Louskáčik v divadle baletu Josého Matea. Foto Gary Sloan. Cutler Majestic Theatre, Boston, Massachusetts.
1. decembra 2017.
Vo všeobecnosti žijeme v kultúre so zastrešujúcim posolstvom „viac je lepšie“ - väčšie, rýchlejšie, jasnejšie a hlasnejšie. Niektoré Luskáčik na orechy prezentácie idú priamo k tomuto étosu (zaručenému, s príjemnou harmóniou estetických prvkov) - veľké skoky, dunivé skóre, zdobené kostýmy, oslnivé technické efekty. Niektoré inscenácie sa zameriavajú skôr na sladké okamihy medzi postavami, ladnosť nad bleskom a ponuku realistických (oproti honosných) dizajnových prvkov. Baletné divadlo Josého Matea Luskáčik táto sezóna urobila práve toto.
sharon leal rodičia
‘Luskáčik’ divadla Ballet Theatre od Josého Mateo. Foto Gary Sloan.
Výsledkom boli ľahké úsmevy a smiech pre všetkých a odchod plný skutočného ducha sezóny. Veľké technické triky, honosné kostýmy a oslepujúco jasné svetlá možno práve utopili autentickú radosť a kúzlo pri koreni výroby a celkovo v sviatočných obdobiach. Tento proces sa začal otvorením veľkých, dlhých bielych listov zo stropu (scénický návrh Laury McPhersonovej).
Tanečníci v bielom sa s nimi pohybovali a vytvárali rôzne tvary. Kulisa iskrila. To všetko vytvorilo nádhernú (zatiaľ nie však over-the-top) bielu / striebornú farebnú schému a estetiku. Vošla Clara (Amy Chan) a ponúkla ľahkú, radostnú ľahkosť. V jednej chvíli vykukli tanečníci ukrytí pod obliečkami - sladká chvíľa priniesla malý smiech.
Potom do Drosselmeyerovho hračkárstva, do ktorého scéna nie je vždy zahrnutá Luskáčik na orechy inscenácie. Harlekýn (Junichi Fukuda) a Columbine (Magdelena Gyftopolous) tancovali sóla ač z nich, s mäkkým, ale precíznym prevedením. Farebná schéma tu bola ohnivá, so žltými a červenými, v scenériách a kostýmoch (kostýmy a choreografie, José Mateo).
Scéna sa uzavrela dojímavým a jedinečným okamihom - Harlekýn dovnútra posunul Columbineinu skrinku do zákulisiavyhlásenie postoj. Tento pohybový pohyb pekne zapadol do scény večierka v nádherne vyzdobenej (ale nie honosne) veľkej tanečnej sále. Ženy nosili veľké obručové sukne, ktoré sa cítili skôr historicky autentické, než aby boli určené pre efekt „wow“ (hoci to rovnako ponúkali!).
Vošiel Drosselmeyer (Jim Banta) a všetko zamrzlo! Napodobňoval a všetko sledoval, zjavne so záhadnou mocou ovládať priestor a všetkých, ktorí sa v ňom nachádzali. Za jeho prítomnosti sa Harlekýn a Columbine opäť objavili, s mocou a šarmom. Jedli priestor javiska v zložitých zákrutách a skokoch, napriek tomu si zachovali základné pohybové vlastnosti svojich postáv (dvojité odrazenie bábiky Columbia, uhlovosť Harlekýna).
Drosselmeyer mal túto hrozivú tajomnosť, ale myši boli vtipné a roztomilé. Párkrát si ľahli na chrbát a kopali nohami až k nebu. Publikum sa zachichotalo jednoduchou, čistou radosťou. Vojaci sa pohybovali v ostrých líniách, šliapali a otáčali sa s roztiahnutými alebo strieľajúcimi mečmi. Clara zabila Kráľa potkanov (Jean Robens Georges) skôr ako tradičným mečom, nie topánkou. Táto zmena ju posilnila ako mladé dievča stále so silou niesť meč.
‘Luskáčik’ divadla Ballet Theatre od Josého Mateo. Foto Gary Sloan.
Hrozba pominula, strom za nimi rástol, ale nie natoľko, aby to stále nemohol byť skutočný strom. To dodalo vrelému realizmu celého predstavenia. Potom sa objavila krásna snehová scéna, ktorej ladné snehové vločky sa pohybovali v kruhoch a líniách po priestore javiska. Štyria tanečníci umožnili partnerstvo, čo zvýšilo trojrozmerný obraz priestoru javiska. Niekedy bolo naklonené dovnútra smerom k, inokedy von od stredového pódia.
Aj keď hudba nabrala rýchlosť, Snehové vločky nevynechali žiaden úder a predviedli sa rovnako ľahko. K pohybu patrili tiež jedinečné a presvedčivé podpisy, napríklad ľahké švihnutie zápästím s rukami v polohe „V“ alebo piata pozíciahore . Bol to jednoduchý dotyk, ale pridalo sa niečo, čo urobilo tieto postavy viac než len prázdne objekty, ktoré sa pohybujú. Snehová kráľovná (Angie DeWolf) ich všetkých viedla - s milosťou, ale zároveň s odvahou a odvážnosťou. Nechala pohyb taký, aký je, ale so stabilnou silou pod ním.
Anjeli otvorili druhé dejstvo, nitku z otvoru (s rovnakou hudbou a kostýmami). Cez toto spojovacie vlákno nie sú títo anjeli vôbec Luskáčik na orechy inscenácie. Kráčali so skutočným postojom, so sviečkami v ruke - jednoduchým, ale silným symbolom svetla, tepla a radosti. Cukrová slivková víla (Madeliene Bonn) a jej Cavalier (Stephen James) pozdvihli celú scénu svojím ladným povozom.
Obsluha spoločnosti Sugar Plum vykonala frázovú väzbu zakotvenú v postoji chassé, širokých úsmevoch a pôsobivej kontrole. Kvetiny valcovali, aby pomohli vytvoriť elegantnú a malebnú scénu. Potom k mnohýmzábavaKráľovstva sladkostí. Postupnosť duetu Čokoláda / Španielsko (Patricia Chiang a Jean Robens Georges) - dve simultánne sóla, potom jednohlasné dielo - sa javila ako autentická interakcia medzi dvoma ľuďmi.
Káva / arabčina (Angie DeWolf a Spencer Doru Keith) bola rovnako ako sila, tak aj flexibilita. Variácie sa často zameriavajú na výkony flexibility až do skrútenia, takže išlo o osviežujúcu zmenu kvality. Na presadenie nepotrebovali triky. Zaujímavý bol aj nádych ženského zmocnenia, napríklad keď DeWolf vystúpil ako posledný. To je dosť v kontraste s tlieskaním tanečníka pre balerínu u mnohých Luskáčiky na orechy .
‘Luskáčik’ divadla Ballet Theatre od Josého Mateo. Foto Gary Sloan.
Čínsky čaj (Jaclyn Sanford a Kanna Kitsunai) bol hladký a načasovaný načas. Pohyb bol presný, ale celková variácia ponúkla prepravu a herectvo viac ako technické výkony. Namiesto paličkových prstov boli skôr ohnuté dlane, esteticky harmonické s celkovou choreografiou. Táto voľba objasnila, že existujú spôsoby, ako túto šou aktualizovať, vyhnúť sa kultúrnej necitlivosti a zachovať si kúzlo.
Jedna baletka a jeden tanečník tancovali ruský Trepak (Lauren Ganther a Junichi Fukuda) a ponúkali tak zmysel pre zdvíhanie, ako aj zmysel pre uzemnenie. Rovnako ako v prípade Tea, aj tu boli technické výzvy, ešte dôležitejšia bola táto rovnováha smerom nahor. Kľúčom bol moment, ktorý poháňal silu tanečníkov.
Nasledoval Marcipán / Francúz (Bretónsko Bush s Betsy Boxbergerovou a Cecilií Zevallosovou), baletné trio v upokojujúcom levanduľovom tutuse. Táto variácia je čisto klasickou technikou a ponúkli ju s leskom, za ktorým sa nemôžu skrývať takmer žiadne súčasné pohyby alebo prekvitajúce postavy! Koniec bol malebný, dvaja tanečníci kľačali a jeden na snímke .
Ďalej prišli na rad Polichinelles, deti vykonávajúce elementárne, ale príjemné pohyby a preukazujúce čistú profesionalitu. Matka Ginger bola vizuálnym centrom so svojou obrovskou sukňou. Niektoré Luskáčiky na orechy patria Drosselmeyer a Clara, ale scénický obraz tu bol viac než dosť, aby ste si ich užili aj bez nich. Nasledovali kvety, v jasných sukniach a tutusoch všetkých rôznych farieb - presne tak, ako má záhrada kvety všetkých rôznych farieb a tvarov.
tanečník kevin maher
Polichinelles v predstavení ‘Luskáčik’ divadla José Mateo Ballet Theatre. Foto Gary Sloan.
Rosička (Haruka Tamura) však bola v jednoduchých, ale veľmi elegantných bielych empírových šatách s ružovou stužkou pri živôtiku - krásnej bielej ľalie skupiny. Jej nekonečný rad a nebojácny útok len ťažko odvrátili oči. Príjemná bola aj inscenácia a formácie - neustále formačné formácie, delo a ďalšie choreografické nástroje, ktoré všetko udržiavajú v pohybe. Bolo to ako jemný vánok, ktorý posúval skupinu kvetov.
Znak celkovej šou, hlavné vlastnostiVeľký krokboli krásny kočiar,plesa plynulé výťahy, skôr ako nekonečné triky, ktoré stoja za to. Boli aj také, ale Bonnove predĺženia sa vznášali celé dni, Jamesove zákruty boli silné a ich koncové sedenie na pleci prinieslo okamžitý potlesk. Finále ponúklo skupinovým aj individuálnym príležitosti zažiariť mnohým postavám.
Konečným koncom bolo objatie Clary a Drosselmeyera a mávanie Snehovému kráľovi a kráľovnej. Bolo cítiť pokračovanie priateľstva. S tým si pripomeňme, na čom v tomto sviatočnom období skutočne záleží: spoločnosti blízkych môže byť viac než dosť, mínus všetok glitz, glam a hubbub.Bravabaletnému divadlu Josého Matea za objasnenie tejto pravdy, keď v dobe idolizácie „viac“ nechala zažiariť eleganciu, ladnosť a estetickú harmóniu.
Autor: Kathryn Boland z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
