Kostýmová skica pre Malcolma Burna „Pas Glazunov“. Foto s láskavým dovolením Emily Morgan DeAngelis. Tvrdia, že kostýmovanie môže spôsobiť alebo zlomiť výkon. Ak sú vaši tanečníci hviezdni, nevadí, zlé kostýmy sú iba priehlbinou v pevnej štruktúre. Ale tiež, ak sú vaši tanečníci hviezdni, môžu nádherné kostýmy vytlačiť inscenáciu navrch. Našťastie pre Richmond Ballet boli silné tanečné a pútavé tanečníci plne podporení solídnymi, bohatými a inteligentnými kostýmami počas celého repertoáru ich nedávneho pôsobenia v divadle Joyce.
Dámsky kostým pre Katarzynu Skarpetowskú „Polaris“. Foto s láskavým dovolením Emily Morgan DeAngelis.
Dance Informa bola nadšená, že si mohla sadnúť s riaditeľkou kostýmov spoločnosti Emily Morgan DeAngelis, aby sa bližšie pozrela nielen na to, čo sa do kostýmov dostalo, ale aj na niečo zo zákulisia kultúry obchodov s kostýmami. DeAngelis navrhuje kostýmy pre nové diela, ako aj opätovné návrhy už existujúcich diel, a zvyšok kostýmov udržuje pre celý repertoár.
Pretože obchod s kostýmami sa nachádza v budove Richmondského baletu, môže sa tam choreograf pozrieť, čo sa stavia, a DeAngelis môže bežať do ateliérov, aby si pozrel choreografiu a či nebude niečo problematické. Môžu robiť rozhodnutia za behu a pracovať naozaj rýchlo. Niektorých chlapov tiež zrazí, aby sa so sebou pozreli na kostým, pozreli si polohy partnerských rúk a zistili, či jej nápady budú fungovať. Niekedy samozrejme nie je ochotná kvôli choreografii zabiť nápad, pretože tento prvok tento kúsok robí. Takže prídu s nejakým vymysleným riešením problému a tieto úspešné nápady často pochádzajú od samotných tanečníkov! Keď prichádzajú choreografi ako hostia, udržuje ľudí v ostrosti. Musia pracovať naozaj rýchlo, urobiť maketu, urobiť fiting a rozprávať sa o finišoch, a to všetko počas prvých pár dní. Potom choreograf odíde, obchod s kostýmami sa priblíži k hotovému produktu a prostredníctvom konečného rozhodnutia si dopisujú prostredníctvom videohovoru a e-mailu. Potom pracujú a dúfajú, že to je to, čo chceli!
A čo ak nie? Alebo čo keď sa DeAngelisovi nepáči stará sada kostýmov? Nikoho to nezaujíma, pretože to nie je jej rozhodnutie. Ak je to vhodný problém alebo pre tanečníkov sťažuje vykonávanie ich práce, ak je to pre tanečníkov rušivé, môžu kostým upraviť. Okrem toho nemôžu meniť kostýmy už existujúceho diela, pokiaľ choreograf, režisér a zákazník nebudú viesť dialóg a spoločne nedospejú k záveru, že je potrebné uskutočniť zmenu.
Jej úlohou však nie sú iba náčrty, orezávanie a šitie podľa choreografov alebo režisérových špecifikácií, ale tiež zaistenie toho, aby sa títo tanečníci cítili dobre ako v jej kostýmoch, tak aj po opustení obchodu. 'Je na mne, aby som im dával emočné obavy,' hovorí DeAngelis o tanečníkoch, ktorých považuje za svojich priateľov. „Keď si vyskúšajú kostým, vtedy je tá rola najreálnejšia. V kariére, ktorá je každý deň prchavá a intenzívna, je obchod s kostýmami bezpečným priestorom. “
býk durham muzikál
Kostýmový kostým pre Malcolma Burna „Pas Glazunov“. Foto s láskavým dovolením Emily Morgan DeAngelis.
Keď si všimla až príliš familiárny spôsob sebapodnikania tanečníkov, najmä pokiaľ ide o ich telo, zaviedla novú politiku, ktorá naruší vzorce, keď hovoria niečo negatívne, musia povedať tri skutočné, pekné veci pred odchodom.
DeAngelis vie, aké dôležité je pre tanečníkov cítiť sa vo svojich dizajnoch vynikajúco, chladne, krásne a šikovne a všetko je to súčasť kultúry, ktorá podporuje svojich tanečníkov, od administratívy, cez atletického trénera až po on-line. obchod s kostýmami. Vysvetľuje: „Ak nie sú zdravé, nič z toho nefunguje. Tanečníci by mali byť šťastní a zdraví a ja som súčasťou tejto [mentality]. Nefungovalo by to, keby v spoločnosti neexistoval komunitný vzťah, pre publikum ani pre všetkých, ktorí v budove pracujú. “
Tu je to, čo DeAngelis a Richmond Ballet priniesli do Joyce:
Potiahnutím (2011) v choreografii Val Caniparoli, originálne kostýmy Sandra Woodall. Ženy boli v modrých jegginoch značky For All Mankind, fialových trikotoch a splývavých roztiahnutých topoch zo slinkovitého materiálu, muži v čiernych nohaviciach a tmavo sfarbených rozopínateľných košeliach s dlhým rukávom. Všetko bolo vopred vyrobené, okrem dámskych topov, a keďže pre tento kúsok už všetko existovalo, musela sa spoločnosť DeAngelis ubezpečiť, že všetko zapadá do aktuálneho obsadenia.
Thomas Raglund z Richmond Ballet vo filme „Prejdenie prstom“ na Val Caniparoli. Foto Sarah Ferguson.
tyce
Choreografia mala veľa zvlnení hornej časti tela. Ale je tu len toľko pohybu, s ktorým pôjde voľný odev, takže kostýmy fungovali najlepšie, keď obsadenie nechalo košele v krídlach. Stoner Winslett, umelecký riaditeľ Richmonda Balleta, je obzvlášť starostlivý o dĺžku nohavíc, a hoci to bolo vynikajúce pre každý kúsok v šou, tu sa to najskôr ukázalo s dámskymi jeggings vyvalenými na individualizované atraktívne dĺžky na lýtku.
Pas Glazunov (1991) bol choreografiou Malcolma Burna s novými kostýmami DeAngelis. Žena bola v jednoduchých bielych tankových šatách s výstrihom do V s krátkou vlniacou sa sukňou, muž v žiarivo bielom gombíku s výstrihom Uniqlo a bielych nohaviciach. Táto sukňa mala perfektné jedlo, široké zvlnenie s dostatočnou hmotnosťou na to, aby stekala, ale neklesla. Ako to už býva, bola to iba kruhová sukňa nastavená trochu nižšie v bokoch, takže sa mierne zdvíha, ale nie je prekážkou pre výťahy. Zapínanie na šaty bol háčik a hrazda namiesto zipsu, pretože sa dá ľahko vziať do ruky. DeAngelis to považuje za skutočne dôležité, pretože veľkosti tanečníkov sa v priebehu týždňa menia tak tvrdou prácou, že sa každý večer mení. Vysoký výkonový plán má za následok, že tanečníci znižujú váhu a zväčšujú svaly, preto je pri návrhu potrebné zohľadniť logistiku úprav.
DeAngelis nakoniec pre tieto predstavenia prestavil kostýmy na niečo úplne nové. Burn, choreograf, cítil, že pôvodné modré a fialové kostýmy nie sú to, čo chcel, a trval na bielej farbe, ktorá stále prikývne klasickému formátovaniu pas. Tím si uvedomil dôležitosť ctenia klasického formátu diela, ale keďže potreboval zapadnúť do súčasného programu, bolo treba ho zmeniť. „Je to ako prvé rande“ medzi rôznymi časťami programu, hovorí DeAngelis. 'Musíte urobiť dobrý prvý dojem a urobiť na seba dojem, takže sme chceli, aby to vyzeralo o niečo viac ako chodec.'
milo stewart
Balet Richmond v súťaži Katarzyna Skarpetowska „Polaris“. Foto Sarah Ferguson.
Polaris (2015) bola v choreografii Katarzyny Skarpetowskej, s originálnymi kostýmami DeAngelis. Ženy nosili jemnú bielu, splývavú kombinézu s takmer neviditeľnou nahou kombinézou, do ktorej boli zakomponované iskry, muži v čiernych nohaviciach z viac textúrovaných látok. Myšlienka kombinéz pochádzala zo Skarpetowskej. Predstavovala si bielu prehodenú kombináciu, ktorú DeAngelis úspešne vytvoril spôsobom, ktorý pôsobil moderne, pôsobil lichotivo a pracovala s hypnotizujúcou hudbou, choreografiou a osvetlením. Vyzeralo to pripravené na ulicu.
Samotný kúsok bol vytvorený pomocou inšpirácie z vesmíru a vznikajúcich galaxií. Od začiatku Skarpetowska a následne umelecký štáb vedeli, že v kuse bude hviezdny prach (veľké kúsky lesku, ktoré jemne padajú z rúk žien alebo z krokví), takže „bohyňa astronautov“ (DeAngelisov výraz pre ženy) majú na svojich vrcholoch iskry - také „krásne a trblietavé, ako by si vaša myseľ myslela, že by stvorenie vyzeralo“. Skryté gombíky a strmene udržujú všetko na svojom mieste.
Kostýmový návrh pre Katarzynu Skarpetowskú „Polaris“. Foto s láskavým dovolením Emily Morgan DeAngelis.
Aj keď sa zdalo, že sú omnoho jednoduchšie, čo sa týka dizajnu, boli vyrobené aj pánske nohavice, čo je zvláštne ťažké, pretože vpredu aj vzadu je nariasená kontrastná látka, takže keď na ňu dopadne svetlo, uvidíte tento ďalší rozmer. DeAngelis cítil, že by nebolo správne dať mužom nohavice kúpené v obchode, ktoré by boli praktickejšie, ale necítil by sa organicky ani pri kúsku, ani pri jeho galaktickom pôvode. 'Vďaka tomuto kúsku sa posvätný vesmír zrazí s technológiou,' opisuje DeAngelis. 'Bez NASA by sme nemali zdrojový materiál, ale fotografie a tancovajúce telá pôsobia skutočne prirodzene a takmer mysticky.' Chcel som navrhnúť a postaviť nohavice, aby moji tanečníci nemali pocit, že to, čo majú oblečené, bolo niečo, čo by ste mohli nájsť pri chôdzi po ulici, pretože pohyb a zámer diela nie sú ničím chodcom. “
Zdvihnite padlých (2014) bola choreografiou Ma Cong, s originálnymi kostýmami Rebecca Baygents Turk. Ženy nosili umelé korzety s čipkovaným vzorom a šifónové sukne s krátkou aj dlhou odnímateľnou vrstvou, muži mali korzetové topy doplnené tými, ktoré nosili ženy, spolu s tanečnými pančuchami. Všetky kostýmy vybledli z jasnej, teplej žltej spodnej časti na bielu na vrchu. Dielo je poctou matke choreografky, ktorá zomrela krátko predtým, ako ju vytvoril pre spoločnosť.
Balet Richmond v snímke Lift The Fallen od Ma Conga. Foto Sarah Ferguson.
Cong zistil, že vytvorenie diela bolo formou terapie, a pokúsil sa preskúmať, kde a akým smerom by to mohlo pomôcť pri hlbokých emóciách, ktoré pociťoval odvtedy, čo jeho matka prešla. Umožnilo mu to sústrediť sa na niečo pozitívne, krásne a duchovné a tiež ho to viedlo k tomu, aby zvážil, čo sa jeho matke páči a čo by rada videla. Do popredia sa dostala žltá ruža, obľúbený kvet jeho matky, ktorý má spolu s pozitívnosťou farby aj to, prečo majú kostýmy pôvabný žltý odtieň. Jeho ďalšie želania vyjadrené Turkovi boli niečo veľmi elegantné a s trochou súčasného nádychu, čo by ukazovalo pravú stránku ľudskej bytosti.
Taylor lashae vek
Rozhodli sa, že pretože hudba má dramatický priebeh, ako vlna, kostým by mal mať plynulý tok - teda dlhá sukňa. Ale v procese skúšky sa mu páčilo, ako ženy vyzerali v kratších skúšobných sukniach, a tak prišli s myšlienkou, že budú existovať dve prekryté sukne, dlhá a krátka, a dlhá by sa dala pre určité časti mier. Šifón by bol dokonalým materiálom, ktorý by poskytoval nádherný prietok a nepridával prebytočný objem vo vrstvách. Korzetový vzhľad dodal viktoriánsky nádych. 'Rebecca odviedla skutočne báječnú prácu kombinujúcu všetky prvky,' hovorí Cong.
Balet Richmond v snímke Lift The Fallen od Ma Conga. Foto Sarah Ferguson.
Kostýmy vyzerajú na javisku bolestne nádherne, a to nie je len dizajn, ale aj rozsiahla starostlivosť. Po častom a namáhavom používaní je potrebné kostýmy prestavať. „Tento kúsok je taký krásny, v súčasnosti je to podpisový kúsok pre spoločnosť,“ hovorí DeAngelis. 'Vieme, že to budeme robiť znova a znova, a chceme, aby to vyzeralo ako krásna päťdesiatka.'thkeď to robíme tak, ako to bolo prvýkrát. “
Autor: Leigh Schanfein z Dance informuje.
Odporúča sa pre vás
