Keby to bol dokonalejší svet, nový projekt Black Iris od Jeremyho McQueena by neexistoval. A je z tejto perspektívy nadšený. 'Áno!' prečo nie?' vyhŕka. 'Netuším, kedy sa to stane.' Stále je nevyhnutné mať také projekty, ale rád by som mal automatickú rozmanitosť vo všetkých umeleckých formách. “
Tanečníci s projektom Black Iris. Foto Matthew Murphy.
McQueen založil projekt Black Iris Project, modernú baletnú iniciatívu zahŕňajúcu deväť umeleckých spolupracovníkov a skupinu elitných tanečníkov, s cieľom poskytnúť čiernym umelcom príležitosť vytvárať nové diela a vytvárať ich hlasom čiernej perspektívy. S nedávnym opätovným zapálením celebrity Misty Copelandovej vo svete baletu i mimo neho, explodovali aj diskusie o farbách v tomto svete. Balet je už mnoho rokov stereotypne biely, európsky, aristokratický ... ale umelci ako McQueen to už v tej forme nevidia.
'Teraz by sme už nemali myslieť na balet ako na kultúrne elitu,' hovorí McQueen. „Naša spoločnosť sa s našou technológiou neustále pohybuje a rastie. Umenie by malo byť tiež a veľa sa týka práce s rôznymi disciplínami. Aj takto by mal ísť balet. Nie že by sme mali prestať vyrábať Labutie jazerá a Coppelias, mali by sme si aj naďalej ctiť túto históriu, ale spoločnosť musí tlačiť kultúru vpred. Teraz je čas, aby sme vytvorili nové trvalé balety, balety, ktoré sa budú hrať aj v nasledujúcich 50 rokoch. “
ailey studios
Ak ešte nie ste oboznámení s McQueenom, tu je rýchly postup. Vyštudoval štipendium na školách American Ballet Theatre, San Francisco Ballet a Alonzo King’s LINES Ballet a je držiteľom titulu BFA z Ailey School / Fordham University. Ako umelec pracoval v rozsiahlom zozname regionálnych divadelných inscenácií, na Broadwayských národných turné po Zlý a Fialová farba a niekoľko produkcií s Metropolitnou operou. Odkedy sa zameral viac na choreografiu, získal McQueen niekoľko ocenení, vrátane ceny Joffrey Ballet z Chicaga z roku 2013, ceny choreografov farieb.
Mohlo by sa zdať čudné, že by sa malo udeľovať ocenenie pre choreografov farieb, ale McQueen sa ocitol ponorený do zakrpateného poľa, ktoré akoby neúmyselne obmedzilo príležitosti ponúkané umelcom farieb. „Jednou z vecí, ktoré ma inšpirovali pri vytváraní tohto projektu, bolo, že pre tanečníka alebo choreografa ako ja nie je veľa príležitostí, nebolo tu veľa príležitostí pre mňa samého,“ hovorí. „Rád by som choreografoval pre New York City Ballet, American Ballet Theatre, Joffrey Ballet, ikonické spoločnosti, ale zároveň ma to odradilo, pretože som nedokázal nájsť spôsob, ako to urobiť.“
scientológia lynsey bartilson
McQueen, ktorý nepochádzal od jednej z týchto veľkých spoločností, nemohol nájsť prielom, ktorý by mu mohol pomôcť dosiahnuť prácu, najmä na elitnejšej úrovni. A ak nie je veľa umelcov ako on, potom by bolo oveľa ťažšie nájsť mentora, na ktorom by mohol modelovať svoju cestu.
„Podarilo sa mi nájsť nejaké mentorstvo z niektorých miest, a nie z iných, ale nemohol som prísť na to, ako podniknúť kroky, aby som sa dostal na miesta, ak ostatní nie sú ochotní pomôcť,“ vysvetľuje McQueen. „Žijem 11 rokov v New Yorku a za celý ten čas, čo som pravidelne videl newyorský balet, som na hlavnom pódiu hlavnej spoločnosti nevidel diela mladého, živého, čierneho choreografa. Ulysses Dove vytvoril diela, ale čo sa týka nových hlasov, nič. Pokúsiť sa vytvoriť a navigovať k svojim cieľom bolo naozaj ťažké. Ako sa tam dostanete, ak nevidíte rozmanitosť, ktorú by ste priniesli? “
To vzbudzuje dojem, že možno to je skutočne problém baletu, že ak nie je veľa čiernych baletiek, potom určite nebudeme mať veľa čiernych choreografov. A okrem želania prírodnej rozmanitosti to veľmi záleží, pretože to obmedzuje hlas, ktorým sa balety vyrábajú. A ak k vám balet nerozpráva hlasom, ktorému rozumiete, pravdepodobne vás nebude považovať za príťažlivú, a teda úlovok 22, ktorý odcudzuje publikum čiernej pleti aj umelcov čiernej pleti. Vidieť farebných umelcov, ako je Copeland, v hlavných úlohách, je obrovskou inšpiráciou. Ako zdôrazňuje McQueen, svet baletu však musí začať iným prístupom a cieľom projektu Black Iris Project je jeho zavedenie.
Harper Watters z projektu Black Iris. Foto Matthew Murphy.
„Je skvelé vidieť, že viac spoločností využíva rozmanitú perspektívu, najmä prostredníctvom seminárov a kontaktov,“ komentuje McQueen. 'Ale balet väčšinou dáva čiernym ľuďom biele role.' Spolupráca Black Iris je týmto spôsobom veľmi odlišná. Nedávame čiernych ľudí do bielych rolí, ale vytváranie rolí na základe čiernych skúseností. Súčasťou tohto zamerania je to, ako môžeme do publika vniesť väčšiu rozmanitosť umenia prostredníctvom poznania toho, kto je divák. Nie je to len fyzické hľadisko a videnie ľudí, ktorí vyzerajú ako vy, ale aj veľké úlohy, ktoré sa týkajú výchovy tohto publika. Po celom svete baletu je v skutočnosti veľa menšín, ale najmä v Amerike by bolo zaujímavé sledovať, ako môžeme dosiahnuť, aby balet reagoval aj na čierny zážitok. “
tanečný nyc
Projekt Black Iris združuje umeleckých spolupracovníkov z rôznych médií (kostýmy, kompozície atď.), U ktorých sa všetci cítili ako o jediných „nastupujúcich“ umelcoch farieb vo svojich odboroch. Vo veku okolo 30 rokov sú to mileniáli, ktorí túžili po mieste, kde by mohli preskúmať svoju umeleckú formu a prostredníctvom nej sa zapojiť do čierneho dedičstva. A hoci sú spolupracovníci čierni, „Nie všetci sú obsadení čierni,“ objasňuje McQueen. 'Potreba rozprávať čiernu perspektívu si vyžaduje aj tanečníkov inej ako čiernej pleti.' Napríklad príbeh Nelsona Mandelu je príbehom občianskych práv a na preukázanie dichotómie tejto atmosféry potrebuje multikultúrne obsadenie tanečníkov. “
Títo tanečníci pochádzajú z jednej z najlepších baletných spoločností v Amerike a McQueen pohotovo zdôrazňuje, že jeho projekt je práve ten, projekt, ktorý dodáva tanečníkom nové príležitosti s úmyslom vrátiť ich späť do ich domácich spoločností. Pre McQueena bolo kritické, aby nechal tanečníkov tam, kde boli - vo firmách, kde sa s väčšou pravdepodobnosťou stali jedným z mála „tokenných“ čiernych tanečníkov.
masi dobre vydata
Tanečníci s projektom Black Iris. Foto Matthew Murphy.
„Spoločnosti ako Dance Theatre of Harlem a Alvin Ailey American Dance Theatre boli založené preto, lebo také spoločnosti ako oni predtým neexistovali,“ zdôrazňuje McQueen. 'Teraz týchto tanečníkov spájam, aby som vytvoril diela, ktoré čerpajú z ich existencie, vytvárajú konverzáciu, nové príbehy, nový dialóg ... ale je pre nich skutočne dôležité zostať tam, kde sú.' Ak opustia svoje spoločnosti, kedy príde ďalšia čierna tanečnica? „Tokenoví“ čierni umelci pripravujú pôdu ľuďom, ktorí môžu vstúpiť za nich. Misty Copelandová mohla pred rokmi opustiť ABT, ale zostala priekopníčkou. Kedy by sa stala [ABT propagujúca černošskú riaditeľku], keby odišla? “
Zdá sa, že baletný svet je pripravený a trochu sa to rozplýva. Mladšia generácia to vždy vedela a umelci ako McQueen im budú pomáhať v čele. 'V určitom okamihu môžeme samozrejme pokračovať v tvorbe a ctení toho, čo nás čaká, ale rád by som žil vo svete, na ktorom to nezáleží,' dodáva McQueen. 'To je vlastne to, čo ma viedlo k tomu, aby som sa stal všeobecne umelcom.' Tanec bol bezpečný priestor, mohol som vytvárať a skúmať, a ak by sa ti pri vytváraní niečoho nepáčilo, mohol by si sa pohnúť novým smerom. “
Na konci júla 2016 majte oči otvorené pre projekt Black Iris v New York Live Arts (NYC), ktorý vás prevedie ukážkovými predstaveniami a dosahmi, a vystúpeniami v Kennedy Center (DC) v apríli 2017, ktoré sa zúčastňujú na programe. kurátorka sama Misty Copelandová.
Autor: Leigh Schanfein z Dance informuje.
Foto (hore): Stephanie Williams z projektu Black Iris. Foto Matthew Murphy.
Odporúča sa pre vás
