LMnO3. Foto BenjaminCheney. 10. septembra 2020.
Webová platforma DANCE NOW .
Za 25 rokov sa môže stať veľa - najmä v umení je trochu mätúce myslieť na všetky nápady, všetky sny, všetky hodiny skúšok a všetku krv, pot a slzy, ktoré sa zmestia do 25 rokov rokov umeleckej organizácie. Vydržať tak dlho naznačuje aj vytrvalosť a pevnosť, ktorá, zdá sa, signalizuje schopnosť prekonať takmer všetko - dokonca aj globálnu pandémiu, ktorá okrem umeleckého sektoru vedie k plazeniu. Multimestská produkčná spoločnosť DANCE NOW’s 25thVýročná sezóna (2020 - 2021) sa uskutoční virtuálne s prístupom k vystúpeniam prostredníctvom online platformy za nízku cenu pre divákov. Prostredníctvom novej platformy bude spoločnosť naďalej zdieľať tanečné umenie a všetky úžasné účely, ktorým môže slúžiť - všetko, čo stojí za to, a všetky dôvody, ktoré potrebujeme, aby sme prežili tento čas a zostali súčasťou nášho života. .
LMnO3 ČERPADLO otvára septembrové vydanie virtuálneho festivalu. Vošli tri ženy (Deborah Lohse, Cori Markíza a Donnell Oakley), ktoré nosili veľké kartónové škatule a na sebe mali nahé spodné prádlo. Pohybujú sa v presnej koordinácii a ponúkajú starostlivosť o to, čo prezentujú, ktorá pokračuje po zvyšok práce. Ich škatule sa otvárajú a odhaľujú škvrnu umelej trávy, na ktorú potom šliapu do tanca. Hneď ako zazvonia „Hviezdy a pruhy“ od Johna Philipa Sousu, dosiahnu pom-poms a potom sa sklopia v bokoch. Stále starostlivo koordinovaní sledujú bambulky po nohách. Satiricky idú poza svoje dná a potom dole nohami, všetko pomaly. Jedno rameno sleduje druhú nohu a tri spolu ladne krútia, ale s tým nervóznym, sardonickým nádychom. Nakoniec sa zdvihnú a ohybujú svoje boky predtým, ako vytvoria ľudský trojuholník - vzdorujúc normám a očakávaniam „na dámu“.
niykee heaton rodičia
Film končí tak, že z vrchu ľudského trojuholníka spadne brmbolec a kamera sa doňho natáča (videografia Courtney Boyd a strih videa Lohse). Je na tom všetkom niečo protikultúrne a nonšalantne odvážne, a to veľmi postmoderným spôsobom. Vďaka tejto kvalite, v kombinácii s vlasteneckým skóre a symbolikou, ako sú škatule označené veľkými spotrebiteľskými menami (ako Amazon a Lowes), sa zdá, že dielo lstivo vystrkuje diery v myšlienke „americkej výnimočnosti“ - rovnako ako postmoderní umelci uskutočňované od 60. a 70. rokov. Teraz čelíme rôznym bitkám, ale nie sú o nič menej nebezpečné. Niekedy je na umelcoch, aby nám to povedali, niekedy to medzi riadkami, keď je čas prebudiť sa a konať.
Ayodele Casel. Foto: Michael Higgins.
Ayodele Casel’s Zakorenené má Casel tancovať v obmedzenom prostredí - iba ona, lampa, podlaha pre vodovodné kohútiky a miestnosť okolo nej (filmovala Torya Beard z Original Tap House). Oblečenie má košeľu s americkou vlajkou v čiernych a bielych, čiernych rifliach a zlatých topánkach. Keď klepala, lákavý rytmus a jej virtuozita boli jednoducho ohromujúce, počujeme ju hovoriť v naratívnom prekrytí. Hovorí o tom, že má korene v ľuďoch svojho života a v komunitách, ku ktorým patrí - vrátane koreňov v Portoriku a Afrike. Hovorí o energii, inovácii, tvorivosti a radosti týchto ľudí a o svojej láske k týmto veciam - a svojim ľuďom.
koľko rokov má deiondra sanders
Zakorenila vo svojich krokoch, jej fyzická energia napriek tomu tiež stúpala cez jej telo - cez zákruty, odreniny a neuveriteľne rýchle zvuky. Tento základ tvorivosti a lásky je zrejmý v jej samotnom tele. S ľahkosťou, ale nezlomnou silou pri preprave a pohybe stelesňuje to, čo hovorí. Vlajka na jej tričku sa mi tiež nezdá náhodná, prinajmenšom objímanie a podpora mnohorakosti a bohatstva tohto národa a jeho obyvateľov objíma a podporuje tento národ sám. Maxim „menej je viac“ napĺňa aj moje úvahy, keď ju sledujem v tejto miestnosti, tancuje sama, ona a jej umenie stačia. Od koho pochádza, stačí. Ona a oni - sú vždy prepojení, majú spoločné korene a vždy dosť takých, akí sú.
plat Margaret Brennanovej
„10. poschodie“ Mika Esperanza. Foto Mike Esperanza.
Mike Esperanza’s 10thPodlaha je príjemná zmena tónu a štýlu, v čomsi esteticky bohatšieho, a nie nevyhnutne ponoreného do hlbokého spoločenského významu (ako sú posledné dva diely). Vidíme nadýchaného bieleho psa (Emma Samoyedová) a zrazu ženu v ružovej teplákovej súprave. Zazvoní na zvonček a potom je hore v inom priestore. Neustále počujeme dych psa, keď sa pohybuje - vkĺzavajúci cez jej chrbticu, klesajúci nízko, opäť stúpajúci a otáčajúci sa. Ostatné zvuky sa prekrývajú a uhly kamery sú čoraz sviežejšie a neočakávanejšie. Zvoní zvonček pri dverách a prichádza viac žien v teplákových súpravách. Pes stále lapá po dychu. Je to zmyslová hostina! Zdá sa, že jasnosť estetickej voľby jej pomáha prekonať zmyslové preťaženie (esperanza, ktorá zodpovedá za choreografiu, hudbu, kostýmy, kinematografiu a strih filmu). Neskôr v práci budú mať tanečníčky (Tiffanie Carson, Erin Love, Katrina Muffley a Graziella Murdocca) chvíle, keď tancujú samy - skáču, krútia sa, otáčajú sa - zdanlivo spomalene. Variácia času je ďalším zaujímavým prvkom, ktorý prispieva k senzorickej hostine.
Nakoniec opäť vidíme psa a človeka (nie však jeho tvár - Casey Shepard). V tajomstve toho všetkého je tu aj duševná hostina. Som tak zvedavý, čo sa tu vlastne deje! Muž pije vodu a čelí všetkým ženám. Fotoaparát sa otočí k nim a všetci vydávajú rôzne vibrácie - mimiku, fyzickú prepravu a proste cítia. Grafika s názvom dielu to preruší a je to skončiť . Myslím, že to nikdy naozaj nebudem vedieť, hovorím si. Napriek tomu je to s týmto dielom v poriadku, spolu so senzorickou melanžou, ktorú ponúka, že tajomstvo je súčasťou zábavy. Niekedy umenie varuje. Niekedy sa to pozdvihne. Niekedy je to len zábava. Vždy to niečo stojí.
Autor: Kathryn Boland z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
