Laura Di Orio.
Čo bolo skôr, tanec alebo hudba? Niektorí choreografi sa inšpirujú hudbou, iní vyhľadávajú hudbu, ktorá by zodpovedala ich existujúcemu pohybu. A pre niektorých je tento proces úplne kreatívny a choreograf a skladateľ spolupracujú na vytvorení niečoho originálneho. Tu, Dance Informa sa pozerá na umelecké hlasy, ktoré spolupracovali pri tanci, pričom sa zameriava na ich proces a výsledok.
alex edgar
Pre väčšinu choreografov nie je hudba, ktorá sprevádza ich prácu, dodatočnou myšlienkou, ale je nevyhnutnou a zmysluplnou ingredienciou. Choreograf Justin Peck, ktorý je tiež sólistom baletu New York City Ballet (NYCB), hovorí, že hudbu bežne vyhľadáva prehľadávaním internetu, používaním služby Spotify alebo počúvaním hodín v knižnici. Hovorí, že proces je „dlhý, zdĺhavý a frustrujúci“, ale akonáhle nájde niečo, je skutočne vzrušujúce. Ale v takom prípade hudba tam je a jeho úlohou je nad ňou pohybovať.
Pred pár rokmi však Peck dostal veľkú províziu za dielo, ktoré malo mať premiéru v NYCB, a pri vývoji hudby pre svoj balet spolupracoval so spevákom a skladateľom Sufjanom Stevensom, Rok králika . Aj keď hudba už existovala (Stevensov album Užite si svojho králika ), Peck a Stevens sa stretli mnohokrát, aby rozhodli o jeho usporiadaní a vybrali niekoľko častí v hudobnom telese, ktoré by boli špecifické pre balet.
„Balet, ktorý som si predvídal pre hudbu, bol dosť rozsiahly - 18 tanečníkov, ktorý mal premiéru v Lincoln Center na javisku NYCB - a chcel som, aby hudba mala rovnakú váhu a plnosť ako veľkosť obsadenia, tak priestor, “vysvetľuje Peck.
Pecks hovorí, že sa so Stevensom stretli počas procesu pravdepodobne 20 - 30-krát. „Bolo niekoľko okamihov, ktoré boli vylepšené alebo doplnené, aby lepšie podporili moju víziu baletu,“ dodáva, „takže sme toto hudobné zoskupenie prispôsobili tak, ako som si to choreograficky predstavoval.“
Choreografka Anne Kelly a skladateľ Mitchell McCarthy spojili sily a vytvorili svoju vlastnú spoločnosť Kelly / McCarthy • Dance / Music.
Ako v každom vzťahu, aj tu platí, že najlepším výsledkom je práve rozhovor tam a späť. Pre choreografku NYC Anne Kelly a skladateľa Mitchella McCarthyho, ktorí spolu vedú tanec / hudbu • Kelly / McCarthy, môže pomôcť, že sa už nejaký čas poznajú. Obaja umelci pracovali na letnom programe, kde Kelly učila a McCarthy sprevádzal kurzy baletu. Minulú zimu sa rýchlo spojili a vytvorili svoju spoločnosť.
Obaja mali vízie toho, čo chceli vytvoriť. 'Vedel som, že chcem choreografovať dielo pre skupinu žien, a chcel som, aby dielo malo odvážnu a nebojácnu kvalitu, ale zároveň malo romantický text, ktorý Mitchell tak krásne skladá,' vysvetľuje Kelly. 'A Mitchell chcel napísať emotívne dielo pre husle a klavír pre sólového tanečníka alebo pas de deux.'
Aj napriek samostatným konkrétnym predstavám o tom, čo chceli spolu vytvoriť, si navzájom dôverovali pre svoju polovicu projektu. 'Úplne som mu dôveroval,' hovorí Kelly. 'Už som bol fanúšikom jeho práce a vedel som, že vyprodukuje niečo vynikajúce.' A naozaj ma baví choreografovanie náročných rytmov a počtov, takže som objal všetky zložité metre, ktoré Mitch rád píše. “
Ako skladateľ, ktorý sa predtým tanečne venoval, ponúkol McCarthy počas procesu choreografický nápad. Počas jedného z pohybov Kellyho skupiny Od tohto bodu ďalej , medzi frázami hudby sa vyskytujú náhle zmeny. McCarthy spomenul, že pre tanečníkov môže byť zaujímavé zmeniť smer, ktorým sa uberajú, pri každom počte „1“. Kelly bola predaná a teraz hovorí, že okamih je jednou z jej najobľúbenejších častí diela.
Ostatní skladatelia by najradšej nechali tanečnú tvorbu úplne na choreografovi. „Väčšinou mám pocit, že mojou prácou skladateľa vo svete tanca je oceniť a zdôrazniť poetický prejav, ktorý v tomto kontexte dokáže zobraziť iba ľudské telo,“ hovorí Jeremy Freer, skladateľ z NYC a skladateľka, ktorá v súčasnosti pripravuje hudbu pre krátky tanečný film choreografky Triny Mannino. „Ak skladateľ dokáže pokoriť akékoľvek arogantné tendencie kvôli vízii choreografa a zároveň si zachovať rovnakú túžbu po vášnivom a jasnom prejave, aký majú pri písaní pre seba, potom sa stanú dobré veci.“
chris rodstrom
Skladateľ a skladateľ Jeremy Freer hovorí, že rád tancuje. Foto s láskavým dovolením Jeremy Freer.
Freer hovorí, že ďalšou výzvou, ktorá sa pri tomto type spolupráce môže vyskytnúť, je „jazyková bariéra“, pretože umelci v rôznych oblastiach majú tendenciu rozvíjať pre svoje médium žargon a terminológiu. A dodáva: „Ale podľa mňa je to tá zábavná časť a tá časť, kde sa naučíte veci, ktoré pridávajú k vášmu umeleckému prejavu spôsobmi, ktoré len tak nedokáže práca s ostatnými ľuďmi vo vašom odbore.“
Niekedy títo dvaja umelci nebývajú v blízkosti, takže väčšina spolupráce sa musí uskutočňovať prostredníctvom pošty, internetu alebo cez telefón. Denise Cecere, umelecká riaditeľka baletu Northeast Youth Ballet (NYB) v Bostone, spolupracovala s newyorským hudobným skladateľom Bernardom Hofferom, ktorý písal pre film, karikatúry a reklamy. Počiatočná komunikácia sa uskutočňovala po telefóne a počas procesu poslal Hoffer Cecere skóre a potom pravidelne CD s určitými časťami. Dokázali to však fungovať a odvtedy spolu vytvorili štyri balety pre NYB - Bostonská Popoluška , Tri prasiatka , MaGoose a nový Sadako .
Pre Bostonská Popoluška , Hoffer napísal hudbu a text, prijal príbeh o Popoluške a prepracoval ho do súčasného Bostonu. Princom je shortstop Boston Red Sox, Nomar Garciaparra. Cecere bol kontaktovaný, aby z neho urobil balet.
„Pre mňa osobne je najťažšia prvá skúška so skladateľom,“ hovorí Cecere. 'Chcem veľmi robiť jeho hudobnú spravodlivosť.' Bol by som sklamaný, keby som si vzal talent umelca, ktorého obdivujem. “
Cecere ale nesklamal. 'Celý život spolupracujem s vizuálom,' hovorí Hoffer. 'Ja teda dokážem napísať veľmi popisnú hudbu, akoby som písal do obrázka.' Úžasné bolo, ako nádherne Denise zinscenovala tanec, ktorý zahŕňal každý detail hudby. “
maria kanellis čisté imanie
Všetci títo umelci tvrdia, že majú radi vzájomnú spoluprácu a určite by takto opäť fungovali.
'Svojho manžela / manželku by ste si mali vždy vychutnať,' hovorí Freer. 'To je to, čo je tanec pre hudbu.'
'Je veľmi vzrušujúce vytvárať niečo nové,' dodáva Cecere. „Nie je to hotový výrobok alebo výkon, ktorý ho robí tak užitočným. Je to proces, ktorý vás zavedie na cestu, vďaka ktorej je taký výnimočný. “
A záujemcom o spoluprácu v tejto funkcii Peck radí: „Je to proces učenia sa a je to iný proces, ako len choreografia baletu. Je tu celá pridaná dimenzia a môže to byť oveľa prínosnejšie. “
nycb trikoty
Viac informácií o týchto choreografoch a skladateľoch nájdete na odkazoch nižšie. -
Denise Cecere a Balet mládeže na severovýchode: www.northeastyouthballet.org
Jeremy Freer: soundcloud.com/jeremyfreer/sets
Bernard Hoffer: bernardhoffer.com
Kelly / McCarthy • Tanec / Hudba: kmdancemusic.wordpress.com
Justin Peck: www.justin-peck.com
Foto (hore): NYCB’s Teresa Reichlen, aloft, a spoločnosť v Justin Peck’s Rok králika ... Foto Paul Kolnik.
Odporúča sa pre vás
