Pre mnohých študentov tínedžerského tanca, najmä tých, ktorí sa chcú stať profesionálmi, čaká veľké životné rozhodnutie: Čo budem robiť po strednej škole? Snažím sa okamžite venovať profesionálnej kariére? Alebo si ďalšie štyri roky vezmem štúdium na vysokej škole, možno na štúdium tanca?
Výber bude samozrejme individuálny a môže tiež závisieť od toho, kam by ste chceli vziať svoju tanečnú kariéru. Na pomoc pri tomto rozhodnutí hovorí Dance Informa so štyrmi profesionálnymi tanečníkmi, ktorí študovali tanec na vysokej škole a odvtedy majú bohatú kariéru. Ich cesty a skúsenosti sa líšili, ale každý môže ponúknuť vhľad tým tanečníkom, ktorí si nie sú istí - „Je pre mňa tanec na vysokej škole?“
Tawny Chapman získal BFA v tanečnom predstavení na Chapman University. Foto Tim Agler.
Tanečníci
Počas strednej školy Ian Spring, teraz tanečník s Parsons Dance , sa nevidel navštevovať vysokú školu tanca. V skutočnosti podľa neho absolvoval konkurz na univerzitu Point Park „z rozmaru“. Ale o pár rokov neskôr sa Spring ocitol v BA v tanečnom odbore so zameraním na džez a práve táto vysokoškolská skúsenosť ho priamo priviedla k Parsonovi.
Rozhodnutie pre tanečníka a učiteľa Tawnyho Chapmana bolo na druhej strane veľmi jasné. Tanečník, ktorý je teraz členom spoločnosti Backhausdance v Kalifornii, nasledovala kroky svojho mentora z detstva a navštevovala Chapman University, kde získala BFA v tanečnom predstavení. Chapman teraz tancuje, slúži ako rezidentný grafický dizajnér jej spoločnosti, manažér sociálnych médií a letný intenzívny koordinátor a vyučuje na Orange County School of the Arts.
Lauren Fadeley, ktorá je v súčasnosti hlavnou tanečnicou Pensylvánsky balet , išiel trochu inou cestou. Po vstupe do New York City Ballet (NYCB) vo veku iba 16 rokov (a druhý rok v nej si musela zlomiť nohu) si Fadeley uvedomila, že nechce tancovať profesionálne. Po štyroch rokoch štúdia tanca na Indiana University (IU) si však našla cestu späť na pódium.
A Donna Salgado, súčasná nezávislá baletná tanečnica, choreografka a zakladateľka skupiny CONTINUUM Contemporary / Ballet ,po strednej škole získala vysokoškolské tituly „back-to-back“, pretože si vážila obe vzdelania a veľkú príležitosť v tanci považovala za hlavný smer tanca. Je držiteľkou titulu BFA v tanečnom predstavení na Towson University a MFA v tanečnom predstavení a výučbe na Purchase College.
Šéfka baletu v Pensylvánii Lauren Fadeleyová vo filme „The Second Detail“ (William The Forsythe). Foto Alexander Izililev.
Prečo College Dance?
Štúdium tanca na vysokej škole vám ponúka ďalšie štyri roky zdokonaľovania techniky, absolvovanie kurzov rôznych štýlov, dokonca aj pravidelné skúšky a vystúpenia, v závislosti od programu. Okrem hodín techniky vám však môžu byť vystavené aj ďalšie aspekty umeleckej formy: anatómia, hudobná teória, história tanca, kompozícia, divadelná produkcia, dráma, improvizácia, pedagogika a ďalšie.
„Program univerzitného tanca poskytuje tanečníkovi holistický prístup k štúdiu tanečného umenia,“ vysvetľuje Chapman. „Vysokoškolskí tanečníci dostávajú príležitosť vzájomne prepojiť informácie a skúsenosti, ktoré presahujú typické štúdiové tréningové prostredie.“
Tanečníci, ktorí získajú tento obrovský súbor zručností z univerzitného prostredia, sa tak otvárajú mnohým potenciálnym pracovným príležitostiam - nielen umelcom, ale aj choreografom, pedagógom, správcom umenia, fyzickým alebo pohybovým terapeutom, tanečným kritikom, výskumníkom atď.
Prostredie vysokoškolského tanca môže byť tiež bezpečným prostredím na učenie, kde vás profesori spoznávajú viac ako štyri roky a každý deň sa učíte a rastie s rovnakou skupinou tanečníkov.
„Zdá sa, že na vysokej škole sa venuje oveľa väčšej individuálnej pozornosti,“ hovorí Fadeley, „a okrem toho, že sa zameriava na váš rast a tanečné umenie, aby vás pripravilo stať sa profesionálom. Umožňuje vám tiež príležitosti na výkon, ktoré pomáhajú budovať dôveru v príjemnom a podpornom prostredí. “
„Ste každý deň s rovnakými ľuďmi, takže do hry vstupuje určitá úroveň pohodlia,“ dodáva Spring. 'Pre mňa osobne mi to umožnilo vyjsť z mojej ulity a začať sa transformovať ako umelec.' Úroveň podpory, ktorú som dostal od svojich kolegov a profesorov, bola ohromujúca. “
Parsons Dancer Ian Spring vo filme ‚Caught‘ od Davida Parsona. Foto David Parsons.
odrazové tanečné štúdio
Je to pre mňa?
Ako každá voľba, aj štúdium vysokoškolského tanca môže mať svoje klady a zápory, preto je najlepšie zvážiť obe strany a rozhodnúť sa, či je to správna cesta pre ty .
Ponúka vám ďalšie štyri roky intenzívneho štúdia umenia, s potenciálom rásť ako umelec a technik a pripraviť vás na kariéru v odbore.
'Myslím si, že by to bolo dobré pre niekoho, kto má stále pocit, že sa musí viac učiť o svojom tele a tanci,' navrhuje Fadeley. 'Život ti dáva tieto štyri roky, kedy je úplne prijateľné nevedieť, čo chceš robiť, a dáva ti čas na objavovanie a zisťovanie, čo ťa robí šťastnou.' Keď som bol v NYCB, bol som príliš mladý a nebol som pripravený ísť do profesionálneho sveta a vysoká škola mi dala čas na to, aby som na to prišla. “
„Štúdium tanca na vysokej škole vám prinesie viac pozornosti, skúseností, vyspelosti a zdokonaľovania,“ dodáva Salgado. 'Je to miesto, kde môžete pracovať na svojom remesle.' Okrem toho som vyvinul zmysel pre profesionálne posilnenie a kreativitu, ktorý mi pomohol zorientovať sa v mojej budúcnosti ako umelca a profesionálneho dospelého. “
Salgado hovorí, že práve výučba tanečnej a kompozičnej techniky, ktorú sa naučila na univerzite, jej poskytla vedomosti a sebadôveru založiť si vlastnú tanečnú spoločnosť.
Aj vy chcete kariéru v tanečnom umení? A chcete rozvíjať svoje zručnosti v iných oblastiach poľa, aby ste zabezpečili „záložný“ alebo post-výkonnostný plán kariéry? Ak je to tak, môže byť pre vás vysokoškolský tanec.
Donna Salgado vystupuje so svojou spoločnosťou CONTINUUM Contemporary / Ballet v Jacob’s Pillow. Foto: Michael Darling.
„Pre tých, ktorí hľadajú vo svojej tanečnej kariére dlhovekosť, sa vysokoškolský tanečný titul môže ukázať ako neoceniteľný zdroj,“ vysvetľuje Chapman. „Široké štúdium vyžadované v rámci vysokoškolského tanečného programu rozširuje možnosti mladého tanečníka hľadať platené príležitosti na pódiu, v zákulisí a vo výcvikových zariadeniach a môže poskytnúť odchádzajúcemu interpretovi plynulejší prechod.“
Štúdium tanca na univerzite môže byť skvelým spôsobom, ako získať spojenie aj v odbore. Mnoho škôl má špičkovú fakultu, niektoré z nich ponúkajú majstrovské kurzy, rezidencie a hosťujúcich choreografov. Spring aj Fadeley tvrdia, že nakoniec boli schopní zoradiť si prácu prostredníctvom ľudí, s ktorými sa stretli v škole.
'Jeden z mojich učiteľov, Jason McDole, tancoval pre [Parsons],' vysvetľuje Spring. 'V jeho triede sme dostali dosť Parsonsovho štýlu.' To mi na konkurze nesmierne pomohlo a moje spojenie s ním bolo určite plusom. Spoločnosť vedela, na koho idem na konkurz, čo mi umožnilo okamžite si ma všimnúť. Ktovie, či by som tu bol, nebyť môjho tréningu na vysokej škole. “
Rovnako Fadeley hovorí, že hosťujúci umelci z Pensylvánskeho baletu stanovili balety na IU. Po ukončení štúdia si so spoločnosťou vzala miesto na balete. O štyri roky neskôr bola povýšená na sólistku a ďalší rok na riaditeľku.
Títo tanečníci dokazujú, že aj keď po vysokej škole budete o štyri roky starší, neznamená to, že je neskoro na výkonnostnú kariéru.
„V tom čase mi to pripadalo také riskantné a cítil som sa taký starý,“ pripúšťa Salgado, „ale v skutočnosti som skončil s druhým stupňom štúdia vo svojich veľmi skoro 20. rokoch a keď som sa viac začal venovať tancu v New Yorku Na scéne som stretol veľa tanečníkov, ktorí boli oveľa starší ako ja, a predvádzali a pracovali v umeleckej forme. “
Vysokoškolské vzdelanie je navyše skvelé pre každého, kto chce všeobecne zvýšiť svoju inteligenciu.
„Vďaka povinným kurzom budete inteligentnejší a lepšie pochopíte politiku a vedu,“ dodáva Salgado. 'Vaše voliteľné predmety prebudia vaše záujmy a následne vás urobia zaujímavejšou.' Doprajete si čas, aby ste sa našli, a budete za to vďační viac ako čokoľvek iné. Už len to z vás urobí lepšieho umelca. “
Tawny Chapman vo filme „Incandescent“ od Jennifer Backhaus. Foto Tim Agler.
Je to tak? Nie pre mňa?
Ak ste vytrvalí (a pripravení) okamžite sa vydať na profesionálnu dráhu, potom štúdium tanca na vysokej škole nemusí byť pre vás.
„Ak ste pripravení byť oficiálne vo svete tanca a ste si istí, že už nechcete so svojím životom robiť niečo iné, využite na to ten čas, kým ste mladí,“ radí Fadeley.
Salgado dodáva: „Ak hlboko vo vnútri viete, že existuje ešte niečo, čo by ste radšej robili, mali by ste sa tým riadiť. Tanec je pre profesiu príliš ťažký na to, aby ste sa jej mohli venovať z celého srdca. “
Okrem toho musíte byť ochotní vrátiť sa do školy ďalšie štyri roky.
„Pamätám si, ako som na strednej škole premýšľal:„ Už sa nemôžem dočkať, keď nebudem mať ďalšie domáce úlohy alebo testy, “pripomína Fadeley,„ a na vysokej škole je to oveľa intenzívnejšie. “
„Požiadavky na vysokoškolský tanečný program sú prísne,“ dodáva Chapman. „Univerzitný tanečník musí byť pripravený ponoriť sa do dlhých dní plných hodín techniky, všeobecného vzdelávania a akademických štúdií a skúšok.“
Vysoká škola je veľkým časovým záväzkom, to áno, ale môže to byť aj finančne veľká záťaž.
„Finančné bolesti sú najväčšou nevýhodou štúdia na univerzite,“ komentuje jar. „Študentské pôžičky sú bremenom v oblasti, ktorá neplatí tak, ako si myslíte, že by mala.“
Šéfka baletu PA Lauren Fadeleyová na skúške filmu „The Last Glass“ od Matthewa Neenana. Foto s láskavým dovolením Fadeley.
Spokojný s výberom
Všetci títo tanečníci veria, že ich skúsenosti s vysokoškolským tancom ich pripravili na profesionálnu dráhu v oblasti profesionálneho vystupovania a poskytli im vedomosti a údaje o tom, čo môže prísť ďalej.
Ak sa rozhodnete, že štúdium tanca na vysokej škole je pre vás, bude vo vašom najlepšom záujme využiť túto príležitosť čo najlepšie.
'Myslím si, že je dôležité pamätať na to, že vysoká škola je iba časťou skladačky,' hovorí Salgado. „Bol som proaktívny tanečník, zúčastňoval som sa networkingových akcií, letných intenzív a workshopov. Vysoká škola nie je školením na pracovisku - je to inštitúcia pre vyššie vzdelávanie - a vašou najsilnejšou výhodou ako profesionála aj ako umelca bude vaša myseľ. Vaša vôľa, vytváranie sietí, vaša tvorivosť, vaša sebadôvera a vaša vytrvalosť budú to, čo dostane váš talent v tanečnom svete i mimo neho. “
A hlavne sa uspokojte s tým, o čom sa rozhodnete.
'Vedzte, že neexistuje správna alebo nesprávna cesta,' uzatvára Salgado. 'Choď za svojím črevom a rob, čo je pre teba najlepšie.' Ak mi niečo dala vysoká škola, je to oprávnenie myslieť sám za seba a to isté môžem odporučiť len pre vás! “
Laura Di Orio z Dance informuje.
Foto (hore): Tanečníčka na voľnej nohe Donna Salgado získala po strednej škole titul BFA aj MFA. Foto Laila Miroku.
Odporúča sa pre vás
