Keď si niekto predstaví postmoderného umelca, je pravdepodobné, že mu nepríde na myseľ to najsociálnejšie z tvorov. Je to pravdepodobnejšie niekto, kto je skonzumovaný tvorivým procesom a vo výsledku je trochu odlúčený od starostí priemerného Joea alebo Jane. Niektorí umelci však preukazujú rovnaké odhodlanie tak k svojej umeleckej práci, ako aj k zlepšovaniu svojej okolitej spoločnosti ako takej.
Tento popis zapadá do Liz Lermanovej, súčasne „demokratkou tanca“ as prácou „expanzívneho rozsahu, emočnej hĺbky a jedinečnej krásy“ (Alan M. Kriegsman a Sarah Kaufman, v uvedenom poradí, The Washington Post ). Tento rok v marci spoločnosť Jacob’s Pillow Dance oznámila, že udelila Lermanovi cenu Jacob’s Pillow Dance Award za rok 2017. Pocta zahŕňa 25 000 dolárov v províziách Jacob’s Pillow, prezentáciách a rezidenčnom programe Creative Development.
Medzi minulých príjemcov patria Merce Cunningham, Kyle Abraham, Bill T. Jones, Crystal Pite a Camille A. Brown. Pre Lermana cena „vrhá svetlo na širší okruh myšlienok“, ktoré jej kariéra reprezentovala - vrátane vzdelávacích prostredí, miesta umelcov ako občanov a kapacity tanečných vystúpení zameraných na také konkrétne témy ako história, politika a veda.
'Dúfam, že to, čo mi hovorí vankúš, je, že sme rešpektovali vašu vôľu posúvať hranice, a očakávame a potrebujeme, aby to pokračovalo,' hovorí Lerman. V skutočnosti vankúš uvádza, že jej cenu udeľujú za „obrovské príspevky do tanečnej oblasti vrátane dôležitého výskumu v oblasti začlenenia verejnosti a zapojenia komunity“. Lerman prvýkrát predstavil prácu na vankúši v roku 1985Festival Inside / Out,a odvtedy udržiava úzke vzťahy s webom. S láskou hovorí o vankúši, kde sa odvtedy vrátila pri mnohých príležitostiach, ako o dôležitom umeleckom domove.
Mimo Berkshires v roku 2016 nastúpila na novú univerzitnú pozíciu profesorky na Inštitúte Herbergerovho inštitútu pre dizajn a umenie na Arizonskej štátnej univerzite (ASU). Jej vplyv sa tam pohybuje od tanca a divadla po mediálny dizajn. „Používanie nových technológií je ústrednou súčasťou jej práce od roku 1984 do súčasnosti a ukazuje širokú škálu štúdií od lodeníc, cez genetiku až po Veľký hadrónový urýchľovač v CERN-e,“ vysvetľuje Pillowova tlačová správa.
Po presťahovaní do Arizony zaujala Lermana tiež tradičná a súčasná tvorba umelcov z kultúr prevládajúcich na juhozápade. Teší sa na ďalšie kontakty s choreografmi v týchto formách. V zjavnej pokore pre tanečníka s takou povesťou tvrdí: „Nevznikajú ... Vystupujem!“ A dodáva, že v rozhovoroch o vzťahu medzi postmodernizmom a pôvodnými hodnotami získava toľko, koľko ponúka. Posilňuje toto široké a kultúrne inkluzívne hľadisko a vysvetľuje, že „knihy zachovávajú to, čo je„ história “[história tanca], nie všetky [koncertný tanec].“
Lerman oslovuje nielen umelecké médiá a štýly, ale aj disciplíny. Stavia na spolupráci umenia a vedy za posledných 15 rokov, v ktorých vytvorila scénické diela zamerané na genetiku, fyziku a vzťah medzi vojnou a medicínou. Lerman vnáša poznatky z tejto práce do ASU a v súčasnosti vedie Animating Research, kurz, na ktorom študenti umenia spolupracujú s výskumníkmi biodesignu, aby poskytli zásadný výraz nedávnym poznatkom v najmodernejšej vedeckej oblasti.
tanec deti usa
Lore, choreograf takmer 100 diel pre scénické a miestne špecifické prostredie, pokračuje vo vývoji provokatívnych výkonnostných projektov. Jej najnovšia je predbežne s názvom Zlé telá. Jej inšpiráciou je exponát, s ktorým sa stretla v Edinburghu a ktorý predstavuje 500 rokov umenia zobrazujúceho čarodejnice. Snímky, ktoré boli často odporné a hanlivé, na Lermana pôsobili „ako reakcia na hrozbu ženy, ktorá drží moc“. Na jednej úrovni je projekt dosť aktuálny, vzhľadom na to, že súčasné udalosti opätovne podnietili vášnivý dialóg o ženských orgánoch a o tom, ako si zaslúžia byť vo svete.
Na inej úrovni sú tieto problémy a sprievodné otázky nadčasové. 'Čo robí zo ženy čarodejnicu?' Pýta sa Lerman. 'Ako dôjde k kriminalizácii ženských aktivít?' Rovnako nadčasová, ako diskusia, diskutuje aj o umení a duchovnosti. Vysvetľuje, že duchovnosť nie je spoločným priestorom pre skúmanie postmoderného umenia a dokonca je tam niekedy znevažovaná. 'Čo formuje hranice, tabu, vďaka čomu nebolo umenie duchovné?' ona sondy.
V postmodernom umení je niekedy odmietané aj použitie nástrojov, hovorí Lerman - napríklad štruktúry na formovanie improvizácie a metódy na diverzifikáciu jednej pohybovej frázy. Môže existovať hlboký filozofický postoj, ktorý nástroje zužuje skúmanie človeka, a tým aj potenciálny výstup, vysvetľuje. Napriek tomu „zostria a vyformujú predstavivosť,“ tvrdí Lerman. Prostredníctvom toho poskytujú nástroje nové „miestnosti na preskúmanie“, ako aj „personalizáciu“ takéhoto prieskumu.
V tanci nie je tento proces a jeho komponenty - nástroje, tvarované atď. - „nie vždy fyzické“, dodáva. Môžu to byť nové spôsoby myslenia, riešenia problémov a interakcie s inými umeleckými médiami. Vďaka písaniu, webovým projektom, workshopom a majstrovským kurzom Lerman v priebehu rokov hľadal mnoho spôsobov zdieľania týchto prístupov. S kolegami z ASU je jej najnovším podnikom v tejto oblasti Atlas kreatívnych nástrojov , ktorá bude využívať online výučbovú platformuzaznamenávať, kodifikovať a rozširovať tieto pohľady na používanie nástrojov v tvorivom procese.
Lermanov text Turistika - horizontálne: Poznámky od choreografa (2011, Wesleyan Press) podobne píše pri písaní múdrosti, ktorú priniesla jej plodná a chvályhodná kariéra, ako aj o pohľade na jej intuitívny zmysel, ktorý za tým všetkým stojí. Je to istá spomienka na jej umelecký život a súvisiace perspektívy. Zarezonovala v nej jedna reakcia konkrétneho čitateľa.
Vijay Gupta, huslistka filharmónie Los Angeles, jej poslala e-mail s oznámením, že najmä jedna línia ho hlboko zasiahla, dokonca zmenila spôsob, akým pristupuje k svojej tvorivej práci: „Nie som rozdrobený, ale svet je.“Lerman bola celkom potešená, zdieľa, že niečo v jej knihe ovplyvnilo tak nejako kolegu umelca. Na druhej strane hovorí: „Knihu som napísala hlavne pre ľudí, ktorí sa nemôžu identifikovať ako umelci.“ Namiesto toho im však poskytla lepší prehľad o tvorivých procesoch, a tým pádom možno boli lepšie vybavení na to, aby mohli svoju vlastnú tvorivosť prospešne uplatniť.
Táto inštancia je príkladom kľúčovej kvality životného diela Lermana - ktorá má vplyv na umenie a ďalších umelcov, a zároveň katalyzuje rozhovory a akcie mimo umeleckej sféry. Jacob’s Pillow, dôležitý ochranca histórie tanca a agent v ďalšom kurze umeleckej formy, ju za to uznal a poctil. Kiež by sme to isté robili aj naďalej tým, že rozširujeme jej odkaz tvorivého skúmania, ktoré sa môže dotknúť životov všetkých.
Autor: Kathryn Boland z Dance informuje.