Schopnosti Dance Boston's 'Cultivate'. Centrum multikultúrneho umenia, Cambridge, MA.
13. marca 2020
Vďaka tancu sa môžeme cítiť slobodne - slobodne v tele a slobodne byť sami sebou. O tejto základnej pravde som premýšľal po prezretí Abilities Dance Boston’s Kultivujte sa . O to silnejšie to pre mňa bolo s ohľadom na poslanie spoločnosti „vítať tanečníkov s postihnutím alebo bez postihnutia ... s cieľom zvýšiť mieru začlenenia do tanca.“ Odišiel som dotknutý a vďačný za potvrdenie práce, že ľudia všetkých schopností môžu nájsť slobodu a zmysel pre osobnú pravdu priamo vo svojom vlastnom tele.
Práce začali „Deelie“, ktorú zatancovala zakladajúca riaditeľka spoločnosti Abilities Ellice Patterson. Pomaly sa pohybovala na javisku s chodidlom prehodeným v látke, premýšľavo a pomaly šliapala a vrhala sa. Partitúra mala hlas s elektrifikovaným efektom a hralo sa na sláčikové sólo. Pattersonov hlas potom zaznel v divadle, vrstvil sa nad skóre a jej hlas oduševnene zdieľal osobnú a rodinnú históriu.
Jej pohyb bol premyslený, ale aj voľný, chýbala jej strnulosť alebo vedomie seba samého. Walker sa stal neživým tanečným partnerom, pretože Patterson k nej nachádzal rôzne vzťahy - k a preč, podporovalo ju to a potom aj jej samostatný pohyb. Chodidlom sledovala podlahu, akoby kreslila, a moja fantázia smerovala k tomu, že svojím príbehom kreslila svoj príbeh tak, ako to jej hlas vykresľoval slovami. Pamätný okamih spôsobil, že sa zdvihla, pokrčila koleno a priblížila sa k svojej hrudi, a potom sa táto noha vrátila silnou a jasnou čiarou. Počas celého diela stála vo svojej sile a osobnej pravde a bolo to strhujúce.
letný tanečný festival
Janelle Diaz, Jamie Desser a Lauren Sava zatancovali ďalší kúsok „Greyscale“. Patterson ju choreografoval a partitúru skomponoval Andrew Choe (ako hudobný režisér tvoril väčšinu hudby v šou). Tanečníci mali oblečené čiernobiele tuniky a čierne nohavice, čím vytvorili jasnú a jednoduchú estetiku. Začali sa oddeľovať vo vesmíre, ale na chvíľu sa spojili rukami v tichosti, ich postoj bol silný a potom sa rozišli, keď sa začali hýbať. Nádherný obrázok ich mal v diagonálnej línii na rôznych úrovniach: jasné, prístupné a vizuálne príjemné. Neskorší zvučný okamih mal tanečníka na poschodí a dvoch tanečníkov, ktorí sa presunuli do nižšieho stupňa a s uspokojivou ľahkosťou a uvoľnením vyrazili späť. Chcel som sa s ňou pohybovať takým voľným, ale štruktúrovaným a silným spôsobom.
Jedna tanečnica neskôr išla na zadnej strane Diazovho invalidného vozíka a nohy mala sklonené v postoji. Rozmýšľal som nad tým, ako musí byť v tomto fyzicky inkluzívnom priestore toľko možností, o ktorých najviditeľnejšie a najpodporovanejšie tanečné umenie nevie. Patterson počas práce, svojich očí a svojich myslí, veľa z týchto možností využil, aby ma potešil. Na ďalšom nezabudnuteľnom obrázku sa tanečníci kotúľali hlavami. Tanečníci na oboch stranách Diaz v strede dosiahli ruku hore a potom sa prekrútili a zložili dopredu. Bolo to esteticky vyvážené a príťažlivé.
Po celú dobu tam bol zvukový opis pohybu, ktorý sa odohrával, v súlade s Pattersonovou misiou sprístupniť tanec všetkým. V rámci princípu univerzálneho dizajnu táto dostupnosť zahŕňa prežívanie diela ako člena publika. Rozprávanie bolo jasné a jazyk prístupný. Skoro som zabudol, že to bolo pri druhej časti každého dielu, aj keď určite by to nebolo pravda pre niekoho, kto je hluchý alebo má slabý sluch a volá po popise, aby pochopil, čo sa deje v predstavení. Pretože je nepochybné, že každý by mal mať prístup k umeniu bez ohľadu na to, aké má schopnosti alebo zdravotné postihnutie, táto práca je dôležitá a chvályhodná.
Tretie dielo „Womanhood“ malo pútavú a jasnú štruktúru - sólo duet pre trio, dovnútra a von z rôznych zoskupení. Tanečníci ponúkli jemnosť aj so zjavne silnou technickou základňou. Inštrumentálna partitúra a kostýmy, šaty so strihom „v“ ponúkajú stredoveký nádych, ktorý ma vtiahol dovnútra. Štvrtý diel „Fire Shadows / Sombras de Fuego“ pôsobil dramatickým dojmom z vysokej spoločnosti, s nadýchanými sukňami a elegantnými interakciami. trochu sass. V hudbe bolo cítiť štipku latinskoamerického vkusu so salsovým pohybom a notami. Patterson vyťažil z presvedčivých možností vo svojej štruktúre tria, aby priniesol na pódium vizuálny a energický záujem.
Neskôr prišiel film „Bod zvratu“ od Louisy Mannovej, diel so zaujímavou témou zrkadlenia. Dvaja tanečníci začali pri stoličkách, svorne sa pohybovali, ale zrkadlili sa. Potom opustili stoličky a posunuli dynamický nádych toho, čo sa deje na javisku. Návrat k stoličkám neskôr pomohol vybudovať štruktúru. Z toho všetkého bol cítiť sloboda a asertivita, ale tiež pocit byť k niečomu pripútaný a potom sa odlúčiť od konca, ktorý by som nečakal, jedna tanečnica vystúpila z pódia a obaja tanečníci na seba hľadeli, keď urobila, druhá na svojom kresle. Roztočila sa mi myseľ s rôznymi možnosťami rozprávania.
jessica reyes tim caputo
Posledné dielo „Spiraling Out“ malo Pattersonovú späť, s vyrovnanejšou a vnútornejšou energiou ako v jej predchádzajúcom sóle - až do náhleho energetického posunu. Skóre sa stupňovalo a ona sa pohybovala s väčšou rýchlosťou a energiou. Prešla rôznymi úrovňami, pričom jedna noha siahala za jej nízku a silnú časť pomocou chodítka. To všetko ma vtiahlo dnu. Bubny bili, keď vyšla so svojím chodítkom. Odišla a presunula sa za ňu s pocitom, že bola vtiahnutá medzi dve rôzne sily: určite relatable condition.
Energia po ruke sa trochu spomalila a jej miesto vo vesmíre sa pri pohybe znížilo. Pattersonová sa vrátila k svojmu chodcovi s pocitom rezignácie, ale aj toho, že plameň v nej nebol mŕtvy. Vrátila sa do ticha a svetlá zhasli. Pattersonová našla v tele slobodu uprostred síl, ktoré na ňu pôsobili, ako to dokázala len ona. Kultivujte sa pripomenulo mi silu takého zvratu udalostí, mocne jedinečnú pre každého z nás.
Autor: Kathryn Boland z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
