Foto s láskavým dovolením Dare to Dance in Public Film Festival. Keď myslíte na „tanec“, myslíte na ľudí, ktorí sa pohybujú na verejnosti, zachytené na filme , a sú široko šírené po internete pre verejnú spotrebu a skúsenosti? S najväčšou pravdepodobnosťou nie, s najväčšou pravdepodobnosťou si myslíte, že ľudia sedia potichu v divadle a sledujú živé tanečné umenie na profesionálne osvetlenom pódiu. Ak sme úprimní sociálno-ekonomické a kultúrne reality , v tomto publiku sedí najčastejšie iba určitý typ osoby. Sarah Elgart, choreografka a zakladateľka / riaditeľka festivalu Dare to Dance in Public Film Festival (D2D) sa to chystá zmeniť.
Sarah Elgart.
D2D sa každoročne vyskytuje prostredníctvom online časopisu o umení a kultúre, Kultúrny týždenník , na tri roky. V roku 2019 sa tiež predstaví na REDCAT (súčasť Disney Hall v Los Angeles) - na pozvanie a ako súčasť každoročného festivalu Dance Camera West v januári 2020. Všetko sa začalo po Elgartovi, choreografovi a režisérovi pracujúca pod záštitou Sarah Elgart / Arogantná Elbow, opustila pozíciu v Dance Camera West, kde pracovala takmer sedem rokov. Jej priateľ, Adam Liepzig, vydavateľ / redaktor vydavateľstva Kultúrny týždenník , pozval ju, aby nastúpila ako pravidelná prispievateľka.
Tak začala svoj stĺpec, Denníky ScreenDance (teraz šiesty ročník), ktorý sa zameriava na prienik medzi tancom a filmom. Približne dva a pol roka po začiatku rubriky mala Elgart myšlienku rozšíriť komunitu tvorcov tanečných filmov a tiež využiť platformu, ktorú vytvorila s rubrikou - vytvoriť online festival tanečných filmov. S Lipskom, ktoré túto myšlienku plne podporilo, sa zrodil D2D.
Elgart roky tvoril site-specific tanečné diela na netradičných rozmanitých miestach, ako sú letiská, autobusové terminály, kancelárske budovy, múzeá a ďalšie. „Tak často, keď ľudia vidia tanec na verejnom priestranstve, kde to neočakávajú, vidia niečo, o čom nevedeli, že existuje,“ vysvetľuje. „Pomyslel som si:‚ Čo keby sme to mohli urobiť s online tanečným festivalom? Čo keď oslavujeme tanec na verejnosti? ‘Keď sa povie‘ tanec ‘, ľudia si často myslia, že ide o klasický balet alebo stepovanie, ale ukážeme im, že to je len malý kúsok toho, čo tanec je a môže byť.“
Festival umiestňuje internet ako platformu na podnietenie konverzácie okolo tanca a vytvárania skvelých tanečných filmov na verejnom priestranstve. „Naše heslo je: tancujte, natáčajte, zdieľajte,“ dodáva Elgart.
steparka šťastné nohy
Tento duch prístupnosti a otvorenosti leží v srdci festivalu - podporuje rozšírenie hracích podmienok a experimentálneho ducha na križovatke tanca - verejne - a kamery / filmu. „Vyzýva tanečníkov, choreografov, filmových tvorcov i ne-tanečníkov, aby napádali myšlienku, že na tanec je správny čas a miesto,“ opisuje Elgart. „Či už sa jedná o tanec, ktorý sa deje na parkoviskách, v uličkách supermarketov, na vlakových staniciach alebo na mestských priechodoch pre chodcov, ide o zdieľanie sily tanca ako životnej sily a o to, ako nás spája ako ľudí bez ohľadu na naše zázemie.“
Ktokoľvek je vítaný vložiť prácu . Uzávierka prihlášok na festival 2019 je 15. decembra.
Víťazné filmy dostávajú peňažné ceny a pokrytie v Kultúrny týždenník . Online publikácia má približne 30 000 predplatiteľov, čo ponúka festivalu D2D potenciál osloviť takú rozmanitosť ľudí a dosiahnuť také zdieľanie, výzvu a spojenie. Verejné premietanie na REDCATe môže tieto prostriedky iba posilniť v týchto cieľoch a ponúknuť hmatateľný priestor pre budovanie komunity okolo hodnôt tvorivej otvorenosti a zdieľania.
Foto s láskavým dovolením Dare to Dance in Public Film Festival.
Ďalej každý rok Elgart pozýva skupinu renomovaných profesionálov pôsobiacich v tanečnom a filmovom priestore. V minulých rokoch boli do panelu zaradené také významné osobnosti ako Desmond Richardson, Vincent Paterson, Julie McDonald, Valerie Faris (spoluriaditeľka Malá Miss Sunshine ) a viac. Tohtoročná porota úžasných sudcov - Katherine Helen Fisher, r. Sabela grimes, Benjamin Johnson, Renae Williams Niles, Tony Testa a Elgart - budú rozhodovať o vybraných dielach prihlásených na festival. Prihlásenie diela, ktoré sa má uviesť na festivale, „má ďalší bonus v tom, že títo členovia panelu uvidia vašu prácu,“ hovorí Elgart.
Ďalej popisuje geografickú, kultúrnu a štylistickú rozmanitosť diel, ktoré boli prihlásené na minulých i súčasných festivaloch D2D - od tvorby informovanej Butohom, po príchuť súčasného tanca, ktorý sa v Európe často vyskytuje, až po pouličný tanec a zmesi súčasného tanca. Medzi sponzorov festivalu doteraz patrili agentúry MSA, Go 2 Talent Agency, Anita Mann Productions, Dance Gap Year a mnoho ďalších. D2D sa v súčasnosti snaží v budúcnosti získať ďalších sponzorov a spolupracovníkov, hovorí Elgart.
Prečo konkrétnejšie propagovať tanec na verejnom priestranstve? Elgart tvrdí - inými slovami, demokratizuje - to, že uvedenie umeleckej formy z prostredia proscénium na verejný priestor dramaticky zvyšuje prístup k nej. Verí, že tento dej má sekundárny zmysluplný účinok, ktorý rozširuje pohodlie pohybom a tanečným umením. Tento efekt môže byť silnou silou pri demystifikácii tanca pre širšiu kultúru.
Elgart popisuje silný príklad týchto efektov, keď priniesla „Jacobov vankúš“ s prácami „na základe lokality“ - čo znamená, že sa práce na danom mieste niekoľkokrát presunuli -, zamestnanci sa trochu obávali, aby niekoľkokrát presunuli primerane veľké publikum ( vzhľadom na bezpečnosť a logistiku). Napriek tomu publikum bolo nadšené, hovorí Elgart. „Zostali a hovorili so sebou a s tanečníkmi viac ako pol hodiny po predstavení a zdieľali svoje dojmy, svoje myšlienky a spomienky na svoje diela (s názvom Tvar pamäte ) vyvolané v nich. Podčiarkuje, ako tanec vyvedený na pódium a von do verejného priestoru môže vnútorne zaujať členov publika, pretože „sú súčasťou diela ... vo svojom fyzickom priestore, vďaka čomu je práca menej vzdialená alebo vzdialená“.
abrahamova voda
Prečo tancovať na filme (alias tanečný tanec)? Vďaka možnosti snímania viacerých snímok a nástrojom na úpravy sú tu kreatívne možnosti - nepochybne dokonca viac ako v prípade koncertného tanca. Ďalšou výhodou je možnosť sledovať segmenty alebo celok znova. Keď sa vrátime k tejto myšlienke demokratizácie tanca, „všetci máme teraz smartfóny“, a všetci môžeme sledovať alebo vytvárať toľko tancov, koľkokrát môžeme a chceme, tvrdí Elgart.
Foto Jorge Vismara.
Niekto môže namietať, že tanec na filme nedokáže zachytiť to isté prchavé kúzlo, aké dokáže tanec naživo. Napriek tomu Elgart tvrdí, že tanec na filme, ak je vytvorený s umom a premyslenosťou, môže ponúknuť iný vlastný druh mágie - zachytenie zvukov práce dychu alebo chodidla, schopnosť obrátiť a / alebo opakovať čas, schopnosť veľmi blízko a / alebo vo vnútri pohybu a oveľa viac. Pre tých, ktorí majú záujem o filmový tanec, odporúča Elgart začať tým, že si pozrú veľa formy.
Dúfa, že v ďalších rokoch zaznamená rast D2D, ako napríklad turné s ním (pridanie dátumov na ďalších miestach). Verí, že tanečný tanec ako žáner sa stane známejším, komerčne životaschopnejším ako celok a celosvetovo rozšírenejším. „V tomto veku sociálnych médií zdieľame svoje skúsenosti neustále,“ hovorí Elgart. Tanec a pohyb pre ňu predstavuje iba rozšírenie zážitku zo života. Zdá sa, že tanec na filme je prirodzeným priesečníkom pohybu po svete , v jedinečnej skúsenosti jedného používateľa a potom sa o túto skúsenosť podeliť spôsobom, ktorý je prístupný ostatným. D2D je na čele tohto zmysluplného a výhľadového priestoru.
Ďalšie informácie o festivale Dare to Dance in Public Film Festival a o tom, ako sa prihlásiť, nájdete na stránke www.culturalweekly.com/dare-dance-public-film-festival-round-3 .
Autor: Kathryn Boland z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
