10. júla 2020.
Online - www.dbdt.com .
Umenie v čase koróny je predovšetkým o hľadaní spôsobov, ako sa spojiť s vašou komunitou online. Dallas Black Dance Theatre našlo spôsob, ako to urobiť, prostredníctvom svojho živého vysielania Malý výkon a Dance Informa mali to potešenie sledovať úvodnú virtuálnu šou spoločnosti.
Zbierka troch predstavení bola predstavená ako tanečné filmy preložené z živého umenia do metódy, ktorá má pre ich súčasnú online platformu najväčší zmysel. Medzi každým dielom si umelecká riaditeľka divadla Dallas Black Dance Melissa Young našla čas, aby nás pozvala a zapojila do komunity a histórie spoločnosti a pripomenula nám „prečo umenie lieči a prečo to potrebujete. Všetci to potrebujeme. “ Dallas Black Dance Theatre je inštitúcia, ktorá sa rozrástla z tanečného štúdia na medzinárodnú spoločnosť sídliacu v bývalej Moorland YMCA. Spoločnosť uznáva históriu svojho domova ako miesto, kde majú históriu aj justícia Thurgood Marshall, Ella Fitzgerald či Mohammed Ali.
McKinley Willis vo filme „Esencia“. Foto s láskavým dovolením Dallas Black Dance Theater.
Prvý na rade bol Christopher L. Huggins Esencia , ktorá bola venovaná ženám, ktoré ho inšpirovali, a konkrétne menuje Ann Williams, zakladateľku spoločnosti. Dielo vykresľuje ženu v každej miere samej seba, prúdi vekmi a emóciami, frustráciami, hranicami a triumfami a všetkým ostatným, čo tvorí život ženy. Sledujeme tanečníka McKinley Willisa, ako sedí na stoličke medzi stĺpmi stromov a tancuje celý život. Zakrútená do seba experimentuje s malými hravými gestami prstov na rukách a nohách, ktoré sa premenia na veľké ohraničujúce pohyby bezstarostnej hlúposti, ktoré sa zmenia na smiech, plač, hnev a ďalšie. Zachytíte okamihy, keď Willis škriepala za brucho, chytila ju za vlasy alebo sa sústredila na namáhavé dychy, opakovane niečo vyčerpala vyčerpanými rukami alebo sa úplne rozpadla, len aby mohla pokojne stáť a uhladiť jej šaty. Kúsok končí tým, že nám Willis zamáva cez kameru ako mávanie priateľovi, len aby z jej očí zmizla iskra uznania, keď si sadá na stoličku. Vidieť život ženy vtelený do ženského tela je pochúťkou a pokladom, ktorý robí Esencia vynikajúci výkon.
Awassa Astriga / Pštros bola pôvodne choreografiou Asadata Dafora, sierraleonského hudobníka, tanečníka a choreografa, ktorý ako prvý priniesol do USA africké bubenícke rytmy. Tu bolo dielo znovu vytvorené Charlesom Moorom a znovu upravené Ellou Thompson-Mooreovou. Zmyslom diela je zachytiť dojem pštrosa. Ale pre tých z nás, ktorí nikdy nevideli pštrosa zblízka alebo v skutočnom živote, to znie zavádzajúce. Toto vyobrazenie vtáka nie je nepríjemné ani nevrlé. Ako najväčší vták na zemi, ktorý stojí na deväť stôp a má rozpätie krídiel šesť a pol stopy, je pštros mocný.
Prezentácia vtáka spoločnosťou Dafora prostredníctvom interpretácie Moora, Thompsona-Moora a Pradiera je kráľovským tvorom. Čo by ako tanečníci nemalo byť šokom. Fascinácia vtákmi v choreografii pokrýva mnoho štýlov. Klasický balet používa ako bežné postavy a obrázky labute, modré vtáky a dokonca aj holuby. Z Pradiera srší sebadôvera, z výšky sa pozerá na nos a prudko posúva hlavu, keď vlní paže ako krídla, ukazuje nekonečnú kontrolu nad každým svalom. Nie sú flutterové ani jemné. Sú expanzívne a vyvážené, držané iba pomocou sily vychádzajúcej zo stredu jeho chrbta. Jeho chrbtica je usporiadaná na vrchu panvy tak, aby napodobňovala oblúk pštrosieho dlhého krku alebo krivku jeho mocných nôh ohýbajúcich sa dozadu. Reštrukturalizácia, aby ste zachytili tieto snímky, je dosť ťažké, ale Pradier v tejto podobe tancuje a robí to nádherne.
'Čo na to povedať? Poznámky k Echo a Narcisu “. Foto s láskavým dovolením Dallas Black Dance Theater.
Posledné na programe bolo Čo na to povedať? Poznámky k Echo a Narcisu , v choreografii Jamal Story a v podaní Hany Delong a Clauda Alexandra III. Starý príbeh nešťastnej lásky, rozprávka Echo a Narcis, sa mohol cítiť obyčajne. Ale Storyho choreografia a jej predstavenie Delongom a Alexandrom III. Sú čokoľvek iné. Anténa, Čo na to povedať skúma, čo môže stáť v ceste láske, choreografiou jej tanečníkov v dvoch samostatných rovinách. Delong začína na podlahe, topí sa a stúpa z povrchu, čím do podláh vnáša emócie pomerne zriedkavým spôsobom. Zhora zostupuje Alexander III., Navinutý v bielom hodvábe. Spojením zeme a oblohy začnú svoj duet a zdvihnú Delong do vzduchu. Duet vo vzduchu si vyžaduje ďalšiu úroveň dôvery a porozumenia medzi partnermi, ktorú títo dvaja jednoznačne majú. Pohybujú sa spolu, zdieľajú rovnováhu, požičiavajú silu a nachádzajú svoje spoločné ťažisko, keď sú zavesení vo vzduchu.
Fotoaparát zaostrí na Alexandra III., Ktorý bez námahy a jemne ustúpi, keď visí na hodvábe v popredí, zatiaľ čo Delong za ním mierne rozostrený tancuje s dravosťou a útokom, ktorý dáva pocit, že sa pod pokojnou hladinou vlní búrka. Keď sa k nej pripojí na zem, pohyb sa stane vážnejším, s okamihmi, ktoré sa vznášajú nahor a potom spadnú späť dole. Nakoniec sa namiesto toho zdvihla do hodvábu, zamotaného do látky, pretože sa mäkký povrch jemne zrútil na podlahu.
Keď sa spoločnosti snažia orientovať v tomto novom prostredí účinkovania počas predstavenia COVID-19, prístup divadla Dallas Black Dance Theatre je krokom vpred do nového teritória. Súčasne s históriou spoločnosti a pozvánkou na nových patrónov slúži ako vizitka na prilákanie nového publika a udržanie zapojenia súčasnej komunity počas tejto prestávky.
Autor: Holly LaRoche z Dance informuje.