„Tichý večer tanca“ Williama Forsytheho. Griffinovo divadlo v The Shed, New York, NY.
13. októbra 2019.
William Forsythe je nepochybne najdôležitejším žijúcim choreografom na zdokonalenie gramatiky baletu. Pôsobí v odbore viac ako 45 rokov a jeho tvorba bola uvedená v repertoári každej významnej baletnej spoločnosti na svete. Vďaka Forsytheho pôsobivému záznamu je jeho osobný úvod do šou o to neočakávanejší. Vykročí do nohavíc a tenisiek od spoločnosti Adidas a predvedie prepracovaný komediálny monológ o dôležitosti uvedenia našich telefónov do režimu lietadla na tento pokojný večer. V monológu Forsytheho je spomenutý aj jeho cieľ odpočítať zvuk, aby sa vytvorila komunita citlivých poslucháčov a dosiahla kolektívna intimita. Tichý večer tanca urobte výnimočne dobre.
brooklynský vysokoškolský tanec
V prvej polovici predstavenia je primárne zvukové skóre zložité frázovanie dychu tanečníkov. Program sa otvára Prológ , kde sa prostredníctvom pas de duex zavádza nezameniteľný slovník hnutia Forsythe. Pár nosí nezodpovedajúce, farebne blokované kostýmy s elegantnými rukavicami a ponožkami cez tenisky, vzhľad, ktorý prevláda počas celého večera a celej záležitosti dodáva jemný svet. Tanečníci sa pohybujú takmer nezávisle od seba pokojnou rýchlosťou, občas si prekrížia ruky medzi rýchlymi variáciami ľahkých nôh, klasickými pozíciami a prchavými momentmi unisona, ktoré by vám mohli chýbať, ak bliknete.
Medzi tým nie je žiadna pauza Prológ a ďalší kúsok, Katalóg a tento pohyb pohybu pokračuje celý večer, takže diváci nemajú istotu, kedy jedna časť končí a ďalšia začína. Katalóg je duet medzi dvoma ženami a je jednou z najsilnejších častí predstavenia. Pomocou mechanických gest - prstov priložených k prstom dotýkajúcich sa ramien a bokov, izolovaných tikov hlavy - je pohyb zložitejší, pretože kus pokračuje v gestickej slovnej zásobe v oboch množstvách a intenzita, ktorá sa postupne stáva menej hranatou a robotickou, zahŕňa spodnú časť tela a získava hladkú a zaoblenú kvalitu.
Pre väčšinu skladby sú tanečníci nehybní, nikdy sa neodvažujú za stred pódia, ale v ďalších častiach sa tanečníci pohybujú dopredu a dozadu a predbežne skúmajú ďalšie časti miestnosti v charakteristickom forsytovskom režime - príval zmenený sklon a zväčšený pas de bourrées popretkávaný prúdmi petit Allegro.
Takmer unisono oboch tanečníkov (a spôsob, akým sa vzťah odráža v ich podobných, ale zreteľných kostýmoch) v kombinácii s ich bočnými pohľadmi na seba vytvárajú dojem, že jeden tanečník (ktorý je náhodou taký mladší z týchto dvoch) sa učí od druhého v reálnom čase. Aj keď je takmer nemožné improvizovať s takou presnosťou a rýchlosťou, spôsob, akým tanečníci na seba reagujú, sa cíti podobne ako úzko štruktúrovaná improvizácia. Nielenže to robí Katalóg predstavuje hranicu medzi „živým“ tvorením a pripraveným pohybom, ale upozorňuje na prekrývanie konverzácie a výkonu. Aj keď sú tanečníci tvárou v tvár publiku takmer výlučne, je to jasný prejav ich výkonu, súbeh ich choreografií nepopierateľne vyvoláva dialógy.
Záblesky súzvuku sú najvýraznejšie okamihy Katalóg . Ku koncu skladby prelomia tanečníci dychovo ticho s dokonale načasovaným tlieskaním. V tejto chvíli sa Forsytheho jedinečný hlas prejavuje rezonanciou.
Ďalej je Epilóg , séria sóiel a duet zameraných na neoklasickú klavírnu hudbu, ktorá sa vyznačuje závratnými zmenami smeru, širokou škálou výrazov tváre (napr. nezmyselne okázalá, vážna, hravá) a svižnou prácou nôh. Aj keď mu chýba súdržnosť Katalóg , publikum je ohromené veľkým množstvom materiálu, ktorý je možné vyrobiť v odlišnom svete, ktorý Forsythe skonštruoval.
Podľa Forsytheho je posledná časť prvého dejstva - Dialóg (DUO2015) - pracuje už 20 rokov a vyvíja sa tak, ako sa do jej dvoch rolí dostávajú noví tanečníci. Táto verzia obsahuje Riley Watts, mužského tanečníka so sídlom v Portlande v štáte Maine s najbezchybnejšou technikou, aký si možno predstaviť, a Rauf ‘RubberLegz’ Yasit, súčasnú ikonu Instagramu b-boy z LA. Kúsok má nádych ležérnosti, ktorú jeho predchodcovia nie. Mnoho choreografických vzorov z Katalóg (napr. konverzačná choreografia, záblesky súzvuku) sa používajú, ale v menej formálnom a ľudskejšom režime, ktorý sa nestydatne preháňa po javisku a nenecháva žiadny centimeter marley nedotknutý. Dialóg dosahuje humor prostredníctvom mimiky a vzájomného porovnávania dvoch protichodných postáv, ktoré sa napriek tomu zdajú byť takmer bratské. Napriek rozdielom sú nakoniec na rovnakej vlne.
tanec deti usa
Nasledujúca prestávka je o jeden dlhší kus, Sedemnásť / dvadsaťjeden . Musím uznať, že po zvlnení prvej polovice predstavenia sa dielo cítilo porovnateľne nevychyľované a vyťahované. Sedemnásť / dvadsaťjeden znamená definitívny prechod nálady od prvého dejstva a zafarbenie vzduchu harmóniou silných strunových nástrojov. Rýchle výpadky prúdu znamenajú koniec jednej časti a začiatok ďalšej a zatiaľ čo sa choreografia niekedy priamo zhoduje s hudbou, je predovšetkým nezávislá od jasných, oslavných melódií. Nie je jasné, aké vzťahy majú tanečníci navzájom, a rovnako nejasné, či má Forsythe záujem o tieto nepriaznivé vzťahy nad rámec ich priestorovej organizácie. Podlahy RubberLegz sú opäť vrcholom a slúžia ako vítané prerušenie klasických trópov, ktoré sú v popredí. Celé obsadenie sa prvýkrát spája počas živého, krátkodobého finále, ktoré končí synchronizovaným úklonom.
S prvkami ľudskými aj mimozemskými, klasickými aj avantgardnými, Tichý večer tanca žánrovo popiera. Forsytheho práca je v porovnaní s veľkým množstvom súčasnej koncertnej tvorby osviežujúca z jedného zásadného dôvodu. Často vidím tanečné predstavenia a myslím si: „Viem, ako vytvorili túto frázu“ alebo „Viem, z akého improvizačného cvičenia sa táto časť zrodila.“ V skupine Forsythe zostávajú tanečníci aj všeobecné publikum sami seba pýtať sa: „Ako na to prišiel?“ Forsytheho schopnosť udržať publikum kladením tejto otázky je hlavným dôvodom jeho neutíchajúceho úspechu.
Charly Santagado z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
