Belinda Adam. Foto Aimee Lalonde Photography. Niekedy sa hovorí, že umenie môže pôsobiť ako zrkadlo pre život, odrážať svet späť na nás, aby sme ho mohli vidieť znova - alebo niekedy naozaj pozrite si jeho časti prvýkrát. Zdá sa, že posledný z nich je hlavným zameraním umenia Belindy Adamovej. Adam je newyorský tanečný umelec, ktorý sa narodil, vyrastal a najskôr trénoval tanec v Indonézii.
Belinda Adam. Foto Andy Moreta.
Jej práca sa približuje, a niekedy tvrdo, sleduje medzičas, neviditeľné a nedostatočne uznávané v individuálnych a kolektívnych ľudských skúsenostiach, sonduje otázky identity, marginalizácie, často chaotický a zložitý proces uzdravovania a ďalšie.Dance Informahovorila s Adamom o tejto práci, jej tanečnej ceste, jej živote tanečníka NYC, ktorý v USA ešte nebol naturalizovaný, a ďalších. Dúfame, že vám dá nejaké plodné jedlo na zamyslenie.
Podeľte sa, prosím, o svoje pozadie a o to, ako ste prišli tancovať.
'Vyrastal som v Medane, meste v severnej provincii Sumatra v Indonézii.' Je to miesto, kde sa zdá, že multietnicita (malajská, indická, čínska a batacká) navonok šťastne koexistujú navzájom, napriek tomu je stále možné jasne cítiť hrdosť a predsudky. Keďže som bol v prostredí s veľmi obmedzenými zdrojmi v oblasti umenia, kde sa väčšina ľudí príliš zaoberá plnením základných životných potrieb, zamilovala som sa do pohybu.
Keď som mala tri roky, rodina ma dala na hodinu tanca. Cítil som, že tanec a vystúpenie mi dali zmysel. Bol to jediný východ, do ktorého mám šťastie, prístup, miesto, kde mám pocit, že som dostal priestor na úplné, slobodné a čestné vyjadrenie a čo je najdôležitejšie intímne spojenie. Vyrastal som vo veľmi maličkej komunite a v konzervatívnej kultúre, kde je výsluch označovaný za zlý a oslavuje sa poslušnosť, tanec mi ponúkol hlboké provokujúce myšlienky a skúsenosti. Dalo mi to tajný priestor, kde sa môžem potichu rebelovať a viesť so sebou rozhovor o častiach seba, o ktorých som sa necítil pochopený ani prijatý.
Tanec a performance boli pre mňa vždy súpravou prežitia. Je to moje náboženstvo, moje duchovné motivácie. Mojou misiou ako umelca, prisťahovalca a aktivistu je prostredníctvom svojej práce presvedčiť ľudí, že to, čo cítime, má väčší význam ako to, čo vidíme alebo čo si myslíme, že vidia ostatní. Skutočne sa cítime byť vodiacou silou, ktorá pozdvihne nás a naše spoločenstvá. “
Povedali ste, že ste prišli do Ameriky „nájsť [svoju] inakosť“. Môžete to trochu rozšíriť?
'Keď som prichádzal do Ameriky, mohol som namaľovať a znovu vytvoriť svoju identitu z prázdneho plátna, čo mi dalo priestor z kultúrneho prostredia a viery, ktoré boli vložené do mojej rodovej línie, ktorú som mal nosiť.' Neprišiel som do žiadnej časti Ameriky. Presťahoval som sa do Los Angeles, aby som sa v roku 2009 usiloval o lepšie vzdelanie, a do New Yorku, aby som si založil kariéru v oblasti divadelného umenia v roku 2015. Tieto miesta sú taviacim kotlom kultúr a príbehov. Vybudoval som si pre seba pocit domova a spolupatričnosti, ktorý som nevyrastal.
Belinda Adam. Foto: Jeremiah Cumberbatch.
Stretnutie, práca a spojenie s ľuďmi úplne odlišnej výchovy mi otvorili perspektívu a pokorili ma toľkými spôsobmi. Vybudovalo to vo mne schopnosť súcitu so sebou a s ostatnými, ktoré by som predtým nedokázal pochopiť. Nemusím stáť na čiernom alebo bielom, aby som mal pocit, že patrím. Budem šedivý, existujúci medzi tým. Nemusím zapadať, aby som mal pocit, že patrím.
A toto je moja inakosť, vďaka ktorej sa cítim celá - komunita, ktorá oslavuje moju rozdielnosť, ktorá počúva môj príbeh so skutočným zámerom spojiť sa a priestor, ktorý ma neustále tlačí, aby som sa prejavoval naplno. Domov pre mňa nemôže byť len v mojom rodnom meste a nemôže to byť len v Amerike. Domov pre mňa je hlad, pohyb, zmena, ktorú neustále hľadám pre seba a snažím sa o ňu, aby som lepšie pochopil svoj jediný účel existencie. “
Čo bolo najnáročnejšou časťou práce tanečného umelca v New Yorku?
„Myslím si, že najnáročnejšou časťou umelca vo všeobecnosti je nájsť zdroje a mať slobodu produkovať prácu v takom rozsahu, aký chceme, a zároveň zostať verný nášmu systému viery. Chýba finančná štruktúra, ktorá by mohla podporovať nepretržitý výskum umelcov, najmä tých, ktoré sa nachádzajú v rozvíjajúcich sa fázach a fázach strednej kariéry. Je veľmi skutočné a pravdivé, že tento hlboko chybný systém často vedie k vyhoreniu, medziľudským traumám a skrúteným obranným mechanizmom. Rovnako ako mnoho ďalších umelcov, ktorí zdieľajú tieto skúsenosti, rozvíjame nezdravý vzťah s prácou, aby sme sa udržali.
Napríklad existuje veľa voľnej pracovnej sily - je to základný systém, na ktorom je postavená produktivita v tanečnom svete. Aj keď to nie je na vrchole, začína sa to, pokiaľ nemáte trustový fond alebo vzťah s niekým, kto je ochotný do vás investovať svoje peniaze. Finančná štruktúra jednoducho nie je vybudovaná tak, aby to kompenzovala. Keby sme odobrali voľnú pracovnú silu v tanečnej komunite, asi by tu sotva niečo zostalo stáť. Toto je obrovský problém, pretože bagatelizuje roky tréningu a odborných znalostí, ktoré tanečník strávil pri vývoji, je nad rámec urážky platiť „tanečníkom“ tanečníkom. ““
Tiež ste povedali, že sa snažíte dosiahnuť prácu, ktorá „demystifikuje človeka“. Čo konkrétnejšie to pre vás znamená? Môžete opísať príklad toho, ako sa to podarilo vašej práci?
Belinda Adam. Foto Aimee Lalonde Photography.
„To znamená, že sa snažím robiť prácu, ktorá investuje moje vedomosti a zdroje do odhalenia jadra toho, čo nás všetkých robí bytostne a hlboko ľudskými - nad rámec značiek, ktoré na nás spoločnosť kladie. Napríklad, som prisťahovalecká umelkyňa, moja partnerka, Talia Moreta, je divná afro-latinská umelkyňa, naši spolupracovníci sú väčšinou umelci, ktorých identita leží v šedej zóne. Cítime, že naša identita je umiestnená na okraji, pretože svet nám neposkytol nástroje na to, aby sme pochopili, že sme rovnako ľudskí ako všetci ostatní. Tieto označenia prichádzajú s pocitom inhibície, ktorý nás oddeľuje od privilegovanej skupiny.
Na konci dňa majú naše diela oslavovať, akí sme jedineční ako jednotlivci a univerzálni ako celok - že napriek našim štítkom, či už máme systematicky viac alebo menej privilegované postavenie, všetci cítime radosť, bolesť, nepochopenie a láska. Tieto pocity a vnemy spôsobujú, že sa cítime nažive, vďaka čomu je nás všetkých človekom a to je niečo, čomu každý dokáže porozumieť napriek rase, vyznaniu, vzhľadu.
Toto je inšpirácia, ktorá iskrí s Táliou pri vytváraní nášho vlastného tanečného laboratória s názvom Kmeňové tanečné laboratórium . Suku Dance Lab je radikálne inkluzívna spoločnosť - snažíme sa byť inkluzívni nielen prítomnosťou a estetikou našej práce na pódiu, ale aj castingom ostatných a rozprávanými príbehmi. Snažíme sa dostať do popredia hlas a príbehy, najmä marginalizovaných skupín, vytvorením bezpečného priestoru pre nás, aby sme sa úplne vyjadrili a oslávili, navzájom sa podporovali a rozprávali „svoje vlastné príbehy“.Je nevyhnutné, aby sa tieto príbehy rozprávali prostredníctvom surových skúseností zúčastneného subjektu, a nie cez filtrované gentrifikované nádoby.
Napríklad naša najnovšia práca má názov ANIME . Je to pohlcujúce sólové predstavenie, ktoré predstavuje ženu, ktorá čelí výzvam ženskosti v rámci dominantnej patriarchálnej kultúry. Snímky v práci majú predstaviť veľkú škálu spoločenských očakávaní kladených na ženy vo vzťahu k vnútornej traume interpretky, spomienkam na detstvo a jej osobnej ceste.
Choreografia, réžia a prevedenie tohto diela, zvlášť mňa, mi umožnila demystifikovať myšlienku, že liečenie je krásna vec. Máme tendenciu maskovať myšlienku liečenia skrytím skutočnosti, že je to naozaj ťažké, škaredé, nepredvídateľné a chaotické. A čo je dôležitejšie, tento chaotický proces je v poriadku. Je v poriadku, že musíte podstúpiť tvrdé, škaredé a nepredvídateľné liečenie.
To je dôvod, prečo s Táliou radi začleňujeme do našich diel kus interaktivity publika, aby mohli aktívne podporovať a byť svedkami vývoja cesty interpreta a byť jeho skutočnou súčasťou. Pritom publikum nie je iba objektív fotoaparátu, ktorý pozerá na umelca ako na objekt, ktorý má teraz vo vzťahu s umelcom. Keď budú vidieť mimo seba najrodenejšiu ľudskú a najzraniteľnejšiu časť rozpútania niekoho iného, potom môžu pochopiť a prijať svoju vlastnú. “
Čo si myslíte, že v ekosystéme NYC a amerického tanca prispievate jedinečným spôsobom? Čím by ste chceli byť, aby ste mohli ďalej prispievať tým, že budete rásť a rozvíjať sa ako umelec a presuniete svoje zameranie?
'Táto otázka mi bola položená už veľa a veľa som nad ňou premýšľal.' Neustále mám pocit, že sa od mňa vyžaduje, aby som preukázal, ako môžem jedinečným spôsobom prispieť nielen v pracovnom prostredí, ale aj v právnom systéme, pretože som prisťahovalec, aby mi bolo umožnené zostať v vízach a pokračovať v rozvoji práce. Je dôležité si pripomenúť, že svoje príspevky sledujem objektívom, ktorý zodpovedá mojej základnej hodnote.
Belinda Adam. Foto: Jeremiah Cumberbatch.
Ja ako človek prispievam čestnosťou, bezúhonnosťou, súcitom a pevnou vierou v to, že každý človek si skutočne zaslúži právo byť úspešný tak, ako je, bez toho, aby musel niečo zväčšovať, formovať, presúvať alebo predstierať, že je niečo, čím nie je. Ťažko som svedkom toho, ako ľudia robia, že mi to pripomína minulé zamyslenie sa nad sebou, že sa tak dlho vydávam za niekoho iného, že ťažko prijímam koncepciu, ako sa musíme zmeniť, aby sme boli prijatí. Láskavo a súcitne som preťal povrchový priestor - skutočne povzbudzoval ostatných, aby boli sami sebou a aby tvorili z čestného miesta.
Robím to aj tak, že si túto integritu udržiavam pre seba, aj keď som okolo ostatných. Keď tancujem a tvorím vo svojom priestore, som nesmierne úprimný - čestný, keď som nadšený, plachý, trápny, istý, čestný, aj keď k sebe nie som úprimný. Keď sa ma niekto spýta na niečo, čo vo mne nerezonuje, hovorím o tom slovne aj fyzicky. Udržiavam to nielen ako režisér a tvorca, ale aj ako tanečník. Investujem svoje schopnosti do práce s ľuďmi, ktorí si vážia a umožňujú mi zachovať svoju vlastnú integritu. Úprimnosť a bezúhonnosť sú v tomto svete fajčiarskych zrkadiel veľmi dôležité.
To urobí najviac zmien: byť silní v tom, kto ste a v čo veríte, najmä keď to, v čo veríte, je mimo bežne potvrdených vier. To sú v skutočnosti tvorcovia zmien - ľudia, ktorí sú vytrvalí vo svojej viere a požadujú priestor na ich uplatnenie. Verím, že mám túto osobnosť a schopnosti tvorcu zmien. Stále robím zmeny, bez ohľadu na rozsah, vo svojom vnútri aj mimo neho.
kimberly sustad wikipedia
Nie som taký ústretový, ako by som si o sebe mohol myslieť. Vo svojom jadre stojím pevne v tom, kto som, viem, čo považujem za správne, viem, čo si zaslúžim, a chcem to, čo chcem. A čo chcem, je spravodlivosť a sloboda. Takto prispievam: vydláždením a vytvorením priestoru pre spravodlivosť a slobodu prostredníctvom čestnosti a vytrvalým povzbudzovaním ostatných, aby zdieľali tento priestor so mnou. “
Belindu Adamovú a Suku Dance Lab môžete sledovať na Instagrame: @adambelinda a @suku_dance . Ak sa chcete dozvedieť viac informácií o jej práci, navštívte stránku www.sukudancelab.com .
Autor: Kathryn Boland z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
