Prvá spomienka Claudie Schreier na choreografiu je z talentovej šou letného tábora. Vybrala „Káva / arabská ”hudba z Luskáčik .
'Bral som to tak vážne a stratil som sa v hudbe,' hovorí Schreier. 'Pamätám si, že som bol na javisku a vedel som, že to musím [urobiť].' Nie že by som chcel, ale že som potreboval. “
Schreier túto potrebu nasledovala a priviedla ju k amfiteátru Geralda R. Forda v Colorade. 8. augusta v rámci medzinárodného tanečného festivalu Vail tohto leta debutuje choreograf, ktorý sa narodil a vyrastal na Manhattane, nový balet, v ktorom účinkujú tanečníci z New York City Ballet (NYCB) a Dance Theater of Harlem (DTH).
Tanec v horách
Schreier stážovala na festivale v rokoch 2007 a 2008. Je to však prvýkrát, čo príde do Vail ako umelec. Umelecký riaditeľ Damian Woetzel priblížil svoju poslednú jeseň ohľadom vytvárania diel.
Claudia Schreier na skúške. Foto Rosalie O’Connor.
Woetzel hovorí, že Schreiera pozná už roky - hosťoval ako Cavalier v inscenácii Luskáčik , v ktorom bol Schreier študentským interpretom. Ich cesty sa opäť skrížili na Harvardskej univerzite a videl niektoré z jej raných diel. Woetzel hovorí, že u neho vynikla jej muzikálnosť, „rovnako ako jasný zmysel pre dizajn v jej tancoch“, a chcel to pomôcť pri pestovaní.
'Verím v ďalšie kroky,' hovorí Woetzel. „Každý, bez ohľadu na to, v ktorej fáze kariéry sa nachádza, môže ťažiť z príležitosti, ktorá mu poskytne ďalší krok.“
Balet pre štyroch tanečníkov so živou hudbou v podaní klaviristu NYCB Camerona Granta a sláčikového súboru Catalyst Quartet Schreier hovorí, že spolupráca s tanečníkmi z NYCB a DTH - „tanečníkmi takého vysokého kalibru, ktorí majú hru na čokoľvek“ - bola vzrušujúca. Ohromilo ju tiež vytvorenie diela s Vailiným prírodným pozadím. 'Myslím, že všetko bude vyvýšené kvôli priestoru,' hovorí Schreier.
Slovo f ... žena
Komisia pre medzinárodný tanečný festival Vail nie je jediným veľkým kývnutím, ktoré Schreier získala za svoje choreografie za posledných pár rokov. Vyhrala projekt Breaking Glass Project z roku 2014, súťaž pre začínajúce choreografky, ktorá jej udelila celoročné mentorstvo, ktoré vyvrcholilo večerným predstavením jej tvorby v divadle Ailey Citigroup.
booboo stewart čistá hodnota
V poslednej dobe je druhou príjemkyňou štipendia Virginie B. Toulminovej pre choreografky žien v Centre pre balet a umenie na Newyorskej univerzite - Melissa Baraková získala inauguračné označenie minulý rok.
'Je to taká neuveriteľná česť,' zdieľa Schreier. „A skutočnosť, že sa momentálne zameriavame na ženské choreografky a na potrebu mať nás viac, je pre mňa neoceniteľná skutočnosť, že sa to deje v tomto okamihu mojej kariéry, a na chvíľu to neberiem ako samozrejmosť. . “
Štipendium sa začína začiatkom roka 2017. Schreierová dostane počas trvania svojho štipendia štipendium vo výške 35 000 dolárov, z čoho časť bude použitá na zaplatenie jej umelcov. Využije tiež kancelárie a štúdio centra.
Niektorí umelci sa však vyhýbali kvalifikácii „ženy“ - radšej ako choreograf, maliar, sochár, hudobník a podobne.
Elizabeth Claire Walker a Amber Neff vo filme „Anomie“ od Claudie Schreier. Foto Albert Ayzenberg.
Schreier to vníma ako obojstranné. „Práve som hovoril s kamarátkou a ona hovorila:„ Kiež by som sa mohla stať ženskou rizikovou kapitalistkou, “hovorí Schreier,„ a myslela som si: „Staň sa rizikovou kapitalistkou.“ Uznávam, že to netreba Nemyslíš, že si ho musíš pripísať k svojej identite. “
Schreier hovorí, že byť ženou ju robí tým, kým je, rovnako ako to robí zmiešaná rasa a má silné klasické baletné pozadie. „Neodtláčam to,“ hovorí o ženskej kvalifikácii ako choreografka. 'Ale nemám pocit, že by som to potreboval na legitimizáciu toho, čo robím.'
Čo leží medzi neoklasicizmom a súčasnosťou
Keď je Schreier požiadaný, aby opísal jej pohybový štýl, hovorí, že má tendenciu byť „niekde medzi neoklasicistickým a súčasným, ale vždy so silným klasickým základom“. V priebehu rokov ju viac ovplyvňovali kurzy hip hopu a súčasného tanca. Tvrdí, že nemá to, čo sa považuje za ideálne baletné telo.
„Choreografia pre mňa predstavuje určitý spôsob, ako dať iným orgánom to, čo by som chcela, aby som mohla robiť sama,“ opisuje. 'Zároveň existujú tieto prvky, ktoré dokážem lepšie vykonať, pretože mám pevnejšie ramená, boky, členky - vlastnosti nie sú v súlade s' ideálnym 'baletným telom.'
Tento anatomický výskum spojený s fušovaním do iných foriem tanca jej pomohol vytvoriť štýl, ktorý je ovplyvnený klasickou a Balanchinovou estetikou, ale zároveň dokáže „mať príchuť, ktorá je jej vlastná“ - tak to vidí Philip Gardner.
yaya sytycd
Gardner píše na svojom webe o tanci a opere Oberon’s Grove , a Schreierovu prácu prvýkrát videl v roku 2010 na predstavení Columbia Ballet Collaborative v New Yorku. Naďalej sledoval jej kariéru.
„Hľadám tri veci od baletného choreografa: muzikálnosť, štruktúra a emocionálna zložka,“ vysvetľuje Gardner. 'Mali by to byť danosti, ale často to tak nie je.' Claudia doteraz vykonala vynikajúcu prácu vo všetkých troch ohľadoch. “
Ďalej hovorí, že Schreier sa „nepokúša inovovať kvôli inovácii. Jednoducho vytvára pohyb, ktorý vychádza z hudby. “
Uznanie Schreierovej schopnosti vytvárať fyzický prejav hudby sa javí ako spoločná téma medzi jej fanúšikmi a spolupracovníkmi. Skladateľ Jeff Beal spolupracoval so Schreierom na prehliadke projektu Breaking Glass Project v roku 2015. Beal typicky komponuje pre filmové, televízne a koncertné sály, ale s choreografom to bolo prvýkrát.
Claudia Schreier dáva poznámky Lil Buck na pódiu s Jazz at Lincoln Center Orchestra. Foto s láskavým dovolením Schreier.
'Existoval spôsob, ako dokázala preniesť pocit a štruktúru hudby v jej tanečných dielach, ktoré ma skutočne oslovili,' hovorí Beal.
Pre Schreierovú je hudba vždy na prvom mieste - jej zdroj inšpirácie číslo jeden.
Sklenený strop bol rozbitý, ale ...
Rodová a etnická rozmanitosť je v umení naďalej aktuálnou témou. Oslavovaný choreograf Akram Khan bol začiatkom tohto roku citovaný slovami „Nemajte kvôli tomu viac ženských choreografov“ - berúc na vedomie, že pomer ženských a mužských choreografov sa v priebehu histórie hojdal. A to môže platiť v modernom a súčasnom tanečnom svete. Zdá sa však, že baletný priemysel je v bode zvratu, ako dostať viac ľudí s rôznym pôvodom k stolu, aby vytvorili plnší príbeh stáročnej umeleckej formy.
„Myslím si, že na ženy je vyvíjaný veľký tlak, aby šli obehnúť zakaždým, keď vystúpia na tanier,“ hovorí Gardner o tom, prečo môže byť menej choreografiek, ktoré vytvárajú prácu pre veľké baletné spoločnosti. 'Mužskí choreografi dokážu vyrobiť občasného frajera bez sebaupálenia, ale ženy musia byť vždy na vrchole svojej hry.'
Tvrdí, že v Schreierovej práci vidí dôslednosť. Ale možno to nie je o dôslednosti. Možno je to niečo viac.
'Musíte byť organizovaní a nezastaviteľní vo vášni, aby ste skutočne dokončili dielo a produkovali,' hovorí Beal. 'Vnímam Claudiu ako mladú osobu, ktorá má nesmierne talentovaný talent, ale aj odhodlanie a disciplínu, aby dokončila svoje nápady a urobila hotové dielo.'
Je toto Schreierov okamih? V budúcom roku bude mať veľa šancí na otestovanie svojich kariet. A Schreier vie, že to je v konečnom dôsledku o odvádzaní dobrej práce a o odmietnutí, aby nás niekto odvádzal občasným neúspechom.
la dance project dancers
Stephanie Wolfová z Dance informuje.
Foto (hore): Elinor Hitt a Da’Von Doane vo filme „Vigil“ od Claudie Schreier. Foto Nir Arieli.
Odporúča sa pre vás
