Viac ako manipulácia s prvkami.
Od Emily Yewell Volin
Vyteká z vás choreografická tvorivosť alebo ste skamenení choreografickou prácou, ktorú vyžaduje váš tanečný odbor? Či už od vás nutkanie tvoriť prirodzene plynie alebo si myslíte, že ste performer a technik, ktorý nepotrebuje požadovanú hodinu choreografie, absolvovaním hodiny získate viac, ako si myslíte. A verte tomu alebo nie, vaši profesori tanca sú pri vstupe na hodinu choreografie v poriadku s každým prístupom. Len ťa tam chcú. Prečo? Pretože vo vás musí byť pohybový potenciál, ktorý je potrebné preskúmať. Choreografické školenie z vás urobí lepšieho tanečníka a môže vás dokonca priviesť k ďalšej vášni v odbore. Tu je niekoľko rád, ako z týchto hodín choreografie vyťažiť maximum.
- V prvom rade si to uvedomte najskvelejší choreografi neprišli prirodzene, boli vyškolení. Prijmite to.
- Nájdite inšpiráciu. Vaše životné skúsenosti sú zaujímavé. Nájdite nové spôsoby, ako sa na ne pozrieť, a vytvorte prácu na základe vašich interpretácií. Môžete sa inšpirovať pri vytváraní lineárnych diel, ktoré rozprávajú príbeh, abstraktných diel bez doslovného výkladu alebo ich kombinácie. Trávte čas tichom alebo hudbou, ktorú nájdete, ktorá spustí vašu kreativitu. Objavte, ako sa vaše telo pohybuje a aké myšlienky vás napadnú. Inšpirujte sa týmito realizáciami, sú to vaše najčestnejšie tvorivé túžby.
- Úlohou choreografa je aby tanečníci, s ktorými pracujete, vyzerali fantasticky . Zvyčajne existujú tri stratégie pre výber členov obsadenia. Môžete obsadiť uznávaných tanečníkov, začínajúcich tanečníkov alebo zmes technických znalostí. Bez ohľadu na to je dôležité pracovať so svedomitými tanečníkmi a venovať si čas tomu, aby ste svoju choreografiu podrobne naučili. Najodbornejšie spracované dielo padne, ak ste jasne nekomunikovali svoj pohyb alebo ak sa ocitnete v práci s tanečníkmi, ktorí na smer nemôžu alebo nemôžu reagovať. Herecké obsadenie, ktoré „takmer“ vykoná váš zamýšľaný pohyb a štýl, nepochybne vyvráti hodnotu vašej práce. Buďte realistickí ohľadom schopností svojich členov obsadenia, podľa toho choreografujte a očakávajte jasnosť.
- Buďte verní svojej individualite . Riskujte a zdieľajte niečo zo seba. Ste vo svojej podstate ovplyvnení všetkým pohybom, tancom a inak, čo ste vo svojom živote videli alebo tancovali. Využite tieto vplyvy na svojom spôsobe pohybu. Čerpajte z nich, ale nenechajte sa nimi ochromiť. Využite fyzické a estetické zážitky na rozvoj vlastného choreografického hlasu. Neskúsení choreografi často rozvíjajú frázy za choreografickými frázami s malou pozornosťou venovanou vývoju stručnej slovnej zásoby alebo štýlu diela. Začnite manipulovať s niekoľkými pohybovými frázami a rozširujte ich. Menej je v tomto okamihu viac. Ak vo svojej práci nájdete „výplňové“ kroky, zostrihajte ich. Práce na hodinách choreografie často zahŕňajú vytvorenie niekoľkých krátkych choreografických štúdií. Vytvorte solídne štúdie a možno v budúcnosti zistíte, že tvoria základ pre rozšírené diela.
- Nájdite hudbu, ktorá s vami hovorí a ktorá je neoddeliteľne spojená s prácou . Texty sú v poriadku, len si uvedomte, že nimi budete viazaní. A uvedomte si, že rozpoznateľné melódie a piesne so sebou nesú množstvo spomienok a predsudkov pre vaše publikum. Realizovať symfonické diela sa dá len ťažko spojiť s malým obsadením tanečníkov a s riedkou hudbou sa dá ťažko pracovať s veľkým obsadením. Zvážte pri svojej práci využitie niektorých choreografických nástrojov, ako je synkopia a pokoj. Rytmická textúra dodáva vašej práci intenzitu.
- Inscenácia zmení všetko. Toto sa naučíte na hodinách choreografie. Navrhnite spôsob, ako začať vizualizovať, čo funguje. Nakreslite fázové diagramy, presuňte mince po papieri, aby ste predstavili tanečníkov v priestore, čo vám vyhovuje. Obsah triedy choreografie obsahuje veľa vyskúšaných a pravdivých informácií o inscenácii. Implementujte tieto choreografické techniky a experimentujte s inými nápadmi. Náš mozog a oči sú zvyknuté dešifrovať viac podnetov naraz. Zamyslite sa nad textúrou a stupňom svojej práce. Ak je vaša preferovaná estetika výrazná, buďte mu verná. Ak vás baví vytváranie dekadentného bohatstva tiel vo vesmíre, preskúmajte to. Tak či onak, buďte zámerní a nenechajte nič na náhodu.
- Preskúmajte tvorivé kapacity svojej práce aspoň v jednej inej umeleckej forme. Napíšte báseň, maľujte alebo kreslite, vytvorte koláž alebo nástenku, časopis, zostavte znelku, prečítajte si texty, ktoré sa týkajú vašich predstáv o diele ... možností je neúrekom. Počas celého choreografického procesu majte tieto inšpirácie nablízku, aby ste pre dané dielo vytvorili portfólio inšpirácií. Zdieľajte tieto výtvory alebo objavy so svojimi členmi obsadenia. Alebo ešte lepšie, zapojte svoje obsadenie do tvorivého procesu a určite sa podeľte o svoje inšpirácie.
- Premýšľajte a revidujte. Všetci vieme, aké je to frustrujúce, keď ste strávili veľa času nastavením a učením sa choreografií, len aby ste sa vrátili k ďalšej skúške a dozvedeli sa, že režisér má v skladbe veľké zmeny. Očakávajte to ako súčasť procesu. Dokonalí choreografi premýšľajú a revidujú, a vy by ste mali tiež. Často je ťažké rozoznať, či niečo bude fungovať, kým sa to nezobrazí v reálnom čase. Pozvite svojho fakultného choreografického poradcu na skúšky alebo poskytnite videozáznam, na ktorý sa bude pozerať. Vypočujte si jeho dojmy z práce a buď implementujte ich odporúčania, alebo požiadajte o ďalšiu diskusiu o týchto nápadoch.
Všetci vieme, že dobrá choreografia pochádza z manipulácie s najzákladnejšími prvkami tanca: času, priestoru a energie. Hodina choreografie vám pomôže uvedomiť si, že dobre spracovaná choreografia je oveľa viac ako jednoduchá orchestrácia mechanických prvkov. Najlepšie diela zahŕňajú fyzické skúmanie srdca a poctivosť v tandeme s vynikajúcou manipuláciou s časom, priestorom a energiou. Bez ohľadu na to, či budete v tvorení pokračovať aj po ukončení hodiny choreografie, vďaka namáhavej ceste budete lepším umelcom, technikom, učiteľom a umelcom.
Odporúča sa pre vás
