na kohútiky s podpätkom?
„Tanečníci by nemali začínať klepať na päty, kým nedosiahnu pokročilú / začiatočnícku úroveň a nejaký čas nechodia do triedy v bytoch. Tapeta „Broadway style“ je dobrá trieda na prácu v podpätkoch. “
Mnoho konkurzov na koncerty ťažké pre step vyžaduje, aby tanečníci predviedli choreografiu po jednom. Existujú nejaké triky alebo nástroje, aby ste boli chladní a sebavedomí?
'Pracuj v štúdiu sama, keď môžeš.' Natočte si film, aby ste mali odkaz na to, na ktorých prvkoch musíte sami pracovať. Jediným spôsobom, ako sa zlepšiť v sólovom klepaní, je robím t. Zúčastnite sa tried, kde vás učitelia nútia pracovať po jednom. Stále cvičte. Na konkurze sa upokojte a počúvajte seba a hudbu. Dýchajte a myslite na šťastné myšlienky! “
Foto s láskavým dovolením Justina Boccitta.
Zdá sa, že step sa na vlny vracia na Broadway. Prečo si myslíš, že je to tak?
'Zdá sa, že v dnešnej dobe ide o špeciálnu formu tanca.' Myslím si, že ľudia tiež stepovanie prirovnávajú k „starej“ hudbe. Je to niečo, k čomu sa Gregory Hines a Savion Glover skutočne dopracovali, vďaka čomu svet pochopilo, že môžete využívať modernú hudbu. Vidíme, že sa to deje viac v odvetviach koncertných tancov a hudobných videí, ale zatiaľ to nie je na Broadwayi. Možno niekomu stačí napísať modernú partitúru, ktorá je založená na príbehu stepu! “
Máte nejaké zaujímavé projekty?
„Práve som dokončil choreografiu oceňovaného muzikálu NYMF, Errol a Fidel , za ktorú som získal cenu za vynikajúcu choreografiu. Nedávno som sa stal umeleckým riaditeľom nového tréningového programu pre mládež Broadway Dance Center, Project Broadway, a tento rok v októbri, moja hudobná revue, Pieseň a tanec , vystúpi v Centenary Stage Company, divadle Equity v New Jersey. Toto je šou, ktorú som napísal, režíroval, choreografoval a kde som pracoval pred dvoma rokmi v NYC. Teraz sme ju rozšírili pre regionálne divadlá. Reč je o štyroch chlapcoch, ktorí vyrastajú, spievajú a tancujú vo vidieckej komunite a ovplyvňujú ich Fred Astaire, Gene Kelly a legendy stepu. “
Ďalšie informácie o Justinovi Boccittovi nájdete na stránke www.justinboccitto.com . Za lístky do Pieseň a tanec v spoločnosti Centenary Stage, smer do www.centenarystageco.org .
Mary Callahan z Dance informuje.
