Naši učitelia sú ľudia, ktorí nás vedú, opravujú, inšpirujú, mentorujú, pomáhajú a predovšetkým vzdelávajú. Najmä učitelia tanca sú zvláštnym plemenom, pretože nám neukazujú iba niečo v knihe, ale odovzdávajú aj živé dýchacie umenie, techniku, ktorú sa nedá naučiť úplne inak, iba prostredníctvom osobné smerovanie. Niektorí učitelia tanca však idú ešte ďalej ako po technike. Títo učitelia nás odhaľujú a vystavujú skutočnému umeleckému umeniu - často prostredníctvom svojich vlastných.
Spoločnosť Broadway Connection sa zameriava na túto špeciálnu kvalitu, keď jej učitelia, niektorí z najlepších na Broadwayi, vedú majstrovské kurzy a workshopy v štúdiách po celej krajine. Členov fakulty nazýva „Učitelia umelcov“, nielen „Učitelia“, pretože do každej triedy vnášajú iskru a energiu z ich súčasných i minulých javiskových skúseností - vytvárajú kúzla, povzbudzujú umelecké diela a zvyšujú nadšenie študentov, ktorých učia.
amy fadool
Brian Martin.
Dance Informa oslovila troch členov fakulty Broadway Connection, aby zistili, čo vlastne znamená byť učiteľom a prečo je to dôležité.
Brian Martin , performer koncertujúci v inscenácii režiséra / choreografky Susan Stroman ocenenej Tonym Guľky cez Broadway , hovorí: „‘ Teaching Artist ’pre mňa, zjednodušene povedané, znamená zdieľať osobnú tvorivosť a vzdelávať ostatných pomocou mojich vlastných perál múdrosti. [Využíva nástroje, ktoré mi pomohli pokračovať v mojej kariére a poskytnúť budúcim profesionálom pomocnú ruku a inšpiráciu pre úspech a rast ako účinkujúci. “
Eric Johnson , v súčasnosti tanečný kapitán a swing na prvom národnom turné v Popoluška „Vysvetľuje:„ Pre mňa je to, že „Učiteľský umelec“ je niekto, kto nehovorí: „Toto je správne a nesprávne“, ale niekto, kto hovorí „Áno“ a „Skúsime to.“ Musíte nechať vaši študenti preskúmajú a zlyhajú a vyskúšajú veci, ktoré nikdy nepovažovali za možné. Naozaj to záleží na niekom, kto je ochotný podeliť sa o svoje skúsenosti a svoju vlastnú integritu, oproti niekomu, kto diktuje, čo je správne a čo nesprávne. “
Na druhej strane, Natalie Wisdom , v súčasnosti účinkuje na prvom celoštátnom turné v Matilda , hovorí, že výučba je „samostatná umelecká forma“, takže „Teaching Artist“ je pre mňa „viac než len umelec, ktorý učí.“ Ďalej pokračuje: „Aj samotné vyučovanie považujem za formu umenia. Inšpirovať študentov a vytvoriť plán vyučovacej hodiny, ktorý im pomôže pri dosahovaní ich cieľov v akejkoľvek oblasti, je zručnosť, ktorá je veľmi zvláštna a môže byť pre každého jednotlivého učiteľa odlišná. Každý študent bude na každú triedu reagovať trochu iným spôsobom a sedenie, čo z neho robí vzrušujúci zážitok pre všetkých! “
Titul „Artist“ vyznamenáva jedinečnú a neoceniteľnú skúsenosť niekoho, kto v súčasnosti tvorí a profesionálne pracuje v tanci a divadle. Nie všetci riadni učitelia sú stále umelcami v tomto zmysle, na špici toho, čo sa deje práve teraz. (To neznamená, že ich výučba nie je skôr platná, je to len iné.) Tí, ktorí v súčasnosti účinkujú na javisku a potia sa dennodenne na skúškach, sú často tými, ktorí vytvárajú najnovšie trendy, experimentujú a sú vizionármi.
Natalie Wisdom.
Múdrosť začala učiť na Broadway Connection v roku 2012, keď sa zúčastnila národného turné po Billy Elliot . „Moje profesionálne skúsenosti v priemysle ma poháňajú a inšpirujú k tomu, aby som poskytovala čo najlepšie kurzy pre mladých ľudí, ktorí sa zaujímajú o umenie,“ hovorí. „Verím, že zdieľaním svojich osobných príbehov a skúseností prostredníctvom otázok a odpovedí, ako aj poskytovaním konkrétnych rád a kritík týkajúcich sa techniky konkurzu a rôznych tanečných kombinácií kultivujem tanečníkov zajtrajška, aby boli na túto výzvu pripravení ešte viac, ako som bol ja, napriek tomu prínosná, oblasť hudobného divadelného tanca. Tento druh výcviku im pomáha nielen pripraviť sa na to, čo je pred nami, ale tiež zachováva a chráni umeleckú formu pre ďalšie generácie, čo je silná vec. “
Rovnako Martin tvrdí, že jeho profesionálne skúsenosti - ktoré zahŕňajú „sprostredkovanie hudobných, regionálnych kreditov a tri národné turné“ - môžu byť skutočným prínosom pre začínajúcich tanečníkov. „Učenie od mnohých režisérov a choreografov pomohlo rozvinúť moje vlastné umelecké umenie,“ dodáva. 'S týmito vedomosťami a tvorivosťou komunikujem a zdieľam svoje metódy a ciele so svojimi študentmi a mladými umelcami.'
Eric Johnson.
Jedným z aspektov Broadway Connection, ktorý organizáciu skutočne odlišuje, je jej úplný kruhový zážitok. Posúva zážitky z triedy ešte ďalej tým, že spája študentov a ich učiacich umelcov na živej prehliadke umelca. Johnson, ktorý sa prvýkrát pripojil k tímu Broadway Connection v roku 2011, keď vystupoval na prvom národnom turné po Príbeh zo západu (a odvtedy absolvoval ďalších päť národných turné) si myslí, že je to „osviežujúce“.
'Často existuje rozdiel medzi účinkujúcimi na pódiu a publikom, ale prostredníctvom Broadway Connection to môžete urobiť.' preklenúť priepasť ,' on hovorí. „Verím, že mladí študenti majú tendenciu vidieť úspešných interpretov ako niečo, čo je veľmi ďaleko od dosahu, ale prostredníctvom Broadway Connection sa to stáva hmatateľným.“
To pozitívne ovplyvňuje aj rodičov. Múdrosť poznamenáva: „Myslím si, že je to skvelé aj pre rodičov, pretože viem, že moji rodičia boli pre mňa nadšení, ale bolo pre nich tiež trochu skľučujúce predvídať, že pôjdem do kariéry, ktorá je taká konkurenčná a miestami nestabilná. . Keď rodičia vidia vo dverách javiska priateľských, podporujúcich a úspešných hercov, upokojí ich to, že ak je to ich kariérna cesta zvolená dieťaťom, je možné mať šťastný a šťastný život tanečníka hudobného divadla. Pomáha zotrieť myšlienku „hladujúceho umelca“, o ktorej si myslím, že toľko rodičov si robí starosti, keď ich dieťa povie: „Chcem to urobiť!“ “
Aj keď je možné, že nikdy nebudeme vedieť, aký plný vplyv budú mať učitelia Broadway Connection na budúci priemysel (koľko dnešných študentov sa stane zajtra účinkujúcimi?), Je zrejmé, že môžu robiť trvalé dojmy. Na otázku, či majú „učiteľa“, ktorý ich ovplyvnil, si každý umelec (Wisdom, Martin a Johnson) pripomína vo svojom mladom živote niekoho ako ctižiadostivého umelca.
Brian Martin účinkuje v snímke Bullets over Broadway.
Zatiaľ čo Martin zdieľa, že ich bolo „veľa“, Johnson si konkrétne spomína na jedného. 'Jeanne Gilbert ma vytlačila z mojej komfortnej zóny a položila moju prvú nohu na schodisko k umeniu,' hovorí. 'Vždy povzbudzovala, stále skúšala nové veci a dodnes je jednou z najťažšie pracujúcich a zanietených ľudí, akých poznám.'
julie varovná hmotnosť
Múdrosť si tiež jedného pamätá. „Vyrastal som„ Učiteľský umelec “,“ hovorí. 'Volala sa Kristen Pelster.' Bola mojou učiteľkou hudby v šiestom ročníku a jej mama bola mojou učiteľkou hudby od škôlky po piatu triedu. Zatiaľ čo Kristen nevystupovala na žiadnych turné po Broadwayi, neustále koncertovala lokálne v St. Louis, kde som vyrastal. Bola tiež tanečnicou a choreografovala miestne produkcie a predstavovala spevácke zbory v okolí. Skutočne som mala pocit, že bola takým veľkým vzorom. Naučila ma disciplíne a nasadeniu, ktoré sú potrebné na to, aby som bol úspešným interpretom a tanečníkom. Bola tiež úžasným človekom, ktorý mal pri skúšaní vždy pozitívny výhľad a veľa energie. Snažím sa uchovať si tú pozitívnu energiu, ktorú som sa od nej naučil, keď dnes pracujem. Ona a jej matka Susan ma prišli navštíviť Billy Elliot na Broadwayi pred rokmi a prišla za mnou Matilda dvakrát v St. Louis, keď sme tam boli v divadle Fox! Bolo to také úžasné, mať po toľkých rokoch v publiku bývalého učiteľa a vzor. Bolo to naozaj zvláštne. “
Natalie Wisdom pózuje s nápisom ‘Matilda’.
Presne z tohto dôvodu sa spoločnosť Broadway Connection snaží osloviť študentov vo viac ako 200 mestách po celom svete, aby mala trvalý pozitívny vplyv! Organizácia so 78 učiteľmi a dvoma režisérmi vytvára skutočné vlny v tanečnom a hudobnom priemysle. Ďalšie informácie nájdete na stránke www.broadwayconnection.net .
Ďalšie tipy a rady od týchto učiteľov:
Martin hovorí: „Spojenie je v tomto odbore kľúčové. Stretnutia a spolupráca s rôznymi umelcami vám môžu iba prospieť. Pamätať tiež na to, že byť študentom a mať schopnosť získavať vedomosti je nekonečné v rozsahu života. Ciele sa dajú kedykoľvek stanoviť a práca s novými umelcami pomáha udržať vašu kreativitu nažive! “
Múdrosť poznamenáva: „Mnoho učiteľov, ktorí stále pôsobia v choreografii alebo režírujú, alebo sú na tejto ceste, je vždy dobré spoznať pozitívnych a ambicióznych umelcov, pretože nikdy neviete, kedy by to mohlo viesť k vášmu ďalšiemu zamestnaniu.“
Eric Johnson, Liz McCartney a Kaitlyn Davidson z turné ‘Popoluška’. Foto Carol Rosegg.
jimena sanchez wikipedia
Johnson zdieľa: „Umenie sa neustále mení, a preto umelec nikdy nemôže dosiahnuť pobrežie - kto by to vlastne chcel? Ako umelci máme všetci zodpovednosť prispievať si navzájom, skúšať nové veci a učiť sa jeden od druhého. Nemôžete byť sebecký umelec. Nikdy neskúšate nové veci. Popremýšľajte o tom takto: vaše umenie je ako stavať snehuliaka, ktorým vtlačíte svoju malú snehovú guľu do snehu a zbierate ďalší sneh, aby bol väčší a silnejší. Keď skončíte s jedným balvanom, naštartujete ďalší a naskladáte ho na vrch. Pokračujete v tejto metóde a staviate toľko snehuliakov, koľko si prajete. Ide o to: musíte sa podeliť a musíte byť ochotní dať sa von, aby ste rástli. “
Chelsea Thomas z Dance Informa .
Foto (hore): Broadway Connection Teaching Artist, ktorý pózuje so študentmi po ukončení hodiny. Foto s povolením Broadway Connection.
Odporúča sa pre vás
