Obhajcovia ochrany mládeže v tanci. Foto s povolením YPAD. Niekto to nazýva spunk a sass. Niektorí to nazývajú hypersexualizácia. Diskusia o primeranosti veku v choreografii študentov je už mnoho rokov horúcou témou. A ani po všetkých tých debatách a obhajobách sa toho v priemysle veľa nezmenilo.
Možno je teda čas venovať ďalšiu minútu premýšľaniu a zváženiu. Je pre sedemročné dieťa skutočne veľká vec tancovať na nezostrihaný Beyoncé „Run The World“? Je to skutočne škodlivé pre 10-ročného chlapca, keď to vytrháva na pódiu a učí sa, ako športovať chladnú tvár s rybími perami v prospech davu? Ak si učitelia, choreografi, rodičia a dokonca aj samotní mladí tanečníci myslia, že tieto nápady sú „zábavné“, o čo ide?
Leslie Scott na výstave. Foto s povolením YPAD.
V rámci novej série zameranej na riešenie niektorých ťažších otázok ovplyvňujúcich tanečný priemysel sa Dance Informa spojila s neziskovou organizáciou tanečného pedagóga Leslieho Scotta Obhajcovia ochrany mládeže v tanci (YPAD). Pri tomto úvodnom vyšetrovaní myšlienky tancovať sexi mali Poradný panel YPAD a globálna komunita členov veľa myšlienok na zdieľanie.
Definovanie sexualizovaného tanca
Predtým, ako budeme môcť zvážiť dôsledky hypersexualizácie z rôznych hľadísk, stojí za to chvíľu si definovať, čo to je, s expertom, ako je Dr. Tomi-Ann Roberts.
Roberts, PhD, je profesor a predseda katedry psychológie na Colorado College. Jej výskum sa zameriava na psychologické dôsledky sexualizácie a objektivizácie dievčat a žien.
Roberts pre Dance Informa hovorí: „Sexualizovaný tanec dáva tanečníkovi jedinečný‚ vzťah ‘k publiku. Namiesto toho, aby bol tanečník pohltený „dejovou líniou“ tanca, zobrazuje telo a pohyby tela publiku tak, že je divák nútený považovať tieto pohyby za pozvanie k sexualite. “
Roberts vysvetľuje, že toto „pozvanie na sexualitu“ sa dosahuje mnohými vecami, ktoré sú vymenované: „samotné pohyby, hudobné texty, ale najmä to, že tanečník nadväzuje akýsi očný kontakt s divákom, ktorý sa nelíši. Píše sa v ňom: „Vidím, že ma vidíš hýbať telom sexuálne.“ “
Z pohľadu psychológa
Roberts vysvetľuje, čo ju naučil jej výskum a skúsenosti so sexualizovaným tancom: „Problém je v tom, že to objektivizuje telo tanečníka. Pohyby a telo sú teraz oddelené od osoby, tanečnice. Keď objektivizujeme inú ľudskú bytosť, zaobchádzame s ňou ako s vecou alebo s nástrojom pre náš vlastný prospech, na rozdiel od ľudskej bytosti so schopnosťou samostatného konania a vlastného rozhodovania. “
Ďalej pokračuje: „Keď štúdiá a konvencie zarábajú na sexualizovaných tancoch detí, keď diváci tlieskajú najhlasnejšie pre tieto tance, alebo keď videá a videá na YouTube s deťmi, ktoré nacvičujú alebo predvádzajú vysoko sexualizované tance, zbierajú najviac zhliadnutí a rád, potom sa telá týchto detí použité. “
Na konkrétnu otázku, aké následky to má pre deti a mládež, s ktorými sa zaobchádza týmto spôsobom, Roberts hovorí, že prichádzajú „k objektivizácii seba samého alebo k internalizácii pohľadu na svoje telo z pohľadu outsidera“.
Vysvetľuje: „Prichádzajú s pocitom, že ich telá nie sú ich vlastné, ale že‚ patria ‘iným. Takto môžu byť náchylnejší na poškodenie. Deti sa môžu začať považovať za predmety, ktoré si cenia a oceňujú iba pre svoj sexi vzhľad, na rozdiel od svojich schopností, tréningu a zručností. “
Týkalo sa to aj toho, čo prežívajú dospelí sledujúci tieto tanečné pohyby. Povedala, že štúdie ukazujú, že začínajú „nevedomky spájať detstvo so sexualitou“ a tiež považujú sexualizované deti za „menej kompetentné a menej si zaslúžia naše morálne starosti“.
Obhajcovia ochrany mládeže v tanci. Foto s povolením YPAD.
Na záver Roberts hovorí: „Ak sú prejavy sexuality jednosmerné, ako je to v prípade tanečného predstavenia (určené pre divákov a sudcov, aby sa na ne pozreli a vyhodnotili), potom„ vyjadrenie “sexuality nie je vzájomné ani konsenzuálne. Tento výraz slúži výlučne na potešenie ostatných ľudí. Keď veľmi malé deti „vykonávajú“ sexualitu týmto spôsobom, potom sa učia, že ich telá patria v určitom zmysle iným, nie sebe samým. Naproti tomu zdravá sexualita je o súhlase, vzájomnom užívaní si a sebapoznávaní. “
Z pohľadu učiteľa
Dlhoročná učiteľka, porotkyňa a tanečnica Kaelyn Grayová zdieľa, že si kedysi myslela, že primeranosť veku je skutočne otázkou názoru.
Zdieľa: „Moja práca sa v tom čase potácala na tej tenkej čiare a ja som sa úplne urazil, keď som sa prvý raz majiteľ štúdia sťažoval na moju rutinu na súťaži. Bol som tak rozrušený, že sa moja „sloboda umenia“ považovala za nevhodnú, a označil som to za kruté, že žena bola veľmi konzervatívna. mal som nula vzdelávanie o krátkodobých a dlhodobých účinkoch hudby a pohybu, kognitívne zmeny, ktoré sa dejú, spojenie obrazu / úcty k telu v súvislosti s kostýmovaním ... Bol som jednoducho nevzdelaný. A vždy hovorím: ‚Ako môžeš vedieť, čo nevieš ?!‘ “
marcia dale unavena
Keď sa zamyslíme nad touto dobou, Gray pokračuje: „Moje ego niečoho okolo bolo pohladené, keď tanečníci emulovali Ja , ako žena skúmanie mojej zdravej sexuality a nikdy nemyslenie na to ich . Ako sa darilo oni cítite pohyb? Boli nepríjemné? Rozumeli textom? Napojili sa vôbec na príbeh? Ako by mohli ... boli tínedžeri! Bolo to veľmi o Ja a dokazovanie seba a nehrabať sa hlboko vo vrstvách toho, čo je skutočné spojenie s vašou mysľou / telom / dušou, keď človek tancuje. “
A dodáva: „Rýchly posun vpred o desaťročie - fíha. Žijeme v rôznych časoch. Hudba je na 99 percent zameraná na sex, zaobchádzanie so ženami ako s vecami, velebenie drog a alkoholu a podobne. Skombinujte to s nenásytným apetítom, ktorý má naša mládež pre sociálne médiá, videá, YouTube, Instagram, a to je recept na prebiehajúcu epidémiu práve teraz . Láme mi srdce, keď vidím, ako títo mladí ovplyvniteľní tanečníci napodobňujú materiál, ktorý je zjavne určený pre dospelých, lepia ho a fackujú, aby ho všetci videli. “
Leslie Scott vedie YPAD. Foto s povolením YPAD.
Jej prebudenie v otázke hypersexualizácie a dokonca sexuálneho zneužívania v tanečnom priemysle ju nakoniec priviedlo na YPAD. Gray, člen poradného panelu YPAD, Gray hovorí: „Bol som vtiahnutý do YPAD s takou silou, že som vedel, že súčasťou môjho životného zámeru bolo pomôcť zmeniť zdravie a zdravie detí v tanečnom priemysle.“
Ďalej pokračuje: „Vďaka rozsiahlemu výskumu od našej neuveriteľnej skupiny pedagógov a psychológov som bola skutočne osvietená ohľadom skutočných nebezpečenstiev, do ktorých vkladáme svoje deti, keď nie sme zodpovední za svoju choreografiu, hudbu a kostýmy. Páči sa mi fakty, som zástancom faktov, a keď sa mi štatistiky pozerali priamo do tváre, nebolo pochýb. Rastie nebezpečná epidémia a my ako pedagógovia potrebujeme vzdelanie, potrebujeme túto organizáciu a potrebujeme na chvíľu odložiť svoje ego a len počúvať ... Jednoducho povedané, keď sa venujete deťom, sloboda umenia „sedí na zadnom sedadle.“
Z pohľadu sudcu
Dana Wilson, známa ako temperamentná umelkyňa, učiteľka a choreografka, je tiež porotkyňou niektorých významných tanečných súťaží. V tejto otázke hypersexualizácie nie je žiadnym nováčikom a priznáva: „Prvýkrát, čo som zažila sexualizáciu uvalenú na tanečníkov, bola som tanečnicou, do ktorej bola uvalená.“
Wilson zdieľa: „Vyrástol som z konkurenčného dieťaťa a pamätám si, že som tancoval sporo odetý k piesňam ako„ Hot Thing “od Prince a„ Možno “od Toni Braxton. Pamätám si, že som si myslel: ‚Páni, toto je ono! Teraz som už naozaj dospelý! Robím tieto sexi tance ako tie staršie dievčatá! ‘Miloval som to, podľa mojich schopností som replikoval myšlienku„ sexi “.“
Wilson však vysvetľuje, že z jej pohľadu nie je dnes problém sexualizácie ani tak záležitosťou duševného alebo emočného zdravia, ako skôr súkromím a bezpečím. Podľa jej názoru je skutočným problémom to, že mladí tanečníci verejne zverejňujú sugestívny obsah online.
Úprimne zdieľa: „Teraz, keď som už celá dospelá, považujem sa za dobre nastaveného dospelého človeka so zdravým vzťahom k mojej sexualite. Nemôžem povedať, že by každá subjektívne nevhodná choreografia, pieseň alebo kostým, ktoré boli uvalené, mali na môj život nezdravý dopad. Môžem povedať, že s nárastom popularity YouTube a ďalších sociálnych platforiem mladí ľudia tancujú na piesne ako „Hot Thing“ alebo „Možno“ (alebo „I Don't Give a F * ck“ od Nicki Minaj). , vlastnia ju, priťahujú pozornosť ... a ich dôkaz je na internete, aby ho všetci videli (a chválili alebo kritizovali). Či už sledujem Proti alebo listujem v mojom instagramovom feede a vidím mladých tanečníkov, ako robia zrelý a sugestívny pohyb k rovnako sugestívnym popovým skladbám. Náš priemysel nemusí byť menší zdravé ako to bolo, keď som vyrastal, ale iba za otázku súkromia to považujem menej bezpečné . “
Čo sa týka posudzovania rutín na súťaži, Wilson hovorí: „Ak zistím, že zámer tanečníkov je, výber hudby a kostým je nevhodný, potom odstránim body. Takýto systém troch úderov ovplyvní skóre, ale naozaj by som rád udržal zručnosť tanečníkov ako kľúčový bod nášho hodnotenia. “
Na otázku, ako by mohli zjazdy a súťaže začať ďalej podporovať primeranosť veku, Wilson odpovedá, že je to tvrdý a citlivý problém.
Foto s povolením YPAD.
„Bolo by také jednoduché, keby taneční pedagógovia a rozhodcovia dokázali vytvoriť kolektívne a objektívne zameranie na to, čo je„ vhodné “, ale tanec je subjektívna umelecká forma a dokonca aj slovo„ vhodný “je subjektívne, takže to nebude také jednoduché “, Vysvetľuje Wilson. 'Môj najlepší návrh je, aby sme povzbudzovali zdravé a veku zodpovedajúce materiály nielen odmenou mladých tanečníkov za to, ale aj vytváraním a odmeňovaním práce príťažlivej pre všetky vekové kategórie, ako dospelých!' Keď som bol dieťa, chcel som ‚tancovať sexi‘, pretože to robili staršie dievčatá, a myslím si, že je to prirodzené. Možno keby sme (staršie dievčatá) predstavili alternatívu, o to by sa usilovalo naše mladé tanečnice. “
Vpred Wilson dúfa, že tanečné súťaže a zjazdy budú aj naďalej brať otázku sexualizácie vážne. Na záver dodáva: „Rád by som videl za pohybom systém, ktorý odmeňuje dobromyseľný a jasný úmysel.“
Z pohľadu mužského tanečníka hip-hopu
B-boy a majiteľ štúdia Ray Owens je členom správnej rady YPAD. Keďže je už 18 rokov učiteľom na strednej škole, má veľké skúsenosti s dospievaním a kultúrou mládeže. Je vášnivý pre otázku hypersexualizácie a verí, že jej negatívny dopad je „nekonečný“.
Owens pre Dance Informa hovorí: „Sexualizovaný tanec najskôr začína hudbou. Sugestívne texty často vedú k sexualizovanému pohybu. Prejavuje sa to nielen objektivizáciou choreografie, ale aj dominujúcim alebo submisívnym stvárnením postavy. Tento druh tanca sa neobmedzuje iba na objektivizáciu tanečnice, ale aj muža. “
K tomu, prečo si myslí, že je to veľká vec, hovorí: „Každý jednotlivec bude reagovať odlišne kvôli mnohým faktorom, ako je vedenie rodičmi, sebaúcta, obraz tela a spoločenské sexuálne úlohy. Nakoniec to povedie k spojeniu sebarealizácie s ovládnutím sexualizovaného pohybu. Čo získava najväčšiu pozornosť na sociálnych sieťach? Televízia? Filmy? V škole? Na tanečnej hodine? Na javisku? A nakoniec v priemysle? Bez ohľadu na vek, pohlavie alebo pohlavie si sexi postava, ktorá si vyžaduje minimálne tanečné tréningy, techniku alebo muzikálnosť, získa najväčšiu pozornosť, ‘lajky‘, potlesk a nakoniec aj peniaze. Tento výsledok som videl v poruchách stravovania, telesnej dysmorfii a depresiách. Tento typ pohybu mal čoraz viac negatívny dopad na moje tanečnice, ktoré súťažia. “
Ďalej pokračuje: „Tanečníci sú športovci a trénujú ako takí, a preto, keďže vnímajú„ sexi “ako štýl alebo techniku, ich súťaživá povaha športovca ich vedie k víťazstvu - k tomu, aby boli najlepší. Víťazstvo alebo byť najlepším často znamená skôr posilnenie sexuálneho pohybu, ako základný pohyb. Potom sa sexualita potvrdí, keď nadmerne sexualizovaná rutina, ktorej chýba skutočná umelecká hodnota a tanečná technika, vyhráva popredné miesta v tanečných súťažiach. “
Ako proti tomu bojuje Owens so svojimi tanečníkmi? Jednoduché: „Trénujem svojich tanečníkov, aby nikdy neobetovali umenie nad umelým.“
Na otázku, ako sa snaží ovplyvňovať ostatných, aby sa zabránilo nezdravej sexualizácii, odpovedá, že všetko súvisí s osobnými angažovanosťami a vzdelávaním. Tiež hovorí, že ako vlastník štúdia si musí byť vedomý problémov a potom „musí vyvinúť tím, ktorý posilní posolstvo a skúsenosti“.
priateľka josie canseco
Na záver z pohľadu iného psychológa
Snáď najčastejšou úvahou pri podpore „sexy“ tanca pre mladých tanečníkov, najmä tínedžerov, je, že je ich prirodzeným rozšírením skúmania svojej zmyselnosti. V tomto ohľade zváži skúsená adolescentná psychologička, bývalá tanečnica a vplyvná členka / prispievateľka do poradného panelu YPAD, doktorka Christina Donaldsonová. Okamžite rozlišuje medzi hyper-sexualizáciou a sebavyjadrením sexuality.
Foto s povolením YPAD.
„Sexualizácia v tanci brzdí adolescenta v jeho vlastnom objavovaní svojej sexuálnej identity, pretože sexuálna identita je na neho navrstvená,“ vysvetľuje. 'V istom zmysle je ich sexuálna identita povinná namiesto toho, aby ich človek objavil sám.' Rozdiel medzi sexualizovaným tancom a sebapoznávaním je tam, kde vzniká predstava sexuálnej identity. V sexualizovanom tanci im to často ukladá autoritná osobnosť (napr. Učiteľ tanca alebo tanečný rozhodca v súťažiach) na rozdiel od sebapoznávania, keď dospievajúci čerpajú zo svojich vlastných predstáv. “
Ďalej pokračuje: „Keď adolescenti tancujú sexualizovaným spôsobom, učia sa, že sú sexuálnymi bytosťami, a získavajú pozornosť pre svoju schopnosť vykonávať tie tanečné kúsky, ktoré sa potom spájajú s ich identitou a sebapoňatím. Čím viac pozornosti dostanú takýmto spôsobom tanca, tým viac sa tomuto správaniu budú venovať. S pribúdajúcimi rokmi začínajú seba a svoje telo vnímať ako objekty a nemajú stelesnený zmysel pre identitu. To má za následok nerovnováhu vo vývoji identity. Sú priťahovaní pozornosť, ktorú dostávajú, obrazy, ktoré vidia, a začínajú vytvárať asociácie o tom, kým musia byť, aby mohli byť prijatí, a ktorá vedie k rozvoju identity viac ako k ich vlastnému vnútornému svetu sebapoznávania. “
Dr. Donaldson varuje pred nebezpečnými následkami - pripomína svoju prácu s tanečníkmi, športovcami a modelkami, ktoré museli neskôr vyhľadať liečbu pri poruchách stravovania, úzkosti, depresii, posadnutosti, vzťahových problémoch a iných poruchách duševného zdravia. „Podčiarkujúca téma pri práci s týmito jednotlivcami im pomáha dostať sa z perfekcionistického, externe riadeného pocitu samého seba, ktorý im bol vnucovaný, a pomáha im objavovať ich vlastný zmysel pre bytie,“ hovorí. 'Väčšinou ich sexuálna identita neexistuje a boja sa jej rozvoja, pretože už dostali prílišnú pozornosť toho, aby ich telá boli predmetom, o ktorom nevedia, ako v jeho tele byť.' Ich zmysel pre identitu sa stáva telom (ako to vyzerá, čo robí) a snažia sa snažiť a ovládať svoje telá, pretože to je ich jediný zmysel pre identitu. Terapeutická práca, ktorú nakoniec robíme, je naučiť ich, že pobyt v ich telách je bezpečný, a pomôcť im rozvíjať ich vnútorný svet identity a sebapoňatia. “
Dôrazne žiada, aby tanečný priemysel bojoval proti sexualizácii a namiesto toho podporoval zdravé objavovanie seba - pre dobro všetkých zúčastnených. Aj keď ponúka nepreberné množstvo rád, jej prvým a hlavným odporúčaním je jednoducho viac si uvedomovať.
„Uvedomte si, aký príbeh komunikujete svojim tanečníkom, ako aj to, aké príbehy vaši tanečníci komunikujú publiku,“ uzatvára. 'Venujte pozornosť tomu, čo posilňujete.'
Viac informácií o YPAD a jeho novej kampani #AgeAppropriateIsNoLongerVague sa dozviete na www.ypad4change.org .
Chelsea Thomas z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
