Joyce Theater, New York
16. marca 2012
Stephanie Wolfová.
V piatok večer sa zišiel crème de la crème newyorskej scény moderného tanca, aby vzdal hold jednej z najvýznamnejších osobností moderného tanca, keď sa v jedinom divadle Joyce Theatre stala tanečná spoločnosť Martha Graham Dance Company. Bol to večer drámy a tanca, ako si to dokázala predstaviť len samotná Grahamová. Výkon ocenil bohatú históriu spoločnosti a privítal jej svetlú budúcnosť.
Predtým, ako tanečníci vstúpili na pódium, bolo publikum pripravené Krásne zajatce , videomontáž od Petera Sparlinga. Bola to roztomilá multimediálna koláž s úryvkami Grahama a filmového tanca, ktoré vhodne nastavili náladu na večer. Starodávnu atmosféru potom primitívne sólo výrazne vyrovnalo Čarodejnícky tanec, s choreografiou ďalšej veľkej priekopníčky moderného tanca - Mary Wigman.
Len čo diváci tieto tanečné „predkrmy“ strávili naplno, večer pokračoval v ikonickejšej práci spoločnosti Graham Company a začal Grahamovým skúmaním psychiky hlúpej ženy z roku 1939 s názvom Každá duša je cirkus. Grahamova atmosféra po špičkovej dráme, komplikovaných dejoch a zaujímavých kostýmoch nie je pre každého. A možno Každá duša je cirkus Koncepčný dialóg trvá príliš dlho. Čo však Graham v týchto raných dielach ukazuje, je to, ako pred časom, ako choreografka a hovorkyňa, bola. Riešila komplikované dejové línie, ktoré ako hlavnú postavu zvyčajne obsahovali ženu, a vytvorila dielo, ktoré bolo skutočne originálne a prinútilo jej publikum premýšľať a cítiť.
Zo zmätených myšlienok ženy vo veľkom ringu večer nabral temnejší spád Variácie náreku. Dielo je inšpirovaným konceptom a ukázalo sa, že je skutočným svedectvom Grahamovho významu v budúcnosti moderného tanca. Na základe Grahamovho ikonického sóla Plač, spoločnosť poverila sedem súčasných choreografov vytvorením nových „variácií“. Piatkový večer obsahoval variácie Azure Bartona, Richarda Move a Lar Lubovitcha. Každý choreograf priniesol novú a ohromujúcu interpretáciu Grahamovho sóla o smútiacej žene.
Je ťažké pomenovať výnimočné z týchto troch, pretože všetky zdôrazňovali rôzne aspekty práce. Barton vytvoril dojemný duet pre dve dámy, ktorý vznešene zatancovali členovia spoločnosti Miki Orihara a Mariya Daskina Maddux. Zamerala sa na úzkosť, aby tanečníci použili každé vlákno svojej bytosti na vykreslenie smútku. Move sa rozhodol ponechať dielo sólo a vytvoril pútavé číslo na Katherine Crockett - ktorej sila a rozšírenie superhrdinov publikum hypnotizovalo, keď sa neustále predierala cez javisko k jasnému svetlu. Lubovitchovo vydanie s využitím celej spoločnosti uzavrelo sériu variácií a hralo sa na Grahamovom použití načasovania a jedinečných kostýmov.
Aký lepší spôsob, ako uzavrieť noc, ktorá vzdáva hold Grahamovej, ako predstaviť ju v roku 1947 Nočná cesta ? Dielo zdôrazňuje neslávny príbeh kráľa Oidipa a jeho tragické proroctvo. Namiesto zamerania na Oidipov zánik však Graham kládol dôraz na balet na svoju manželku / matku / kráľovnú Jocastu, ktorá z ústrednej postavy urobila opäť ženu. Carrie Ellmore-Tallitsch bola úžasná Jocasta a stelesňovala drámu v každom jej pohybe a výraze tváre. A Blakeley White-McGuire viedol Dcéry noci s bezkonkurenčnou silou a sebadôverou. Všetci tanečníci vystúpili výnimočne a Nočná cesta bolo dokonalým vyjadrením toho, prečo má Grahamova choreografia a technika v dnešnej spoločnosti stále význam.
Všetci a všetci, bol to skvelý večer byť vonku a zažiť tie najlepšie z tanca v New Yorku. Je navyše upokojujúce vedieť, že tanečníci, choreografi a režiséri nikdy nezabudnú na to, odkiaľ prišli a kto ich inšpiroval pri výkone tejto náročnej profesie. Ale zároveň sa všetci pozerajú do budúcnosti tanca a vítajú jeho možnosti s otvorenou náručou.
Vydalo vydavateľstvo Dance Informa digital tanečný časopis - tanečné správy , tanečné konkurzy & tanečné akcie pre profesionálneho tanečníka, učiteľ tanca a študentov tanca.
Odporúča sa pre vás
