Wendy Osserman oslavuje 40 rokov autentického tanca

Wendy Osserman v Grécku v roku 1964. Foto s láskavým dovolením Osserman.

O histórii tanca sa môžete dozvedieť v knižnici a stratiť sa v knihách. Alebo sa o tom môžete dozvedieť tvárou v tvár v jej podkrovnom byte dole blok od kvetinárstiev. Stretol som sa s Wendy Ossermanovou, aby som prediskutoval, čo ju inšpiruje, na čom pracuje, a jej neuveriteľné úspechy v tvorbe tanca a prezentovaní svojej spoločnosti už 40 rokov.



Wendy Osserman. Foto s láskavým dovolením Ossermana.

Wendy Osserman. Foto s láskavým dovolením Ossermana.



Osserman choreografuje a účinkuje od začiatku 60. rokov, študuje u velikánov ako Martha Graham, José Limón či Valerie Bettis a okrem iného predvádza diela Alice Condodiny (limónska tanečnica), Kei Takei, Frances Allenikoff a Bettis. Okrem moderného tanca vyštudovala balet, jazz, flamenco, afriku, divadlo a mimiku, a keď bola pripravená objaviť svoj vlastný spôsob pohybu, rozhodla sa začať choreografovať.


čo z nasledujúceho platí o labutom jazere?

„Pamätám si, že som chcela nájsť svoj štýl a myslela som si, že nechcem vyzerať ako ľudia, s ktorými som študovala, ktorí boli skvelí,“ zdieľa. 'Ale aký to má zmysel kopírovať mačky?' Veľmi ma to vzrušilo a myslel som si, dobre, že sa veľmi nebudem hýbať. Zrejme tým prešlo veľa ďalších ľudí! Paul Taylor sedel na stoličke a kritici by ho nekontrolovali ... takže potom nájdete svoj vlastný spôsob pohybu, spôsob, akým sa chcete pohybovať. A potom si pomyslíte: ‚To je pre mňa a pre divákov možno nudné, pretože som to už robil predtým.‘ Je to preto, lebo ‚nový‘ je vzrušujúci. “

Po desaťročiach vytvárania a neustáleho hľadania „nového“ Osserman hovorí, že sa stále inšpiruje pri vytváraní nových diel, pri hlasovaní a zdieľaní tohto hlasu s publikom. Aj keď ju inšpirujú témy a udalosti, knihy a umelecké diela, najväčšiu inšpiráciu čerpá od svojich tanečníkov.



„Za posledných pár rokov tak veľmi dôverujem tanečníkom,“ hovorí Osserman. 'Môžem im dať svoj myšlienkový postup a zistiť, ako sa prejavujú.' Možno som to predtým až tak neurobil, ale teraz mám takmer pocit, že nie je politicky korektné presne im hovoriť, čo majú robiť! Vyzerajú oveľa lepšie, keď robia svoju verziu toho, čo robím, alebo si myslia, že som nadšený, že s nimi pôjdem touto cestou. Nie je to ani tak trochu môj pohyb, ale je to ich interpretácia. Tanečníci sa zvyčajne tohto procesu zúčastňujú, pretože sa trochu líši od iných spoločností, takže niekto nemusí so mnou nevyhnutne roky spolupracovať, aby to dosiahol. Ide skôr o to, že ak im to vyhovuje, aby to skúmali - samozrejme je to improvizácia -, potom sme preč a bežíme. Veľmi sa to teda zlepšilo. “

Plavecký lístok Wendy Osserman Dance Company.

Plavecký lístok Wendy Osserman Dance Company.

Bol som nadšený, že som mohol spojiť našu diskusiu a jej hnutie tým, že som videl tri diela predstavené v tejto sezóne: dve premiéry, vrátane sóla pre Ossermana a kontrastnej práce z roku 1985. Zaujímalo by ma, čo ju prinútilo zostaviť program, ktorý obsahoval staršiu verziu ako aj sólo pre seba, vysvetlila, že zapadajú pod záštitu témy: plynutie času. V práci hovorí: „Nie je to naratív, už je to abstrahované a prichádza to ako cit, tón alebo metafora v tých kúskoch, ktoré sú pre mňa teraz.“



Jej sólo túto tému bralo najslovnejšie, hovorenými slovami ilustrovala svoj vzťah k času, často veľmi vtipne, a strach, že čas sa k nej nebude správať dobre a bude matkou a namiesto toho ju môže opustiť rýchlejšie, ako očakáva.

'Zvyčajne existuje téma a táto je.' čas , “Vysvetľuje Osserman. „Aby som cítil:‚ Koľko času budem ešte robiť, hlavne tanec? Ako to ovplyvní moju choreografiu, keď niečo nemôžem predviesť? ‘Čas teda mám na mysli. A každý rok si hovorím: ‚Nemusíš to robiť každý rok. Dajte si pauzu, pretože keď je produkčný čas, je to skutočne vyčerpávajúce ... Chcem dobre tancovať a tiež to všetko dobre spájať. Potom si hovorím: ‚Ak sa ti nepáči, tak to nerob!‘ Áno, tanečníci budú smutní, ale potom chcem vždy robiť ďalšiu sezónu, pretože vždy je tu materiál. “

Wendy Osserman. Foto s láskavým dovolením Ossermana.

Wendy Osserman. Foto s láskavým dovolením Ossermana.


sharon mobley stow

Práve v záverečnej práci programu ma hlboko zasiahlo porozumenie toho, čo mi Ossermanová povedala o jej pohybovom štýle. Štyria tanečníci prešli cez sóla, duety a skupinu, pričom každý tancoval odlišným, individuálnym štýlom, hoci sa stále ľahko harmonicky pohyboval jeden od druhého. Zdá sa, že ich pohyby plynuli úplne prirodzene z ich tela, s úplnou slobodou, ktorá akoby vychádzala z schopnosť rozhodovať o svojich krokoch. Ocitol som sa nútený pohybovať sa s nimi, nie tancovať a robiť kroky, ale skutočne sa hýbať a ohýbať, nakláňať a krútiť. Uvedomil som si, že zažívam pohľad na „Authentic Movement“, postup, ktorý sa objavil, keď sa Osserman rozvíjal ako mladý profesionálny tanečník.

„Čo robím, je tento proces, ktorý sa volá Autentické hnutie,“ hovorí. 'Je to ťažké urobiť sami - potrebujete svedka.' Svedok sleduje a nijako objektívne nekritizuje. Všetko je to v skutočnosti subjektívne a veľmi praktické, keď vám dávame akékoľvek pokyny. Nemusíte robiť vôbec nič. Považujem to za úžasné a že mi to vždy prinesie materiál. Je to improvizácia, ale o niečo razantnejšia, pretože to robíte so zavretými očami a idete do seba, kde sa stanete vlastným svedkom. Je to emotívny spôsob práce, ktorý mi vyšiel z dlhoročnej práce s prvotnou divadelnou skupinou. Vždy som cítil, že pri pohybe ste sa v sebe cítili ako iná postava. Máme toľko spôsobov bytia a pohyb môže okamžite zmeniť vašu postavu. Herectvo a tanec boli pre mňa úplne rovnaké. “

Novosť, novosť, autentická modernosť súčasného ja, tieto veci sú neodmysliteľnou súčasťou času a sú všetkým, čo si Ossermanová praje, aby si jej diváci z jej šou zobrali. Hovorí, že chce, aby ste cítili „to vzrušenie, že vždy chcete zažiť novotu svojho tela a vidieť, ako to milujú aj tanečníci a aké sú úžasné“. A cíti to aj od svojich tanečníkov, ktorí vysvetľujú: „Robia veci, o ktorých som si nikdy nemyslel, že by som ich mohol urobiť, takže je mi potešením! Teším sa, keď tam budem sedieť a vidieť ich z publika, pretože ma každú noc ofukujú. V ich spôsobe výkonu dôjde k posunom ... Majú veľa slobody. Majú veci, o ktorých si myslia, ale majú veľkú slobodu. “

Lauren Ferguson a Emily Vetsch z Tanca Wendy Ossermanovej. Foto Dariel Sneed, s láskavým dovolením Arts Brookfield.

Lauren Ferguson a Emily Vetsch z Tanca Wendy Ossermanovej. Foto Dariel Sneed, s láskavým dovolením Arts Brookfield.

Ďalej môžete Ossermana chytiť, keď je v Severnej Karolíne, kde strávi osem mesiacov v roku. Choreografovala pre komunitné divadlo a plánuje pracovať na improvizačnej skupine s miestnym režisérom, ako aj na divadelných predstaveniach so spevom, tancom a herectvom. Či už je to jej budúca sezóna tu v New Yorku alebo nový podnik na juhu, jej 74 rokov viedlo k životu naplnenému umením najrôznejších druhov a temperamentu, ktorý vás strhne priamo k nej. Rozkolísala svoje divadelné tanečné sólo a videli sme trochu v jej vnútri, čo je nakoniec najdôležitejší prvok.

'O čo ide vo vnútri?' ona sa pýta. 'Na to sa skutočne pozeráme - na umenie tanečníka.'


www dancevision com

Autor: Leigh Schanfein z Dance informuje.

Foto (hore): Wendy Osserman v Grécku v roku 1964. Foto s láskavým dovolením Osserman.

Odporúča sa pre vás

Populárne Príspevky